Selector Serie 2: Egon da Now Again Records

La serie di selettori di questo mese è guidata da Egon, il boss di Now Again records (potresti ricordare la sua etichetta dal nostro rilascio di Wells Fargo). Egon ha scelto quattro dischi disponibili oggi nel negozio, e qui ci spiega perché ha scelto quegli album. Puoi anche ascoltare Egon spiegare le sue scelte nel nostro podcast, che è su iTunes, Stitcher, e Buzzsprout.

Various Artists: Soul Cal

Un decennio di lavoro, Soul Cal è l'indagine definitiva sui migliori ensemble soul indipendenti degli Stati Uniti degli anni '70. Profilati all'interno di questo album e libro ci sono le band che sono passate dal funk al disco; le band che hanno mantenuto il ritmo mentre il ritmo si spostava sullo sfondo. Contro ogni previsione, hanno lasciato artefatti registrati da scavare, spolverare e ripristinare. Raccolti qui per la prima volta sono i sogni musicali di decine di persone, sogni che sono stati rimandati ma mai scartati.

Damon: Song of a Gypsy

La Song Of A Gypsy di Damon è generalmente considerata uno dei migliori dischi rock psichedelici privati e da oltre venti anni è uno degli artefatti rock americani degli anni '60 più ricercati. Brutte registrazioni pirata e riedizioni scadenti hanno diffuso la sua musica, ma hanno lasciato intatta la storia di Damon, posizionando Song of a Gypsy in un plateau tutto suo: fuori portata e indescrivibile.

Finalmente, la storia di Damon può essere raccontata. Realizzato sotto la supervisione di Egon di Now-Again e dello stesso Damon, e per un periodo di cinque anni, Song Of A Gypsy è stato ricercato e documentato, e ora è stato corretto nel pitch e rimasterizzato. Ora vede quella che ci piace chiamare la sua edizione definitiva.

Questa edizione indaga una storia apparentemente impossibile – una che racchiude l'ultimo sbocciare del movimento flower power prima che svanisse nella foschia degli anni '70 underground. Traccia un pop hopeful che scende nel caos, diventando l'anima tormentata che creerebbe un LP da archiviare accanto alle opere di altri grandi persi dei tardi anni ’60, da Shuggie Otis a Rodriguez.

L.A. Carnival: Would Like to Post a Question -

Arno Lucas, il cantante esperto di L.A. Carnival che è cresciuto a Omaha, Nebraska, circa quarant'anni fa, ricorda la sua città natale: “Era dura, amico. Ostile, ma non in modo frontale.” Continua, “Se ti giri, tutto può succedere in modo ostile. Quella era Omaha, amico.” Questa è la città del Midwest che ha dato vita a L.A. Carnival, forse uno degli ensemble funk più equipaggiati e unici degli Stati Uniti. Se la musica aperta e speranzosa di Mickey and The Soul Generation era un prodotto delle loro radici nel Texas del Sud, se i vamps frastagliati dei Detroit Sex Machines erano il prodotto di una dura crescita nella Motor City, allora L.A. Carnival non avrebbe mai creato la musica che hanno fatto senza l'inesplorata speranza che la loro terra natale una volta emanava e l'ingiustizia evidente della divisione razziale di Omaha alla fine degli anni '60.

Il loro unico rilascio – l'irrimediabilmente raro Pacific Avenue 45 “Blind Man” – percorre il ben noto sentiero dell'amante trascurato con un'ansia che il tema non richiamerebbe normalmente. Il superlativo Lato B “Color” suggerisce il motivo: “Io sono di un colore/Pagato il prezzo per essere qui/Io sono di un colore/Non mettermi giù.” L.A. Carnival ha affrontato problemi sporchi nella loro città difficile con la stessa intensità con cui hanno registrato la loro musica.

Hanno anche registrato – e poi messo da parte – un intero LP, pieno di funk e soul progressivi circa 1970. Now-Again ha emesso Pose A Question per la prima volta nel 2003, e si erge come uno dei migliori esempi di musica funk del Midwest.

Gloria Ann Taylor: Love is a Hurtin' Thing

La cantante soul Gloria Ann Taylor non ha una storia di ascesa dalle ceneri da raccontare. La sua storia è fatta di sacrifici personali, relazioni fallite e opportunità mancate. Stava vivendo una vita difficile prima di essere travolta dal fascino e dalla promessa di un matrimonio e di una partnership commerciale con un produttore discografico di successo. È stata nominata per un Grammy, ha avuto incontri con James Brown e Bootsy Collins, e ha attirato l'attenzione di Motown. Ma alla fine ha rifiutato di cantare professionalmente, l'industria musicale, e lo stile di vita che ne derivava. Fortunatamente per gli amanti della musica, prima che Gloria chiudesse le porte sulla sua carriera di cantante, ci ha lasciato alcune incredibili canzoni soul. Profondamente radicata nelle radici gospel, il suo suono inquietante proviene chiaramente dal profondo. Gloria non ha mai finto.

Gloria era una parte del proprietario dell'etichetta Selector Sounds, insieme a suo marito/produttore Walter Whisenhunt (uno dei tanti scagnozzi di James Brown di Cincinnati, e la prima persona - attraverso la sua etichetta House Guest - a pubblicare un Bootsy Collins post-JB, pre-Funkadelic e la band familiare di funk psichedelico). Hanno pubblicato cinque singoli di Gloria Taylor tra il 1971 e il 1977. Hanno anche rilasciato l'EP di tre canzoni Deep Inside You, con il nome Gloria Ann Taylor and Walter Whisenhunt's Orchestra. È stato questo EP – ricercato per decenni – a rendere possibile il ritorno di Taylor, ma la sua musica ha superato la prova del tempo, e suona come un album-quel-doveva-essere.