Hundred Waters parlano del loro nuovo album, Gainesville, e del loro tour mondiale

Vinyl Me, Please: Come sta andando il tour? Qual è la parte più difficile di suonare le nuove canzoni dell'album dal vivo? Ci sono nuove sfide per lo spettacolo dal vivo?

Trayer Tryon: Il tour è divertente. Beviamo molto, mangiamo poco, lavoriamo sodo, incontriamo un sacco di persone e suoniamo musica per ore al giorno. La parte difficile è arrivarci interi e costruire lo spettacolo. La musica stessa, una volta iniziato lo spettacolo, non è pensata per essere eccessivamente difficile da suonare.

Il tuo spettacolo dal vivo e la tua estetica sono abbastanza distintivi per ogni tour/album. Cosa c'è di diverso per il tour e l'album questa volta? Qual è l'ispirazione di questo periodo?

Ora stiamo facendo tour come un trio. Il modo in cui suono le canzoni, strumentalmente, è completamente diverso. La voce di Nicole passa attraverso tutti questi pedali che può usare. Ora usa solo un pianoforte, niente controllo midi. Zach e io abbiamo dei microfoni, il che è stato divertente. Finora abbiamo esplorato un paio di diverse zone di illuminazione e design del set.

Hai detto che questo album parla dell'arco di una rottura, dal bisogno di indipendenza al rendersi conto che, anche se forse non eravate giusti l'uno per l'altro, avete imparato molto dall'esperienza. Quale parte di una rottura è la più difficile per te? Quale parte è stata difficile da catturare in una canzone?

Quell'intero lato delle cose è molto irrisolto, ma non ci pesa davvero in questo momento. È sicuramente strano avere questa cosa che succede nella vita, che naturalmente emerge nella nostra musica, dover essere spiegata e discussa con degli estranei. È probabilmente meglio per la nostra sanità mentale distogliere l'attenzione da questo quando possibile.

Qual è stata la sfida più grande nel completare questo album? Ci hai messo tre anni da quando hai iniziato, giusto?

È uscito tre anni dopo il disco precedente, e gran parte di quel tempo è stato speso in tour, quindi in realtà non ci è voluto così tanto. Abbiamo creato un sacco di musica lungo il percorso che non è stata mai ascoltata. Siamo abbastanza severi con noi stessi in tutte le fasi del processo.

Hai una reputazione per usare oggetti non convenzionali per fare suoni nei tuoi dischi (come un orecchino nel tuo primo album). C'è qualcosa di simile nel nuovo album?

Abbastanza. La prima cosa che mi viene in mente è la canzone "Firelight", c'è questo parlato in spagnolo verso la fine. Proviene dalla nostra amica Miriam. Una notte mi ha fatto sentire questo messaggio vocale che aveva salvato sul suo telefono. Suo padre era scomparso, non lo vedeva da molto tempo, e un giorno lui l'ha chiamata e le ha lasciato quel messaggio. Così intenso, bello e triste. Così l'ho chiesta sul momento di mandarmelo, giusto per averlo. Un paio di settimane dopo aveva perso il telefono e con esso il messaggio, il che è stato davvero deprimente. Poi ci siamo ricordati che me l'aveva mandato, grazie a Dio. Ero giù a Città del Messico e stavo lavorando su "Firelight". L'ho inserito per caso e si adattava assolutamente in modo impeccabile. La sensazione, il messaggio, il suono, la lunghezza, la cadenza, tutto. Così l'ho lasciato esattamente dove è caduto, ed è così. Lui dice:

Buongiorno tesoro

Chiamami ok?

Avrò il mio telefono pronto quando lo farai

…

Ok, mia figlia

Ti voglio bene,

Fai del tuo meglio,

Ti faccio i miei complimenti …

Ok?

Dio ti benedica, mia figlia.

Addio.

Sei mai stanco che la gente ti chieda com'è essere nell'etichetta discografica di Skrillex? Sembra che lui sia davvero di supporto e ti permetta di seguire il tuo cammino su dove vuoi portare la tua musica.

È un po' una domanda facile da fare, quindi non è molto interessante per noi. È molto più divertente per noi parlare di cose di cui non abbiamo mai parlato prima. Detto ciò, ci fa sentire bene parlare dei nostri, quindi: Skrillex è davvero una brava persona. La sua etichetta discografica è ovviamente un abbinamento strano per noi, ma strano è meglio di noioso.

Come ha influenzato la tua musica provenire da Gainesville? Penso che la percezione generale di Gainesville sia che è la scuola delle feste della Florida e non molto altro. Cosa c'è di buono e di cattivo nel venire da lì?

Gainesville era in una piccola rinascita quando eravamo lì. C'erano persone davvero dedicate nel mondo DIY che portavano gente da ogni parte in città e facevano cose pazze e ambiziose. Volevo mettere insieme in qualche modo un libro audiovisivo lungo al riguardo. Gli estranei tipicamente sanno solo del Fest, che è una cosa punk con cui non avevamo nulla a che fare. Il nostro mondo era molto più strano e aperto. Totale eccentrici. Siamo stati un piccolo pezzo di esso per forse due anni.

Siete coinquilini di Moses Sumney; è stato appena il nostro artista del Record of the Month di ottobre. Com'è stato vederlo diventare un artista affermato?

Che Dio benedica il suo cuore. Lavora sodo e merita il mondo.