1月: アイザック・ヘイズの タフ・ガイ

1月に、クラシックスではアイザック・ヘイズが主演したブラクセプロイテーション映画のサウンドトラック タフ・ガイ の初のアナログ再発を特集します。ス털リング・サウンドのライアン・スミスによって元のアナログテープからAAAでリマスタリングされ、QRPで180gの黒いビニールでプレスされました。これは、我々のクラシックスA&Rアンドリュー・ウィニストファーによるライナーノーツが付いています。彼がこちらのノーツでアルバムについて語っています:

「1973年の中頃、ヘイズは世界の頂点にいました。彼は自分の音楽に対するクリエイティブコントロールを持ち、好条件のロイヤリティを得て、大金で世界をツアーし、運転しきれないほどの高級車を所有していました。彼の祖母は大切にされていました。しかし、彼にはまだ満たしたい欲望がありました。それは演技をしたいということでした。彼は映画 シャフト にカメオ出演しましたが、演技の機会は得られず、作曲や映画スコアリングと同じように、優れた演技を証明するチャンスがあると感じていました。

「1973年の終わりと1974年に、彼はそのチャンスを得ることになります。実際、二度です。

「 タフ・ガイ のサウンドトラックのために、ヘイズはMGMの支援を受けてロサンゼルスに行き、オーケストラと共演することはありませんでした。代わりに、彼は自宅に近くに留まり、自身のLPで必要なときにストリングを演奏していたグループ、メンフィス・シンフォニー・オーケストラと仕事をしました。タフ・ガイ は、シャフト とは異なり、ヘイズの歌唱がほとんどなく、‘タイトルテーマ‘三人のタフ・ガイ’’のいくつかのセリフを除いて、聞こえる音はヘイズの盛り上がるオーケストレーションや彼のバンド、ザ・ムーブメントのファンキーなリズムだけです。

「しかし、タフ・ガイ のサウンドトラックが最終的に何であるかを損なうものではありません。それは、ジャンルの最も優れた職人の一人による大胆で、ワイドスクリーンで、進歩的なファンクアルバムです。ヘイズは黒人であり、R&Bラジオに根ざしていたため、当時ロックチャートで波を起こしていたプログレッシブロックグループと一緒にまとめられることはありませんでしたが、彼はそうすべきでした。彼はエマーソン、レイク＆パーマーやイエスと同じように、広大で表現力豊かな音楽を作っていたのです。ただし、彼は異なる文脈でそれを行っていました。」

2月: フレデリック・ナイトの ロング・タイム・アロンリー

2月には、クラシックスがスタックスファミリーの別のアルバム、フレデリック・ナイトの ロング・タイム・アロンリー を特集します。これは、1973年のリリース以来初の米国ビニール再発となる心を打つソウルアルバムです。ス털リング・サウンドのライアン・スミスによって元のテープからAAAでリマスタリングされ、QRPで180gの黒いビニールでプレスされました。

ライナーノーツはメンフィスの音楽ライター、ジャレッド・ボイドによって書かれ、彼は最近スタックスのゴスペルインプットのコンピレーションアルバムのライナーノーツを執筆しました。ボイドはライナーノーツにこう書いています:

「アーティストとして前面に立つナイト、76歳は、ミリオンセラーのヒットシングル、‘ロング・タイム・アロンリー’で大きな Splash をしました。このトラックはハーモニーに満ちた作品で、夢のような外観で時代の深いソウル感覚を背景にしています。長い年月が経つ中で、当時目立っていた同じ理由で存続しています。彼のファルセットの中で、ナイトは北部のドゥー・ワップの幻影を呼び起こしながら、彼の漂う声がサイケデリックの想像力豊かなバッドに溺れ込みます。

「アラバマ州ベッセマーのバーミンガム郊外の出身であるナイトは、自ら制作した録音をスタックスに提出したことを思い出します。スタックスはメンフィス、テネシー州に近く、約300マイル離れた力強いソウルの拠点です。彼は1972年にそのレーベルと契約し、ヒットシングルを伴うアルバムの制作を開始しました。1973年にリリースされた彼のデビューLPは、曲の名前を冠しており、熱心で徹底的、かつ思慮深い恋人としてのナイトの様子を描写しています。この作品全体は、あまりにも誠実であることへの大胆さによってまとめられています。」

3月: レオン・ワーの ミュージカル・マッサージ

3月は、ソングライターでパフォーマーのレオン・ワーのセカンドアルバムでありモータウンデビュー作である ミュージカル・マッサージ を特集します。ワーがセカンドアルバムのために準備したすべての素材がマーヴィン・ゲイの アイ・ウォント・ユー に転用された後に書かれたもので、ワーはモータウンでも最も官能的なスロージャムアルバムの一つを届けました。これは元のテープからAAAでリマスタリングされ、QRPで180gの黒いビニールにプレスされ、1976年のリリース以来初の米国ビニール再発としてここにあります。

このアルバムはシニアエディターのアミレア・サットリフにとって愛情溢れる労作で、彼女は約2年前のVMPミュージックチームの会議でアルバムを持ち上げ、再発を実現するまで何度も推進し続けました。彼女は我々のリリース用にライナーノーツを書き、その中でアルバムについて次のように述べています:

「ミュージカル・マッサージ は身体のもの、そして身体を超えたものです。単なる肉体的なものや性的なもの、あるいはロマンティックなものを超えて、ミュージカル・マッサージ のエンジンは精神、統一、リズム、生活様式、そして共有された理解です。ボビー・ウーマックとマーヴィン・ゲイの‘ホリデイ’のボーカルフィーチャー、‘ターン・アウト・ザ・ライト’の安定した、つま先を曲げさせるパーカッション、‘フレンチ・ワルツ’のさまよい、スリリングなベースラインにそれが見られます。最も明確なのは、レオン・ワーのパフォーマンスです。「アイ・ウォント・トゥ・ビー・ホエア・ユー・アー」の切なげにささやかれる問いから‘ボディ・ヒート’のファンキーなうなりまで、ワーはあらゆるボーカルのフレーズやその間の一時停止で官能性を生き、創作し、説教しました。」