Deaf Forever: Il miglior metal del mese, recensito

Deaf Forever è una rubrica mensile che analizza i migliori album del mese in metal svedese, power, thrash e altri generi preziosi. L'edizione di agosto include uscite da Wretch, Blood Incantation e altro ancora. 

Blood Incantation — Starspawn (Dark Descent)

Denver ha segretamente una delle scene metal più vibranti degli Stati Uniti. E no, non è piena di stoner metal. Tra le più recenti di queste band c'è il quartetto di death metal cosmico Blood Incantation, che esplora ulteriormente i suoni ultraterreni di Morbid Angel al loro massimo grado di progressione. Starspawn è il loro primo album completo, dopo una serie di demo ben accolte e un EP, Interdimensional Extinction. È un'espressione più chiara rispetto a Extinction, rendendolo un ascolto ancora più confuso. Per esempio, hanno pensato che sarebbe stata una fantastica idea iniziare l'album con una canzone di 13 minuti, specialmente dato che si tratta della Parte 1 di una canzone conclusa due tracce più tardi. E più sorprendente, funziona. C'è un loop di solo, ci sono dinamiche di spinta-tiraggio, c'è un basso fretless, c'è solo follia di death metal progged out. Il resto dell'album continua così, tranne che in pezzi più piccoli. Sono i cugini più eccentrici dei loro compagni di etichetta Horrendous, entrambi in grado di attrarre i vecchi fan con sensazioni classiche e i fan più recenti con un approccio fresco. (Mentre l'artwork di Starspawn è impressionante, l'arte di Extinction è Saturno con anelli fatti di cazzo di teschi, e se non pensi che sia la cosa più metallica di sempre, non ci mancherai.)

Crowhurst — II (Broken Limbs)

Jay Gambit ha fatto rumore da solo sotto il moniker Crowhurst, ma recentemente si è trasformato in un progetto di death/black metal, anche se il rumore è ancora stridulo e scoppiettante. Per II, Gambit ha arruolato Matron Thorn di Aevangelist (il cui Death Fetishist è stato presentato in questa rubrica in precedenza) e Andrew Curtis-Brignell di Caïna per le chitarre, portando non solo un riconoscimento del nome, ma anche la possibilità per tutti di presentarsi molto allo stesso modo, ma anche in modo piuttosto diverso. L'influenza di Thorn è più evidente durante tutto l'album, poiché II ricorda una versione più doom del suo death metal psichedelico. Mentre c'è sostanza nella chitarra, sembra anche leggera come l'aria; l'approccio di Gambit al metal è più simile alle sonorità più libere del noise piuttosto che a quelle disciplinate e altamente strutturate degli estremi. “Take The Pain Away” potrebbe apparire in un disco dei Fistula se non fosse per la sua distanza, mentre la voce spettrale di Gambit spinge tutto indietro. II è più difficile da afferrare, il che lo rende ancora più allettante. C'è più Caïna verso la fine dell'album, con le melodie spezzate di “Fractured Lung” e come lo spazio si scontra con il feedback rumoroso di Gambit sulla chiusura “Dried Blood and Old Earth.” Dove il resto di II minaccia di staccarsi, “Blood” lo fa realmente, concludendo con un esperimento affascinante nel liberare il metal.

Wretch — Wretch (Bad Omen)

The Gates of Slumber erano una cazzo di grande band di heavy metal americana. “Erano” è la parte più triste di quella frase, poiché si sono sciolti nel 2014 dopo la morte del bassista Jason McCash per un'overdose di eroina. Due anni dopo, Karl Simon ritorna con Wretch, chiamato così dall'ultimo album dei Gates e abbandona le metafore di Robert Howard per andare dritto nelle dure realtà. Saint Vitus è sempre stata un'influenza sonora per Simon, e ora ha adottato il loro gusto per il lirismo dedicato agli oppressi. L'album di debutto omonimo di Wretch si concentra sulla scomparsa di McCash, ma un'altra perdita pesa molto: l'ex batterista dei Gates, J. Clyde Paradis, è scomparso appena un paio di settimane prima dell'uscita dell'album. Questo intensifica solo la tristezza che avvolge il disco; Simon suona come sempre, ma ora si sente smarrito e confuso. I riff che normalmente suonerebbero trionfanti mettono in discussione se stessi; la voce logorata di Simon sembra ancora più stanca. I suoi assoli assumono il carattere espressivo e prolisso di Robin Trower, ma con la consapevolezza che non c'è una chiara strada davanti, specialmente nell'estratto strumentale “Bloodfinger.” C'è una profonda, profonda cover dei Judas Priest — “Winter,” dal loro debutto Rocka Rolla — e Wretch riesce a catturare una solitudine che un Rob Halford e co. non riuscivano a catturare nel 1974. Un ascolto impegnativo, ma ne vale la pena.

Rotör — Musta Käsi (Svart)

Sai cosa è drammaticamente mancato da Deaf Forever? METAL VELOCITÀ FINLANDESE CACCIA PIANETA. Da Ranger a Speedtrap a Foreseen (beh, sono più crossover, ma con un sacco di velocità), il paese produce alcuni dei migliori esempi di questo genere, quasi per controbilanciare il glamour dei loro due principali esporti, Nightwish e Children of Bodom. Rotör è un altro esempio di come il paese stia dominando il metal speed moderno, e mentre sembrano arrivati dal nulla con il loro debutto Musta Käsi, hanno esperto riesumato la tomba degli anni '80. Il cantante, conosciuto semplicemente come VHP, suona come Rob Halford che vive dopo troppe notti sempre a rockeggiare fino all'alba, e intendo questo nel modo migliore possibile. Ha un'aria non esattamente punk, ma non raffinata che assicura che non tenda verso una perfezione sterile. Questo non è l'unica influenza dei Priest qui — Rotör trova un punto dolce tra la concretezza di British Steel, la furia sfrenata di Defenders of the Faith e il fascino pre-pelle di Sin After Sin. Per un metal divertente che non sta cercando di rivoluzionare, ma non si sta nemmeno ergendo in stasi, non si fa molto meglio di così.

Innumerable Forms — Promo 2016 (Self-released)

Justin DeTore è stato in alto in così tante band ultimamente — principalmente Magic Circle, Stone Dagger e Sumerlands — che sembra che il suo progetto solista di death metal Innumerable Forms sia stato lasciato a marcire. Non così, poiché ha appena pubblicato un nastro digitale contenente due nuovi brani, “Petrified” e “Joyless.” Il primo è un profondo e veloce pezzo svedese; il secondo si immerge in territori più fangosi e finlandesi. DeTore è una cazzo di macchina da riff, e i suoi profondi growl non sono da sottovalutare. Questo nastro, insieme alle loro altre uscite, è l'intersezione tra una conoscenza studiata del death metal e un'attitudine punky di “suonalo in fretta” . Interessante, questo nastro presenta crediti di scrittura da Jensen Ward, batterista e voce di Iron Lung. La band dal vivo di Innumerable Forms include il maestro punk-metal di Austin Chris Ulsh, e non abbiamo sentito parlare dei Mammoth Grinder da un po', quindi speriamo che ci saranno più concerti con i due. (Nota a parte: DeTore ha UN'ALTRA nuova band: Devil’s Dare, la sua interpretazione dello NWOBHM alimentato dai pub. Quei ragazzi hardcore di Mass non si arrenderanno.)