スローバーン: Darksideの『Psychic』

新しいレコードに追いつくのは、ダムにガムを詰めるようなものに感じることがよくあります。それはあなたが好きかどうかに関係なく、洪水は続くでしょうし、あなたはいくつかのことを見逃すでしょう。 The Slow Burn は、作家が「見逃した」アルバムについて語る私たちのコラムです—これは今日の音楽Twitterの時代において、アルバムがリリースされた前後5日間にそれを聴かなかったことを意味する場合があります—なぜ彼らが今までアルバムに到達できなかったことを後悔しているのか。この号では、Darksideの2013年のアルバムPsychicを取り上げます。

Nicolas JaarとDave HarringtonがDarkside名義でPsychicをリリースしてからわずか1年も経たないうちに、2013年の年末リストのすべてで良識のあるテイストを持って話題を呼び、成功した彼らは、2014年8月にプロジェクトが突然「しばらくの間終了する」とFacebookに投稿しました。彼らは翌月にブルックリンのフリーメイソン寺院での不確かな告別式で、彼らのデビュー共同アルバムがレコード店の棚で展示され続けることになりました－少なくとも私がそれを買ったホボケンの店では、そのビニールはまだ展示棚に置かれていました。

表紙の青紫の塊に引き寄せられ、リリース時の称賛に逆に興味を持ち、私はこれが良い購入になると確信しましたが、自分が遅れてしまったことには少し気がかりでした。数ヶ月前、彼らの活動がまだ続いていたころにデュオの曲を少し聴いただけで、スタイル的に彼らを区別するものをあまりよく覚えていませんでした。しかし、私は2013年には主にロックやメタルに時間を捧げていましたし、私の電子音楽の趣向は、Oneohtrix Point Neverの狂乱に満ちた新世代のR Plus Sevenでのものでしたので、Darksideのリラックスしたエレクトロニカはその年には私の好みには本当にフィットしなかったでしょう。

短命のキャリアながら、JaarとHarringtonはその期間に多くのことを達成しました。彼らの最初の冒険の一つはバイラルになり、Daft PunkのリミックスアルバムRandom Access Memories Memories：Daftsideの名前で、彼らはDaft Punkのトラックを再利用し、彼らのデビューアルバムで完全に力を発揮するトーンを示しました -- 環境的なホワイトノイズ、少数のファンクリック、切り刻まれたボーカルなど。また、Darkside以外でも、二人はそれぞれスカイスクレイパーに積み上げられた数々の業績を持ち、Jaarは2012年のBBC Essentials MixやOther Peopleのレーベル（William BasinskiやSt. Vincentなどの名前が含まれる）で、Harringtonはニューヨークの実験的ジャズシーンへの継続的な投資や、現在彼が指導する12人編成のアンサンブル（ダヴ・ハリントン・グループ）で、Jaarをメンバーに持っています。

RAMMはDarksideが最も典型的なダンスに取り組むのを聞きました。そのリミックスアルバムのタイダイの解釈がPsychicの最終的な成功を強化しました。その曖昧で変容的なサウンドは、私が表紙で見た浮遊する塊に似ています。ただし、それがさまざまなジャンルを泳ぎ渡るにもかかわらず、Psychicのトラックリストは、同時に、全体を通して、万華鏡のように鮮やかで、非常に謙虚なサウンドが特徴です。

私は、アルバムの宣伝の真っ最中にはそれほど熱心ではなかったものの、デュオの存在とその名声の高まりを認識していました。特に彼らが（当時の）新しいポスト-RAMM素材の最初の兆候をクリックしたときです。彼らはNY州モンティセロの午後の空を飲み込む巨大な灰色の雲を示すクリップをアップロードしました。その映像はBasinskiのDisintegration Loopsの視覚的な伴奏に似ています。このDarksideのクリップの曲は「Golden Arrow」で、展開に11分以上かかります。雲の動きが遅い空の上で重なっています。

それを初めて注意深く聴いていると、Psychicのダブルビニールにおいて、アルバムのオープナー「Golden Arrow」の天上のヒップホップが、私を何光年にもわたって最もリラックスした虚無に包み込みました。長いオルガンドローネは、フロアの4でキックを制作するふわふわの動きに続き、静的な現象が背景で轟いています。信じられないほど抑えられたバイオリンの音が聞こえるようで、Harringtonがクレズネット音を演奏する楽器の一つであるかもしれません。ある時点でわずかな間があり、曲のオルガン・アンビエントのイントロに一瞬戻ります — すると、厳密なヒップホップビートが入ります。Harringtonが上にシルキーでパームミュートされたリックをループさせます。「Golden Arrow」の雰囲気は、ロサントスフリーウェイを一台一台の車の横を飛び越えるように滑らか、セクシーで、永遠です。

彼らは70年代のファンクに汚染された「Freak, Go Home」へと時を旅します。それは逆転したオーディオクリップ、歪んだ教会の合唱、その他の実験的な影響が満載ですが、その基盤は先の明けないブレイクビートです — Rock & SoulやTurntable Labのビンで寝ているような汚れたブートレググルーヴです。パーカッションは「Freak, Go Home」でのすべてであり、Meterズ-のようなブレイクビートや、そのカウベル、その他のチンクスやクランクに関しては、Darksideの「アンビエント・ファンク」にファンクを与えるものです。

しかし、JaarとHarringtonが触れるスタイルや時代に関わらず、デュオの独自の素材はジャンルを感じさせることに成功しています。「アンビエントファンク」は近いものですが、彼らを決定的に固定することはできません。彼らのそれぞれのサイドプロジェクトはさておき、Darksideは最近の他のエレクトロニカのグループとは異なります。彼らを考えるのは、StereolabやTortoiseのようなロックに傾くアクトとより適切に位置づけることができ、彼らは定義するにはあまりにも異なるスタイルやクリエイティブな進化を追求したキャリアの稀な例です（「ポストロック」は彼らに再度使われるラベルです）。Psychicは、少ないながらも想像を超え深い最終的な製品です。1つの音に縛られないことから生まれる魔法を示す8曲です。そして、もしそれが少ない曲数に思えるなら、あなたはまだ聴いていません；遅れてきたことに恥はありません。