Un famoso DJ di Las Vegas ci mostra la sua collezione di dischi

“È come le foto di famiglia,” dice Cox. “Posso aprire una scatola e vedere un mucchio di dorsi di dischi e posso dirti il mese, l'anno e cosa stava succedendo. Come DJ, come collezionista, come fan, ero il ragazzo con le cuffie nel parco roulotte nella mia stanza che ascoltava qualcosa in repeat e semplicemente fissava la copertina mentre leggevo i testi. Poi quando facevo DJ per sei notti a settimana e quando qualcosa diventava un grande successo, vivevi e respiravi con i dischi. Sai come apparivano le [note musicali] solo guardando il vinile.”

Per condividere la sua collezione con le masse, ha avviato una serie web chiamata Chris Cox Record Box che ha già girato 10 episodi ed è in post-produzione. “Ogni episodio è io che apro una scatola misteriosa—perché non ho idea di cosa ci sia dentro. È un po' come Geraldo.” Ma a differenza dei forzieri di Al Capone, la scorta di vinili di Cox contiene innumerevoli tesori. Tra una sessione in studio e l'altra, ci ha parlato di alcuni titoli notevoli che ha recentemente ripulito dalla polvere.

1. Attualmente sul giradischi di Cox:

“La colonna sonora di Sharky’s Machine di Burt Reynolds,” dice, mostrando la copertina dell'album completa con il leggendario baffo di Reynolds. “C'è una versione di ‘Street Life’ che Doc Severinsen ha arrangiato ed è fottutamente fantastica.” Severinsen era ben noto come il bandleader e trombettista di The Tonight Show Starring Johnny Carson. Inoltre, la colonna sonora ha The Manhattan Transfer, Sarah Vaughan e Peggy Lee. “Fondamentalmente, hanno preso un sacco di canzoni, ma invece di licenziare i brani, hanno semplicemente registrato tutte nuove versioni per questo e sono tutte come jazz della fine degli anni '70, primi anni '80 ed è una colonna sonora sorprendente—e accidenti, è Burt nel suo prime.”

2. Album migliore da recuperare del 2016:

“That's the Way of the World degli Earth, Wind and Fire. Quello che metterei per migliorare il mio umore,” dice Cox. “Non è necessariamente il simbolismo del nome, ma mi dispiace, non importa che tipo di umore tu abbia, quanto tu sia arrabbiato, gli Earth, Wind and Fire migliorano tutto e mi calmeranno, mi faranno sentire un po' caldo e sai cosa? Fottutamente questo è il modo del mondo. Sono estremamente deluso, sono estremamente giù di morale, ma stranamente non sono sorpreso. Quindi è come, questo è il modo del mondo, La vita andrà avanti, continueremo a combattere e a combattere la buona battaglia.”

3. Disco più importante da salvare in caso di incendio:

“Il diamante della speranza della collezione, il Cuore dell'Oceano della mia collezione, la cosa più insostituibile è che ho una copia originale di The Black Album di Prince prima che fosse richiamato.” L'artista preferito di Cox è Prince e The Black Album è il suo sacro graal.

Cox spiega che prima che il disco dovesse essere rilasciato a dicembre del 1987, fu richiamato perché Prince pensava che il lavoro che canalizzava il suo alter ego Camille fosse troppo suggestivo. Tuttavia, il “pusher di dischi” di Cox riuscì a trovare una copia da una sola scatola che non fu distrutta. “Costava $400 al tempo nel 1988. Ho controllato recentemente solo per vedere cosa vale e vale sicuramente qualche migliaio di dollari,” dice. L'album fu infine rilasciato nel 1994 per adempiere al contratto di Prince affinché potesse liberarsi dal suo accordo con la Warner, ma Cox tiene quel raro pressing originale sotto chiave.

4. L'album con cui saresti bloccato su un'isola deserta in ripetizione:

“Moon Safari degli Air, il primo album degli Air,” dice Cox. “Quando quell'album è uscito, mi ha scombussolato, mi ha aperto la mente e l'ho ascoltato ogni giorno per due anni e mezzo di fila.” Gli è piaciuto così tanto che ha regalato circa 30 copie a chiunque volesse ascoltarlo. “Quell'album è pura magia per me. Infatti, metà dell'attrezzatura che ho nel mio studio l'ho presa perché leggevo i crediti e guardavo la lista dell'attrezzatura di ogni canzone e andavo, ‘Oh mio Dio, questo strumento è su queste tre canzoni che mi piacciono quindi devo comprarne uno.’ Così mi ha indirizzato in questa caccia al sintetizzatore vintage che è costata molto.”

5. Il suo 12” preferito dalla sua carriera da DJ:

“Il mio 12” preferito di sempre è Pump Up the Volume dei M|A|R|R|S.” Cox continuava a imbattersi nel titolo dopo aver letto un foglio di consigli da Rockpool e il brano stava scalando le classifiche in Europa, ma non aveva modo di ascoltarlo negli Stati Uniti nel 1987 senza ottenere una copia fisica. Una conversazione casuale con i suoi genitori riguardo la sua ricerca del vinile cambiò tutto. “Un giorno erano al centro commerciale a Reno e c'era un piccolo negozio di dischi e mio padre è entrato e ha chiesto al ragazzo di questo disco. Ha detto: ‘Oh possiamo ordinarlo appositamente per te.’ Non me lo aspettavo affatto, ma è una di quelle cose, quando un genitore te lo dice e soprattutto quando sei già un DJ e un genitore dice: ‘Oh, lascia che vada al centro commerciale a cercarlo per te.’ È ridicolo, vero?”

