西海岸ラップアルバムの所有必須10選（ヴァイナル版）

以下に集められた10のレコードは、もしあなたの棚に置いてないなら、ビニールで所有する努力をすべきものです。場合によっては、これは有名なアーティストの決定的な作品です。他の場合では、このリストは興味深いキャリアの変遷を探求し、西海岸のラップの風景の隙間を埋めます。特定のジャンル、アーティスト、またはアルバムはこのフォーマットには適合しません — マック・ドレやドギースタイルは見つからず、偉大なプロジェクト・ブロードのブートレグもビニールにはプレスされませんでした。

10のレコードのうち9つは1988年から1997年の間にリリースされました。これはカリフォルニアのラップが衰退したからではなく、21世紀がより忠実に記録されてきたからです。ゴールデンステートのラッパーたちが再びラップのエリートランクに押し寄せ始める中（YG、ケンドリック、カマイヤ、ネフ・ザ・ファラオ、モジーなどの新顔たち）、過去の時代からの必需品を振り返ることが重要です。

  

ドクター・ドレ: ザ・クロニック (1992, デス・ロウ)

これはすべて逆説的に思われませんか？ロサンゼルスのラップ、少なくともシュグとドレが取り扱ったバリエーションは、静かなターンテーブルでの静かな時のためではなく、誰もいない高速道路や混雑したクックアウトのために作られました。ザ・クロニックが栄光を得る急ぎの中で、批評家たちはそれをブレントスモークとパーラメント、そしてイージーへの毒の霧に減じてしまいました。アンドレが言うように、それもそうです。しかしザ・クロニックは、都市が暴動からまだ燻っている間にリリースされ、その最も複雑で深く感じられる瞬間は、凄まじく政治的です。「ザ・デイ・ザ・ニガーズ・トゥック・オーバー」は、抗議者とフリンジにいる人々の格子模様であり、メッセージを誤り解釈しています。「リビングルームで、落ち着いて冷静に座っている。」

  

E-40: イン・ア・メジャー・ウェイ (1995, シック・ウィッド・イット / ジャイブ)

この時点で、E-40は数少ない音楽の巨匠のような存在です。ラップの物理的行為から新しいスラングや新しいリズムの永続的な探求まで、彼の形式へのコマンドは彼が中年に入っていくにつれてのみ増しています。40ウォーターの正確な位置が一瞬で特定するのは難しいかもしれませんが、彼の2ndアルバム・1995年のイン・ア・メジャー・ウェイで彼のスタイルは結晶化し始めました。40を真似していると非難されるラッパーはあまりいません; 彼を密接に模倣することを学ぶ頃には、ラッピングが得意になっていて、自分自身でオリジナルのスタイルを一つか二つ開発できるようになっているでしょう。それにもかかわらず、イン・ア・メジャー・ウェイは今後数十年にわたり研究・解読されるべきです。

E-40の『ザ・ホール・オブ・ゲーム』についてもっと学ぶにはこちらをクリックしてください。 私たちの2022年1月のヒップホップ・レコード・オブ・ザ・マンス。

  

DJクイック: クイック・イズ・ザ・ネーム (1991, プロファイル)

90年代初頭にコムプトンを通った場合、DJクイックのデビュー作が急ごしらえしたカセットで流通していたのを探し出すことができたかもしれません。もしあなたが太平洋時間帯に住んでいたなら、ラジオで「トナイト」を数回見かけた可能性が高いです。クイックはDRE、キューブ、イージーのような国民的現象ではありませんでしたが、ラップの歴史の中で最も純粋なカタログを持っており、E-40と共にジャンルの疑いの余地のない達人たちの仲間入りを果たしています。クイック・イズ・ザ・ネームはアーティストの21歳の誕生日の直前にリリースされ、驚くほど完璧な世界が構築されています: 「ロックド・アウト・フッド」の急カーブ、「コムプトンで生まれ育った」の雄大さ、「アイ・ガット・ザット・フィール」のジョークのような真顔。初日から、クイックはヒップホップの最も貴重な才能の一人でした。

  

ザ・ファーサイド: ラブキャビンカリフォルニア (1995, デリシャス・ビニール)

ラブキャビンカリフォルニアは、二日酔いを歯を食いしばって耐え、シャワーに飛び込み、自分を着替えさせ、再びベッドに戻るような感覚です。このアルバムは、ビザール・ライドのテクニカラーの振奮が少ないが、それに欠けている熱意を静かな絶望で補っています。当時は分裂的でしたが、ディラとダイアモンドDが製作に関わることで、グループを厳格で個人的な隅に誘い込みます。「ランニング」と「ドロップ」は、国内中の子供たちがバックカタログに初めて足を踏み入れるための入り口のような曲です。

このアルバムのVMPエディションを手に入れることができます こちら。

  

アイス・キューブ: デス・証明書 (1991, プライオリティ)

