Album della settimana: Girlpool 'Powerplant'

Gran parte dell'appeal di Girlpool fino ad ora era semplice e intrinseco. Non sono mai stati più di due strumenti a corda, due amici che cantano in modo semplice e sincero, e non hanno mai avuto bisogno di essere di più. Pensa al momento più emotivamente intimo che tu riesca a ricordare. Per la maggior parte delle persone, probabilmente coinvolge una conversazione tra te e un'altra persona: musings nervosi durante una passeggiata con il tuo migliore amico, una chiamata alle 2 del mattino con la persona più importante della tua vita, frammenti non filtrati che sono usciti dalla tua bocca mentre stavi cadendo nel sonno una notte. Spesso accidentali e disordinati, questi momenti tra due persone sono confessioni, terapia, redenzione, il modo in cui diamo senso al disordine intorno a noi e, a volte, i nostri unici brandelli di onestà sfrenata nelle nostre vite quotidiane.

Dalla loro apparizione sulla scena con il loro EP del 2014 Girlpool, e il loro debut album del 2015 Before The World Was Big, Girlpool è stata incarnazione di questi momenti. In un mare di ragazzi che producono pop lo-fi punk da camera degno di Bandcamp, hanno fatto in modo che il minimalismo musicale e la nudità lirica avessero un impatto emotivo in un modo che un'intera banda di marcetta e un'orchestra da camera combinata non potrebbero nemmeno raggiungere. Su Powerplant, il loro primo album con una band completa uscito su Anti-, Harmony Tividad e Cleo Tucker hanno un suono ovviamente più pieno, ma sono riusciti a mantenere l'intimità senza pari che ha attratto le persone a Girlpool in primo luogo. L'ulteriore strumentazione consente loro di costruire più in alto di quanto avrebbero mai potuto, ma solo rispetto alla morbidezza curvilinea di cui sono così bravi.

Tra gli arrangiamenti più densi si cela un costante disordine musicale adolescenziale e un linguaggio semplice e potente che riecheggia la ferita zuccherosa della gioventù. L'apertura, e il primo singolo dell'album, “123,” utilizza un linguaggio semplice, che ricorda un libro per bambini: “1,2,3 me lo elencherai? / Come ti dispiace di sentirti strano in un sogno di giubilo.” Ma nella sua vulnerabilità infantile, descrive la complessa attrazione reciproca di una relazione tossica, il modo silenzioso in cui l'amore e la devozione possono rosicchiare dentro di te (“La falena non parla, ma nei vestiti ci sono i buchi che hai visto”). Ma a differenza della musica di Girlpool prima di Powerplant-- che dava il meglio di sé come sussurri, o al massimo come un grido di due persone-- il brano si sviluppa in batteria confusa su un basso sostanzioso, riecheggiando il rimpianto di aver ferito qualcuno a cui tieni: “E ti dispiace per il peso / ti senti dispiaciuto per il peso.”

Brano dopo brano, Tucker e Tividad individuano tutto ciò di cui così poche persone hanno avuto le parole—sentirsi pericolosamente stagnanti in “Soup,” aspettative infrante e desiderio diseguale in “Kiss and Burn” e “It Gets More Blue,” cambiando percezioni in “High Rise”—e li traducono in canzoni semplicemente belle, piene di onestà giovanile disordinata e genuina che tutti possono comprendere. L'eloquenza semplice è qualcosa che hanno sempre fatto, ma l'aggiunta di un'intera band su Powerplant, insieme alla crescita che il tempo ha dato alla band, ha concesso loro lo spazio per farlo su scale elevate. Girlpool è ancora la conversazione grezza tra due anime, ma su Powerplant sono un sussurro e un grido, un ronzio e un urlo, e ogni scala sulla quale l'onestà è consentita esistere.