Una domanda e risposta con Cloud Nectar, artista dei Black Sabbath

Questo è un po' in ritardo, ma abbiamo parlato con Cloud Nectar, l'artista che ha creato l'incisione sopra per il nostro rilascio di novembre, Paranoid dei Black Sabbath. Qui parliamo di processo, influenze e quali artisti gli piacciono. 

VMP: Wow, beh, lasciami dire che il pezzo che hai fatto per i Black Sabbath è incredibile. Severan deve averlo raccontato a tutti in ufficio 10 volte, su come hai realizzato il lavoro, e dopo aver sentito parlare di questo sembra impossibile. Ovviamente non lo è stato, e mi piacerebbe parlare un po' del tuo processo, di come hai iniziato a fare arte in questo modo e di altre piccole cose. Quindi, per cominciare, raccontaci la vecchia, vecchia storia. Quanti anni avevi quando hai iniziato a fare arte e cosa, se mai, ti ha spinto a farlo?

Cloud Nectar: Grazie per avermi invitato a questo Q e A. Lo apprezzo molto. Per quelli che hanno visto il pezzo che ho creato per i Black Sabbath, racconterò di nuovo la storia: volevo costruire un'opera d'arte che potesse essere stata realizzata quando l'album è stato pubblicato. Questo significa niente photoshop, niente fotocopie e, ancora di più, niente collage di immagini o materiali realizzati dopo il 1970. Poiché alcune immagini si ripetono, ho dovuto usare più copie degli stessi libri e numeri di riviste da cui trarre ispirazione. È stato tutto costruito circolarmente attorno a una foto di nautilus ed esplora temi di morte e rinascita. La parte complicata è stata trovare immagini che fossero nella stessa famiglia di colori e tonalità che si vedono sulla copertina originale di Paranoid. Questo ha richiesto più tempo del solito. Fortunatamente ero malato e bloccato a casa per l'ultima settimana in cui doveva essere completato. La vecchia, vecchia storia di come ho iniziato a fare arte risale a quando mia madre mi incoraggiava a disegnare come un piccolo pazzo quando avevo quattro anni (qualcosa che incoraggio anche in mia figlia ora). Per quanto riguarda il primo taglio e incollaggio, risale a un Tim di dieci anni, che realizzava piccole tavole da skateboard di cartone, coperte di piccoli ritagli di riviste Thrasher. Ho ancora tutto questo. 157 in totale.

VMP: Ho visto il breve pezzo di Ziibra su come fai collage e, da quanto ho sentito, non si è davvero sviluppato fino al 2009. Come è successo? È stata una scoperta accidentale o è stato qualcosa o qualcuno a darti l'idea?

CN: È stata una scoperta accidentale di questa forma d'arte. Ho riempito esclusivamente quaderni con disegni e scritti per quasi un decennio e all'inizio di ogni nuovo quaderno creavo un collage sulla copertina perché, sai, i taccuini acquistati in negozio sono un po' banali e poco ispiratori. Ho notato di godere di più di quel processo che di disegnare all'interno dei quaderni. Poi un giorno sono andato a dare un'occhiata in un cassonetto della biblioteca locale e ho trovato quasi 100 numeri di National Geographic, che ho subito portato a casa e lasciato in pile accanto al mio divano. Una sera di ottobre 2009, stavo ascoltando il nuovo album dei Flaming Lips, 'Embryonic', completamente sbalordito da come hanno preso il loro suono in una nuova direzione. Ho aperto il mio taccuino e ho allungato la mano verso il divano per prendere le riviste e ho iniziato a ritagliare. Quando l'album è stato finito, ho realizzato il primo collage in quello che sarebbe diventato una serie molto lunga che continua fino ad oggi.

VMP: Raccontaci un po' del tuo processo creativo e cosa ti muove a creare. Ci sono alcune domande fondamentali a cui stai cercando di rispondere o esplorare attraverso il tuo lavoro? Ci sono temi specifici che noteremmo nel tuo lavoro se visitassimo una tua mostra in un museo d'arte?

CN: Il processo è tutto. È per questo che continuo a creare. Amo il processo più del pezzo finito, sempre. C'è così tanto mistero da percepire quando il processo guida il lavoro. Mi perdo. Di solito è quando mescolo le immagini che ho ritagliato in cerca di un equilibrio visivo che il significato si insinua. I temi che sembrano formarsi da soli sono quasi sempre subconsciali, ma c'è una spinta direzionale verso lo spirito, il gioco, le cose nell'aria, l'interconnessione, la meraviglia, interazioni sorprendenti, sentimenti inquietanti e un'occhiata dietro il sipario, mi piace pensare.

VMP: Parliamo un po' delle tue influenze. Voglio sottolineare che non devono necessariamente essere artisti, può essere chiunque o qualsiasi cosa. L'obiettivo della domanda è avere uno sguardo su cosa ti muove, cosa ti accende e cosa, se mai, speri di ottenere con tutto questo.

CN: Dove sono cresciuto c'era una piccola area boschiva proprio oltre la nostra recinzione posteriore, e oltre c'era una discarica del Dipartimento dei Trasporti dove i miei amici e io esploravamo e costruivamo campeggi elaborati con quello che potevamo trovare. Lo chiamavamo I Sandpits. Si costruivano nascondigli segreti in cunicoli con segnali stradali, attrezzature stradali, detriti e rami d'albero. L'esplorazione del territorio era una gioia costante. Questo mi ha ispirato a coinvolgere sempre il mio ambiente e a reinventare l'utilità del mondo. Amo ancora perdermi, sporcarmi e farmi graffi in mezzo ai boschi. Non solo osservare la natura, ma davvero giocarci. La selvatichezza è qualcosa di cui ho assolutamente bisogno per rimanere sano nel mondo. Anche la musica. La musica influenza tutto.

VMP: Quali sono alcuni dei musicisti che hai ascoltato crescendo e chi sono alcune persone con cui sei preso adesso?

CN: Fleetwood Mac, Black Moth Super Rainbow, Funkadelic, The National, Pink Floyd, Mac Demarco, e ultimamente molti Royksopp.

VMP: Sei un lettore? Se sì, quali sono alcuni libri che hanno avuto un enorme impatto su di te nel corso degli anni?

CN: Mi appassiono a certi scrittori e divoro tutte le loro opere. Il gioco di Shel Silverstein, il cuore di John Steinbeck, l'immaginazione di Ray Bradbury, la prospettiva di Edward Abbey, la bellezza e la vulnerabilità di Jack Kerouac.

VMP: Ultima domanda: Quale consiglio di vita daresti ai nostri lettori?

CN: Mi sono chiesto per anni quale sarebbe stato il mio miglior mezzo e ho provato così tante forme d'arte finché non ho trovato un processo che mi ha fatto dimenticare di mangiare e dormire. Cosa ti fa dimenticare di mangiare e dormire? Cos'è che ami di un processo? Puoi ridurlo a una sensazione e un'azione? Questo è tutto ciò di cui hai bisogno per identificare come andare avanti. Inizia! Barcolla e rialzati. Ci sono mani invisibili pronte ad aiutarti lungo il cammino. Queste mani possono essere affidabili come la gravità che ti tiene attaccato alla terra. Non dimenticare di scrivere tutto, condividere con gli altri e ESSERE quelle mani d'aiuto nel tuo momento. Grazie mille per questa intervista!