Le migliori recensioni metal di giugno in Deaf Forever

Suffocation: …Of the Dark Light (Nuclear Blast)

Questo è stato un anno anormalmente buono per i veterani del death metal. Obituary e Immolation hanno pubblicato i loro migliori dischi degli ultimi anni, e la istituzione del death metal di New York, i Suffocation, hanno anche loro un nuovo disco spettacolare …Of The Dark Light. Sono rimasti solo due membri originali, il cantante Frank Mullen e il chitarrista Terrance Hobbs, mentre il batterista Eric Morotti e il chitarrista Charlie Errigo si sono uniti per questo disco. I nuovi membri, più giovani (hanno circa 25 anni; il resto della band è negli anni '40) danno a Light una lucentezza tech-death; il suono raffinato di Hobbs, con il giusto grado di imprevedibilità, rimane intoccato. Il suono dei Suffocation rimane essenzialmente invariato, combinando il death metal intricato con i breakdown dell'hardcore di New York. “Your Last Breaths” in particolare esemplifica il contrasto tra le melodie oscure di Hobbs e gli slam duri. “Return to the Abyss” è anche degno di nota per l'ambiente di chitarra sottile posizionato sotto, aggiungendo una piccola, ma necessaria, dimensione al suono dei Suffocation. In mezzo a tutta questa positività, c'è un elemento triste: Light è la coda di un lungo addio. Mullen ha detto in un'intervista con Decibel [link] che questo potrebbe essere il suo ultimo disco con la band. Non è più in tour con loro a tempo pieno, con Kevin Muller della Merciless Concept che lo sostituisce attualmente. Le voci del death metal possono essere approssimate — diamine, molti musicisti del death metal sono intercambiabili, se siamo onesti — ma la presenza scenica no, dato che Mullen aveva una personalità da 'Everyman joker' che rendeva speciali gli spettacoli dei Suffocation. (Non fingere di non fare un sorriso quando fa colpi di karate per ogni blastbeat.) Qualunque cosa il futuro possa riservare loro, Light dimostra che il loro successo post-reunion non è stato un colpo di fortuna.

Vallenfyre: Fear Those Who Fear Him (Century Media)

Il chitarrista dei Converge, Kurt Ballou, è uno dei produttori metal più richiesti, dando alle band un suono rovente, spesso guidato dagli HM-2 svedesi. Di solito lavora con nuovi metallari e gruppi hardcore con tendenze metal. Che dire della produzione di veri e propri metal lifers? Una delle band con cui ha lavorato Ballou è Vallenfyre, il progetto parallelo di Greg Mackintosh dei Paradise Lost, ed è un omaggio alle radici death metal del gruppo principale di Mackintosh, prima che diventassero una band goth-pop-rock. (Gothic è un classico death-doom, nel caso non lo conoscessi.) Sono diversi da molti gruppi in quanto la scrittura delle canzoni old-school brilla davvero, e il terzo disco dei Vallenfyre, Fear Those Who Fear Him, è un altro successo in quell’ambito. Il ronzio svedese è denso, e i riff sono ancora più densi, non diversamente da Asphyx sotto l’incantesimo di Entombed. Fear cattura anche la melodia death n’ roll di Wolverine Blues, dando a queste canzoni un senso di divertimento ed eccitazione che non è comico, soprattutto in un brano più groovy come “Degeneration”. Ballou riesce a tirare fuori un paio di successi hardcore da loro, come evidenziato dai brani più brevi “Nihilist” (che la band Nihilist potrebbe facilmente aver scritto) e “Dead World Breathes”. Supponendo, il prossimo album dei Paradise Lost, The Longest Winter, si assomiglierà di più al loro passato death metal. Anche se non dovesse succedere, Vallenfyre ci ha comunque coperti.

(A proposito di Ballou: se ti sei perso la mia intervista con lui e altri membri dei Converge che guardano indietro a Jane Doe e al suo compagno live Jane Live, puoi leggerla qui.)

Antichrist: Sinful Birth (I Hate/Electric Assault)

I thrashers svedesi Antichrist si sono presi il loro tempo tra il loro debutto, Forbidden World del 2011, e il suo seguito Sinful Birth, ma quando la roba è così tosta, devi solo aspettare. Prendono dall'attacco più veloce e furioso delle band thrash tedesche come i primi Sodom e Destruction, mentre aggiungono un po' di caos australiano via Vomitor e alcuni dei loro compatrioti Nifelheim con il loro speed metal annerito. È presente anche una leggera atmosfera black metal nel modo in cui questi riff fluiscono, scivolando e scorrendo con una fluidità che non si vede in molto thrash, e nella consegna sacra del cantante Anton “Steken” Sunesson. “The Black Pharaoh” in particolare combina quella fluidità con alcuni dei loro assoli più fuori di testa, abusando della leva del tremolo (whammy bar). Verso la fine c’è un pezzo strumentale di dieci minuti, “Chernobyl 1986”, che richiama due delle migliori cose del thrash anni '80: la sua ossessione per le ricadute nucleari, e i suoi tentativi di diventare una forma di metal più sofisticata e progressiva a metà del decennio. Non avere voci in realtà funziona a suo favore, poiché dà risalto al suono di Filip Runesson e Gabriel Forslund. Birth offre un pugno di thrash tradizionale con alcuni trucchi che rendono Antichrist una delle migliori band old-school in circolazione. (Stanno suonando ad Austin stasera, se volete discutere di persona la teoria del complotto su come nessuna delle band di cui parlo sia reale.)