デジタル/分割：4月の電子音楽レビュー

ヒップホップが人類に授けた数えきれない恵みの中で、トラップは2010年代を定義する重要な部分として歴史に名を刻むでしょう。このサブジャンルの起源はもちろんこの最も実り多い10年間以前にさかのぼりますが、この音楽の指数関数的な人気の成長と多様な形態は、当時の文化やサブカルチャーの一部となり、今でも私たちの聴く生活に影響を与え続けています。反発を試みるサウンドクラウドラップのムーブメントさえも、トラップの美学を吸収せざるを得ないことは、その本質的な力と真実性を思い起こさせます。

しかし、普及に伴って適応が生じ、エレクトリック・ズー、フォレスト、デイジー・カーニバルのフェスティバル会場に足を踏み入れたことがある人なら誰でも、そのことを実感しています。制作側、DJ、支持者の大半が白人であるため、トラップのEDMへの採用はしばしば不快に感じられました。これらのステージに登場する壮観なカーニッジのセットやナイトクラブの高いブースから放たれる音楽の背後には、トラップの核心的な特性や地理的現実に顕著なつながりのない無数の人々が、メラニンの不足したティーンや20代の若者たちの楽しみのために、トラップを模倣することを嬉々として行っているように思えました。

表面的には、Party Favorはその問題を抱えた状態に不快に近いように思えます。スキーリゾートやサンダンス映画祭の本拠地であるユタ州パークシティから来た清潔感のある美男、ディラン・ラグランドは、プラグを巧みに扱ったりトラップハウスを頻繁に訪れたりするとは期待できない人物です。しかし、マッド・ディセントに所属するDJ/プロデューサーとして、彼はグッチ・メインやリッチ・ザ・キッドのようなアトランタのラッパーたちとの良好な関係でも知られています。数年のシングルやEPの後にデビューアルバムとして名付けられたLayers (Area 25)では、彼はトラップの歴史と現在を称える明るく華やかなダンスフロアのカットを生むために、世代を超えたヒップホップの才能を結集し、自らを超えています。

ラグランドは、OGマコとメンフィスの伝説プロジェクト・パットとの20歳の年齢差をじょうずに架け橋します。「Back」という明白な魅力を持つ単純明快なトワークアンセムで。同様に、彼は3-6マフィアの共同設立者ジュージー・JとハーレムのASAPモブスターフェルグを、揺れるナルコバンガー「Wait A Minute」で組み合わせます。若手ヒットメーカーリル・ベイビーがParty Favorのベテランコラボレーターであるリッチ・ザ・キッドと「Wave」で共演し、スピーカーを揺らすベースがトラップの2018年の優れた作品を支えます。

タイトルが示すように、Layersはラップゲストの公式に厳密には従っていません。ラグランドは、必要に応じてボーカルサンプルを使用することに完全に満足しているようで、時には同じようなプロダクションの手助けもあり。ロサンゼルスのヘックス・クーガーは、春のような活気のある「RBRBRB」を提供し、GTAのデュオは「Work It Out」というラフで自信に満ちたハーフステッパーのために彼らが得意なことを行います。

Duke: Uingizaji Hewa (Nyege Nyege Tapes)

シンゲリ、ダルエスサラームから響くそのしばしば超高速なサウンドは、単に慣れていくスタイルではありません。家で育まれたリズムと熱狂的なメロディーの混沌としたブレンドは、テクノやハウスの慣習や、解体されたクラブの西洋中心の未来主義とは合致しないように思えます。しかし、冒険的なリスナーや、ダーバンからの革命的なジャンルスタイルであるgqomや、米国の中西部のフットワークの周辺にすでに夢中になっている人々にとって、DJデュークのUingizaji Hewaは、このタンザニアの形態とプロデューサーのやや過激でないヒップホップの解釈のすべての特徴を誇ります。後者は、「M Lap」のおそらく長大なボーカルカットと、才能あるMCZOとドン・タッチとの共演である「Naona Laaah」のアムフェタミンじみたダンスホールチャットで轟音を響かせます。他の場所では、爆発的な「Kasema Kihindi」と締め括りの「Kula Kihindi」では、シンゲリの全力が現れ、ただ立ち尽くす姿を残しつつも、ますます欲しがるという状態に巧みに誘います。

