Album della settimana: Big Fish Theory di Vince Staples

Big Fish Theory esiste nel canone immaginativo costruito per la prima volta dall'EP Prima Donna di Vince Staples, un breve viaggio in un artista consumato dalla fama e sopraffatto dal trauma. Ci ha dato momenti di ottima ostentazione e sembrava il preambolo di una nota di suicidio, a seconda dell'ordine in cui si suonava il progetto. Dopo un'ammissione recente del documentario eccellente Amy come fonte primaria, Big Fish Theory segue le stesse linee sonore e tematiche per espandere quell'universo, dandoci un Vince determinato a stabilire finalmente il proprio contesto per l'ennesima volta, schivando le trappole della sua popolarità per concentrarsi sull'arte quando sembra l'ultima cosa di cui chiunque si preoccupa più. Sta cambiando più velocemente di quanto possa elaborare: nota come l'ateo parla di incontrare Dio prima di andare in macchina e cantare di un amore perduto con i The Temptations in sottofondo. È la dichiarazione più grande di Vince finora, ma non c'è riflesso di una fastidiosa pressione o di un chip sulla spalla dopo essere stato elevato ancora di più nel territorio dei beniamini della critica. È un'elevazione del modo grandioso in cui vede il suo futuro: arte che parlerà da sola.

Il contesto è celebrato e complicato. In 34 minuti, Big Fish Theory presenta Vince come qualcuno relativamente a suo agio con il suo successo con problemi più costosi rispetto alla lotta per la sopravvivenza onnipresente che Ramona Park gli ha concesso. La prima metà si presenta persino come un album di rottura quando vuole. I gabbiani e le onde di Long Beach rimangono presenti per tutto il tempo, con immagini dell'acqua che riappaiono e si trasformano a piacimento di Vince: distorsione, chiarezza, successo, un incubo, quelli nel locale spogliarelli. Kilo Kish torna più volte: una presenza bella come l'id visto ancora una volta, in contrasto con l'ego di Vince nelle opere precedenti, ma non vedendolo così spesso ora. Si pone la domanda su dove finisce il personaggio e inizia la persona, mentre l'idea suicida e la sorveglianza che è sopravvissuto continuano a riemergere. Vince mantiene la trasparenza di quanto detesta le facciate della fama e di come potrebbe non sfuggire mai al suo trauma indipendentemente dall'aspetto della hostess. Anche quando Vince si diletta umoristicamente nell'eccesso più del solito - ancora più di quanto gli sia comodo, indipendentemente dai suoi grandi progetti e ambizioni alla MOMA - il sarcasmo taglia in modo più netto, la luminosità rimane torbida, e la contesa è ancora una visione distante.

A differenza degli sforzi precedenti, le scelte sonore di Vince conquistano il mercato dell'hip-hop industriale e tinteggiato di elettronica canalizzando le onde dei suoi innovatori attuali. SOPHIE, GTA, Flume e Zack Sekoff contribuiscono tutti a dare a Big Fish Theory, un tocco più lucido rispetto ai suoi predecessori, collocando il registro di Vince nel rave senza compromettere il suo contenuto. I confronti con Yeezus sono facili da fare qui, e semplicemente non sono veritieri: dove Kanye ha gettato tutto al muro, il team di Vince è stato delicato e intenzionale con l'innovazione come unica intenzionalità. Questo sforzo si sente meglio quando sentiamo Vince camminare nel suo monotono su “Big Fish,” un'ode hyphy alla trascrizione della modalità di sopravvivenza, o la nota “HOMAGE” che canalizza un leggendario ritornello di Rick Ross su una traccia da club inesorabile, con Vince posizionandosi come “troppo colto e troppo ghetto” mentre contempla una fine alla River Phoenix non troppo lontano. Kendrick Lamar interviene con il suo verso standard dell'industria su “Yeah Right,” volando tra i flussi e i competitori morti, mentre la presenza di Ty Dolla $ign su “Rain Come Down” lavora nella sua stessa goffaggine.

Big Fish Theory non è un altro osservare e riferire lineare dalle prime linee, anche quando lo è, e sicuramente è meglio così che il pubblico lo riconosca o meno. Anche criticare il lavoro di Vince Staples - un uomo che lascia molto all'immaginazione in un'epoca di sovra-condivisione di informazioni - sembra imbarazzante nel migliore dei casi, ridicolo nel peggiore. Detesta le cose ridicole, ma come un fan accanito sin dalla prima iterazione della serie Shyne Coldchain, sono pienamente preparato ad accettare il latter come il mio destino. Se non si stancherà della macchina, la traiettoria di Vince Staples - partendo dalle frange del gangsta rap revivalista di Odd Future - suggerisce un'eredità innegabile come MC che ha osato cambiare il discorso e ignorare le sciocchezze. Sul punto di compiere 24 anni, ha dimostrato ancora una volta che non ha nulla di cui preoccuparsi finché le sale si riempiono e ottiene l'esposizione; la nota con la sua data di nascita sarà sufficiente.