Su \"Do Not Disturb\" e l'eredità delle chiusure degli album di Drake

Un decennio dopo, l'etica di Drake continua a prosperare da una vulnerabilità che è tanto pungente quanto pretenziosa come desidera, concedendogli la flessibilità di reagire impulsivamente contro gli attori della sua vita e abbastanza lungimiranza per riportarsi in basso a rivalutare chi è stato - e chi diventerà - prima di perdere il controllo. Mentre il pubblico continua a cercare un aspetto insidioso della sua empatia, Drake continua a muoversi su quella linea in More Life: una testimonianza della sua professione di sapere tutto ciò che sentiamo su di lui, su noi stessi e sugli altri.

“Do Not Disturb,” la traccia finale degli 81 minuti straripanti di More Life, è un volume favorevole nella linea confessionale di Drake. Il luminoso ma sobrio abbellimento di Boi-1da della “Time” di Snoh Aalegra suggerisce che questo è uno dei momenti più luminosi degli ultimi anni di Aubrey, considerando la paranoia nel suo racconto che cresce tanto rapidamente quanto la sua ascesa commerciale in un angolo intoccabile del pop globale. La cruda sentimentalità di “Time” - pubblicata contemporaneamente a More Life - mette in mostra la riflessione di Aalegra alla perdita di suo padre. È un parallelismo notevole con la gravità della continua lotta di Drake per mantenere il controllo delle sue realtà pubbliche e private:

“Ogni verso che devo fare è sempre come un'operazione

Sempre cercando di lasciar andare qualsiasi cosa che mi appesantisca

È per questo che puoi sentire la tensione e l'urgenza

L'ultima possibilità che ho per assicurarmi che tu lo prenda sul personale”

Drake, “Do Not Disturb”

Storicamente, i finali di Drake sono spazi per riflettere, rispondere e riconciliarsi con la sua vita. Organizzali cronologicamente ed avremo una vera e propria mappa della sua traiettoria professionale: da So Far Gone a oggi, abbiamo assistito all'ottimismo del giovane prodigio di Wayne che si deteriora alla sua svolta verso la professionalità scettica. Con ogni ultima parola al pubblico, i muri delle sue fantasie rap crollano più velocemente di quanto possa gestire: gli assegni aumentano, i veri diventano falsi e avrà sempre qualcosa da dimostrare quando tutti vogliono la sua testa. Ogni vittoria è ricevuta con una grazia guardinga; così, ogni finale successivo vede Drake guardare alle versioni precedenti di se stesso con una invidia nostalgica per la sua innocenza e una vitriolo gentile per la ingenuità che la accompagnava.

Pur rimanendo senza rivali nella sua spinta competitiva, la sua difensiva scala grandi misure; l'eterno underdog diventa pronto e disposto a decapitare qualsiasi soggetto che osi minacciare il suo impero, ma la modalità di sopravvivenza che alimenta quell'istinto killer rischia di finirlo mentre non riesce più a riconoscere chi sta diventando. Il “30 for 30 Freestyle” e “Views” che lo precedono erano affiancati da voci di ghostwriting, pettegolezzi da tabloid e una faida randomizzata (e rapidamente neutralizzata) con Meek Mill, insieme ai problemi personali che Drake ci accenna soltanto. Riconosceva il suo passaggio in un nuovo spazio, presumibilmente di auto-conservazione nonostante avesse raggiunto i suoi sogni più sfrenati solo per vederli minacciati come mai prima.

Ma “Do Not Disturb” è un respiro umanizzante e l'intervento di cui Drake aveva bisogno: può certamente mettere 40.000 persone nel Rogers Centre, ma a che serve se impazzisce per il resto dello spettacolo che lo ha portato lì? È una negoziazione rinfrescante della sua trasparenza che ricentra la forza inarrestabile offrendo una concessione piuttosto che un'altra dichiarazione di guerra:

“Evitate molte mosse maliziose

Ero un giovane arrabbiato quando scrivevo Views

Ho visto un lato di me stesso che non conoscevo affatto

Probabilmente mi autodistruggerò se mai fallirò, ma non fallisco mai”

Anche nel suo spazio confessionale, rimane Drake: scommettendo la sua incapacità di fallire o vacillare nei tentativi su questo trono, anche se sicuramente capisce la natura della bestia. Ci dirà che è invincibile, ma sa benissimo che è molto lontano dalla verità. Sebbene farebbe qualsiasi cosa e porrebbe fine a chiunque per proteggere la sua eredità, non può sfuggire al mondo reale e prosperare in modalità sopravvivenza. In verità, stiamo ascoltando lo stesso Drake che ha scambiato la sua Rolls per un Range mentre suo padre racimolava appena i soldi per le sigarette in “The Calm” sette anni prima di ora. E mentre l'Heartbreak Drake in “Thank Me Now” si chiedeva se le brave ragazze della sua città pronunciassero il suo nome “sopra latte macchiati e muffin a basso contenuto di grassi,” il Drake di oggi passa i suoi momenti liberi ricordando il portafoglio Chanel falso che ha comprato per Sealey, nello stesso modo in cui parlava a Parigi del suo neonato con la testa tra le nuvole.

Sul potenziale di autodistruzione: nella sua vita “centrata su competizione e valuta,” è il saluto di More Life una concessione di Drake che ammette di avere molto da sistemare o un workaholic che cede alla necessità di una pausa? Le barre finali di “Do Not Disturb” - accompagnate dal messaggio vocale di preoccupazione materna di Sandy Graham alla fine di “Can’t Have Everything” - suggeriscono un po' di entrambi:

“Prendendo l'estate libera perché mi dicono che ho bisogno di riprendermi

Forse tornare alla mia vita normale mi renderà umile

Tornerò nel 2018 per darvi il sommario

More Life”

Il giro di boa di 11 mesi da album a playlist esemplifica l'urgenza impellente di fare ciò che Drake sa fare meglio: riflettere, rispondere e riconciliarsi con ogni crisi che ha evitato e ogni critica che gli abbiamo lanciato. More Life è un ampio raddoppio sulla sua estetica e direzione sonora - indipendentemente da come reagiscono i personaggi - ma è anche una profezia autoavverante con “Do Not Disturb” come biglietto da visita delle sue ansie. Per chiunque abbia avuto a che fare con il pop mainstream negli ultimi dieci anni, è impossibile immaginare un briciolo di tempo senza Drake nelle nostre vite. Ma potrebbe presentare un'opportunità per la sua persona di agire contro il proprio consiglio e rallentare la locomotiva prima che qualcuno spari il colpo mortale o che si dia una sconfitta da cui non potrà riprendersi. Può conciliare i frutti della sua fama con il deterioramento della sua privacy? Lavorerà più duramente per mantenere la famiglia più vicina? Sarà mai soddisfatto o stanco abbastanza da ritirarsi con grazia senza nulla da dimostrare? Quando tornerà, le note margine racconteranno la storia della prospettiva che ha guadagnato dalla sua pausa.

Che derivi dalla consapevolezza o della sua arroganza, Aubrey ha sempre l'ultima parola.