すぐに「マイ・サマー・バケーション」をかけてください。パーカッションを少し調整して—そして、真ん中のニュース報道を削除して—2017年のラジオで破壊的な力を持ち得るかもしれません。アイス・キューブのパワーハウスのセカンドセットは、今までワックスに記録された偉大な作品の一つであり、H.W.ブッシュの時代特有でありながら、決して忘れ去られることはありません。 「アライブ・オン・アライバル」は、毎日キャピトルの外で再生されるべき完全に正当な主張であり、全てのアメリカ人が健康保険を持つまでです。そしてもちろん、「ノー・バセリン」には、最も偉大なディス・トラックのダガーの一つが含まれています: 「コンプトンを叫ぶが、リバーサイドに引っ越した。」

  

トゥー・ショート: ライフ・イズ…トゥー・ショート (1988, デangerous / RCA)

カリフォルニアのラップがこれほどまでに歴史を刻んできたにもかかわらず、ジャンルの初期の歴史はニューヨークに不均等に集中していることに疑いの余地はありません。しかし、トゥー・ショートが1988年にこの作品を発表した時（彼は翌年にジャイブから再リリースされました）、彼はすでに東オークランドの触れざるピンプとして成熟していました。ライフ・イズ…は、その10年の多くの特徴を合成し、5号線の上下で重要だった電子音楽やダンスのトーン（「オークランド」をチェック）を含んでいます。今日でも、トゥー・ショートは磁力のある、不屈の声を持っており、過去の時代のミックスでそれがどのように聞こえたかを聞くことは教育的です。

  

サフィール: ボックスカー・セッション (1994, クエスト)

ボックスカー・セッションは熱病の夢のように感じられます。歴史の最も偉大な皮肉の一つにおいて、サフィールはデジタル・アンダーグラウンドのバックダンサーであり、もう一人の急成長中のラッパーであるトゥパック・シャクールと共に活動していました。パックと共にオークランドに短期間住んでいたサフィールは、90年代初頭に社会政治的な問題に取り組み、彼の作品に何年もわたって影響を与えることになります。2Pacalypse Nowとは異なり、ボックスカー・セッションはその問題を短い印象的なバースで扱い、だらしないズボンについての4秒の横道にそれが現れます。（余談として: 「ライト・スリーパー」を聞いて、サフィールとメソッド・マンがいくつかの声帯を共有していないと言ってみてください。）

  

2Pac: ストリクトリー・フォー・マイ・N.I.G.G.A.Z. (1993, T.N.T / インタースコープ)

93年のパックは、彼の刑務所生活の後の死を恐れない人物とはほど遠いものでしたが、ストリクトリーは彼の音楽に2Pacalypse Nowでは常に存在しなかった前進の感覚を注入しました。「ホラーヒア・イフ・ヤ・ヒア・ミー」は、パックが新たに現れたスーパースターである強力な証拠だった; 「キープ・ヤ・ヘッド・アップ」と「アイ・ゲット・アラウンド」と並べて考えると、その上昇は避けられないように思えます。ですが、パックのセカンドアルバムにはより重い内容も含まれており、繰り返し聞くことで解き明かす必要があり、彼が『ミー・アゲンスト・ザ・ワールド』で前面に持ってくる複雑な心理を掘り下げ始めます。

  

シュガーフリー: ストリート・ゴスペル (1997, アイランド)

シュガーフリーのラップのスタイルは誰にも真似できません。ストリート・ゴスペルは、もしピンプが土星でビジネスをしているとしたらのピンプ・ラップです。すべてクイックによって製作されたこのLPは、シュガーフリーのフロウの配列が405号線で人々を自動的に失神させなければ、長距離ドライブにぴったりです。「ティップ・トゥー」の彼のパフォーマンスだけでも不朽の存在となるべきであり、傷つきつつも弾けるような面持ちです — ピンプ・ラップにおける威嚇のためのすべてであり、その事実についてのハンドリングがそれほど多くはありません。つまり、問題の男性は常に女性の心にいるわけではないかもしれません。

  

フレディ・ギブズとマドリブ: ピニャータ (2014, マドリブ・インヴェイジョン)

フレディ・ギブズはインディアナ州ゲイリー出身ですが、ロサンゼルスを10年以上故郷と呼んでいます。実際、彼のオクスナード生まれのマドリブとの協力によるフルレングス・アルバムの「レイカーズ」は、今世紀のこの都市への最も誠実な賛歌の一つです。ギブズは世界で最も精密なテクニカル・ラッパーの一人で、そのため、何年も無触でハードドライブに座っているビートの上でラップすることができたのです。ギブズは優れたストーリーテラーで、「ディーパー」や「ハロルド」のような曲は、それぞれ性的な不運を恐ろしい物語や軽快なファーストフードの賛辞に変えています。