Cox è rimasto toccato che i suoi genitori gli abbiano procurato il disco e quando ha posato la puntina, la sua mente è stata scombussolata. “Il sampling era ancora nella sua infanzia, sapevo cos'era il sampling e il sampling era presente, ma quella era una mega-mix di campionamenti.” Questo lo ha mandato in una caccia al tesoro per trovare tutto il materiale sorgente usato sul brano. “Ci sono voluti circa due anni per trovare ogni singolo disco che è stato campionato. Quindi quel 12”, voglio che quel disco venga suonato al mio funerale. Sarà il funerale più ballato di tutti!”

6. Album comprato solo per la copertina:

“Il BBP Speed Dictation Program. ‘Per la lavoratrice che vuole migliorare la sua carriera, per la donna desiderosa di tornare al lavoro,’” legge dalla copertina. “È sostanzialmente solo un disco di istruzioni su come fare dettatura. Adoro cose del genere. Come dischi industriali e strani dischi aziendali.” Cox cita anche un altro favorito come un disco istruttivo per insegnare a un pappagallo a parlare. “Pensare che hanno affittato uno studio, magari almeno più di un ingegnere, dovevi poi stampare l'artwork, sviluppare il film, fare la copertina, la spesa che è andata nella realizzazione dei dischi è pazzesca da pensare che qualcuno l'abbia fatto per qualcosa di così specifico. Quante persone hanno bisogno di un disco su come addestrare il tuo pappagallo a parlare? Ma esiste e è incredibile.”

7. Album di cui Cox ha un'enorme quantità nella sua collezione:

“Le edizioni di Hot Tracks,” dice. “Hot Tracks è un servizio di remix per DJ e lì è iniziata tutta la mia carriera.” Ogni edizione che è stata pubblicata dove Cox era un produttore, ha ricevuto 10 copie. “Era anche molto collezionabile all'epoca così ne regalavo un paio agli amici e poi ho semplicemente tenuto tutte le mie copie per sempre e sempre, pensando che il vinile sarebbe salito, il che non è successo per molto tempo, ma ora sì.” Con solo 1.000 copie di ciascuna rilasciate, ha il monopolio sulla collezione di Hot Tracks. “Quindi vieni al Chris’ Vinyl Emporium, vieni a prendere un po' di musica da ballo,” scherza. “Ti farà ballare tutta la notte!”

8. Disco suonato talmente tante volte che l'ha consumato e ha dovuto ricomprarlo:

“Non era perché lo suonavo così tanto, ma perché mi divertivo così tanto a graffiarli,” dice Cox. “Uno era Al Naafiysh (The Soul) di Hashim—è stato campionato a morte ma era il disco più divertente da graffiare e lo vedevi sempre in battaglie con esso. Se le tue cartucce non erano ben allineate, avresti bruciato il disco.” Un secondo posto vicino è il 12” di Bring the Noise dei Public Enemy. “Perché era significativo era perché il brano 1 del primo lato A è l'intera canzone e il brano 2 è l'acapella, quindi è lì che ottieni tutto il ‘Yeeeaaah, boy!’ e ‘Quanto in basso puoi andare?’ Ogni aspetto di questo singolo è stato campionato a morte quindi lo facevo tutto dal vivo, così lo consumava molte volte.”

9. Disco che più ha aperto la sua mente:

“Heavy Metal Be-Bop dei Brecker Brothers,” dice Cox. “I Brecker Brothers, Michael e Randy Brecker, erano musicisti jazz al sax e alla tromba e la sezione fiati per le sessioni di New York negli anni '70. Appaiono sui dischi da Parliament a chiunque,” dice. “Questo particolare album era un concerto dal vivo che hanno fatto a New York e questo disco ha fatto esplodere il mio cervello. È fondamentalmente una fusione di elementi rock più duri con jazz be-bop super, super aggressivo.” Curiosità? “Il batterista è Terry Bozzio della band di Zappa e le tastiere sono di Paul Shaffer prima di Letterman e prima che lavorasse con SNL,” dice Cox. “Questo album è semplicemente geniale su così tanti livelli. Il suonare è senza pari e semplicemente non può essere battuto.”

10. Album migliore per festeggiare la legalizzazione della marijuana in diversi stati:

“Circles Around the Sun, Interludes for the Dead,” dice. “Quando sono andato al concerto ‘Fare Thee Well’ dei Grateful Dead è stato il loro grande finale, i membri originali dei Dead a Chicago l'anno scorso. C'era Phil Lesh, Trey Anastasio si è unito, e Bruce Hornsby e c'erano 72.000 persone al Soldier Field e hanno fatto tre concerti per il loro 50° anniversario del gruppo.” Ma è stata la musica suonata durante l'intervallo che ha mandato Cox in una caccia al tesoro. “Tutti i brani, il più corto qui è lungo circa nove minuti, ma ci sono brani di 20 minuti che non sono davvero jam, ma sono queste groove che si evolvono ed è stato tutto fatto dal vivo, veri musicisti e una volta che gennaio arriverà, credimi. Prendi una copia di Interludes for the Dead dei Circles Around the Sun e starai benissimo.”