Nonlocal Forecast: Bubble Universe! (Hausu Mountain)

最初の印象として、ウェザー・チャンネルは音楽のインスピレーションの源とは思えません。しかし、ASMRのYouTubeビデオや、オンラインで落ち着く必要があるという私たちの共同の欲求の他の現代的な指標を考慮すると、Nonlocal Forecastのアプローチは完全に理にかなっています。1980年代のスムースジャズのフュージョンと、アフェックス・ツインの選ばれたアンビエント作品の限界の間に、Bubble Universe!は、レインフォレスト・カフェの外で体験したことのないような体験を提供します。平凡から遠く、地域の5日間の天気予報を消費する気分を捉え、それを論理的な間に延長して、マニックで広がるものにします。「Planck Lengths」は、フィル・コリンズのプログレポップの自己満足を思わせ、また「Cloud-Hidden」は、同等に瞬いて粉々になります。すべての絶対的な不条理を乗り越えたら、彼女の美しい精神世界で驚嘆するものがたくさんあります。「Triangular Format」は急速に流れ込み、緊急に変化するビートで進みます。「Foam, Vacuum, Om」で嵐は静まり、このレコードがニューエイジのルーツに最も近づく部分です。

Rare DM: Vanta Black (Rare DM)

人類に知られている最も暗い物質のひとつにちなんでアルバムの名前を付ける理由がなければなりません。そのトラックリストは過去2年間にリリースされたシングルの半分から成り立っており、ふさわしくも陰鬱なVanta Blackは、ブルックリンに拠点を置くエリン・ホーグのアナログ中心の音楽への報酬的でありながら不安を伴うイントロダクションとして機能します。Rare DMという名前は、ソーシャルメディアの不安をほのめかすように見え、彼女は時にはボーカルを含みながらも常に不透明なエレクトロポップの一連を通じて、自身の不安定な精神の暗い部屋を探求しています。純粋な内部の旅ではなく、トレモロするパーカッションがミュートされたビープ音や不協和音のシスと衝突する中で、「Softboy」でタイトルになっているタイプに対して反撃します。現代のゴスの演技的な過剰や表面的なものからは離れ、「Jade」や「Spell Cast」のような曲は、場所によってはほぼ禁欲的な抑制を利用しながら、本物の深みを示します。失恋していたり孤独であったりする時でさえも、「Almost A Year」の重苦しい鐘の音を響かせるように、ホーグはアンドロイドのような特性で歌い、これはこの陰鬱な不思議さの中に潜む技術的な有機テーマへのひとつの指摘でしょう。

Wasted Fates: Turbio (N.A.A.F.I.)

メキシコシティは、N.A.A.F.I. — ゲーム内で最も魅力的なレコードレーベルおよび自己認識したコレクティブのひとつ — の本拠地であるにもかかわらず、電子音楽への貢献に対する評価が定かではありません。その音響はその地域のアンダーグラウンドシーンとの切り離せない関係にありながら、Turbioは、プロデューサーのオクタビオ・KHのベルリンでの2018年のレッドブル・ミュージック・アカデミー時代に最終形を見出しました。Wasted Fatesとしての彼の最新アルバムの精緻で微妙なクラブの解構を地域的な偏見で解読しようとする試みは愚かでしょう。「La Excavación」の合成音の遊び心は、2017年の致命的なプエブラ地震の救助後の状況をマスクするものではありません。「Trastorno」を転がり跳ねながら、リズムは複数で複雑にいき、「Voltaico」ではしっかり走り抜けます。「Implosión」の狂騒的なスコアから、「Bestia」の情熱的なウェアハウステクノのドラマまで、Turbioは前向きなダンスフロアセットの熱狂的な腕前を披露します。