Digital/Divideは、電子音楽とダンスミュージックの広大で美しい世界のすべてのジャンルとサブジャンルに捧げられた月刊コラムです。
電子ダンス音楽の純粋な流派とも言えるテクノの驚くべき持続力は、一見の価値があります。デトロイトのアフロフューチャリスムの夜明けから、ベルリンの現代クラブシーンでの普及まで、しばしば堅苦しいジャンルは、その音楽の子たちや従兄弟たちの多くが消えていく中で生き残っています。その原因はおそらく、四つ打ちのビートとシンセサイザーの脈打ちが本当に良い音にしているからでしょう。原因は何であれ、テクノは今ここに存在し、未来のビジョンからほぼ時代を超えた存在へとしっかりと移行しています。
プロダクション価値やいくつかの接点を除けば、クラシックなPlus 8やTresorのバンガーと、昨日Beatportにアップロードされた何かとの違いは、ダンスフロアではほとんど無視できるか特に無視されています。その汗ばむ古い倉庫の精神が、最も洗練された空間でも盛り上がります。もちろん、数多くの先駆的な制作家たちが依然としてリーダーや影響力のある地位にいることは有利です。世界中のクラブで群衆を引き寄せ続けています。デトロイトの年次ムーブメントフェスティバルで発表されたラインナップを一目見ると、Richie HawtinやKenny Larkinなどの多くのアクティブな顔ぶれと、いくつかのサプライズが含まれています。
決して新参者ではないJulian Jeweilは、数年間にわたり、憂鬱なオープニングやピーク時間のフロアフィラーを制作し続け、CocoonやMinusなどの有名なレーベルからリリースしてきました。シングルフォーマットに命を懸けたシーンでは、フランスのプロデューサーがフルレングスのデビュー作Transmission (Drumcode)をリリースしたのは、どこか古めかしいように感じます。「Hyoid」の一瞬の酸味のRushから、「Mars」の使命感あふれる高揚に至るまで、彼はDJとしての耳でテクノの任務を忠実に遂行します。タイトル曲は緊急性を伝え、ビープ音と衝撃音を鳴らしますが、比較的曖昧な「Turbulence」は、胸を締め付けるような力強さで響きます。Jeweilはここで革新を破っているわけではありませんが、彼のこの音楽への献身は、偉大なアーティストたちと並ぶにふさわしい位置に彼を置いています。
ドラムンベースはかつてのようなクラブの地位を持っていないかもしれませんが、それは主に人々が十分に注意を払っていないからです。気まぐれな趣向やトレンドの跳ね回りがリスナーを没入させない一方で、ジャンルに残ったり最近再び関心を持った人々は、その生き生きとした先進的な側面を知っています。信頼できるMetalheadzは、ブリストル出身のこのアーティストによる最初のレコードを再び提供します。本当に素晴らしい楽曲のセットです。壮大なドラマが込められた「Ethics」はテクステップに黒い鏡のような輝きを与え、「Pearl」は心地よいシンセリードでうねります。Grey Codeはムードのマスタリーを示し、「King's Rock」では荘厳さを呼び起こし、ねじれた星間の旅「Saturn」を巧みにナビゲートします。彼のレーベルメイトPhaseが参加し、コラボレーション「Head State」の中で、蜂が飛び交い、驚かせます。そして華やかな鍵のリードによる救済が訪れます。タフなクロージングトラック「Piece Of Me」ではThink Twiceがフィナーレへと向かいます。
ダーバン生まれの、イギリスを拠点とするプロデューサーがWarp Recordsデビューを果たしてから20年以上が経過しました。IDMの第二波の核心部分であり、アーティストがジャンル中心のパラダイムを超えて電子音楽を進めるためのあの乱雑な包括的な用語で、彼女は演劇パフォーマンス芸術のためのスコアリングと作曲で評価を受けた数年を経て、レコード会社に帰ってきました。Calixの帰還は、声と機械の融合を再訪する形で、文字通りかつ音的に表れています。しかし、Pin SkeelingやPrickleのようなセミナルなレコードでは彼女の人間性が可塑的なテクスチャーとして扱われていたのに対し、ここでは時に明らかによりダイレクトな質を持っています。「Just Go Along」の鋭く短い言葉は、貴重な親密さを持ち、少ない打楽器のヒットと揺らめく仕掛けの中で切り裂きます。その後、彼女はジョークを披露し、「Bite Me」での公開は、鈍重なデジタルドラマを補完する微笑みを引き起こします。「Upper Ups」ではヒップホップがつまずき、うねりながら、ブラインダンスの回顧的な過去を明かし、形式がまだ遊ぶ余地があることを示しています。
NON Worldwideの共同創設者でありDJであるMelika Ngombe Kolongoは、ダンス音楽の変化し続ける現代的なサウンドに非常に敏感なキュレーターであることを証明しています。昨年のArcolaからのThe Dark Orchestraでベルギーのハードスタイルとギャバーの領域を遡って探求した後、彼女はLee GambleのUIQレーベルから初めてのNkisiアルバムのために別のアプローチを試みます。容赦なく過剰駆動されたキックドラムの代わりに、7 Directions全体にわたる魅惑的なポリリズムは、コンゴの打楽器の伝統から引き出されています。各トラックはその前提にかなりの自由を持ち、その結果、先住民でないフュージョンのような興味深い結果が生まれます。「IV」を駆動するループは、その歪んだドローンのカウンターメロディーの流れとはほとんど切り離されているように見えるが、実際にはリズムを前面に置くことに関連しています。そのため、ここでのKolongoの楽曲は、狂ったギャロップ「V」やAutechre風の抽象性「VII」としてビートを示しています。
2016年のBop Cityとグループのアルバムデビューの距離は、紫色に化学染色され、基本的な物の遺体が散らばる広大な海のように見えます。しかし、Kardashian-Jennerの気を散らす要因が時間とともに収束し、このプロジェクトが自らの価値で存在することを許されたため、Terror Jrはついに独自の存在を持ちました。前回のミックステープトリロジーと同様に、Unfortunately Terror Jrは、現代のミーム文化にあるポップな瞬間を見事に要約しています。実際、これが完璧なパロディであるかどうかは分かりません。それなら、Lisa Vitaleがテッド・カジンスキー(Unabomber)の名前を挙げたことに敬意を表しましょう。彼女は光沢のある「Maker」として登場します。Ariana Grandeの「Thank U, Next」の余韻を楽しむ人々は、「Isolation」や豪華な別れを告げる「Yamaguchi」のような、多くの類似点を見つけるでしょう。トラップは自己認識の「Pretty」でFenty Beautyの再メイクを受けます。ハリウッドがブレット・イーストン・エリスのGlamoramaを映画化する際は、「Heaven Wasn’t Made For Me」がエンディングクレジットの上で流れるべきです。
Gary Suarezはニューヨーク市で生まれ育ち、現在もそこに住んでいます。彼は様々な出版物向けに音楽や文化について書いています。1999年以降、彼の作品はフォーブス、ハイタイムズ、ローリングストーン、バイス、バルチャーなど、さまざまなメディアに登場しています。2020年には、独立したヒップホップニュースレターとポッドキャストCabbagesを設立しました。