Oltre ad aiutare a lanciare il video musicale come un mezzo temporaneamente super importante, MTV ha anche prodotto molti dei suoi programmi, catering a diversi generi e suoni, con uno dei più riusciti che è la serie MTV Unplugged. In onda per due decenni—anche se è stata ripresa per una serie di performance una tantum negli ultimi sette anni—la serie ha messo in mostra una moltitudine di artisti musicali che eseguivano le loro canzoni in un ambiente acustico intimo di fronte ai fan. Le performance Unplugged promettevano l'opportunità di ascoltare un artista discutere il proprio lavoro, e ridurre le loro canzoni a ciò che è "reale."
Anche se non tutte le performance sono state rilasciate su vinile, molte di quelle che lo sono sono meravigliosi esempi di artisti che utilizzano il regno dell'unplugged per mostrare il loro repertorio in un modo completamente nuovo. Ecco le nostre scelte per i 10 migliori album MTV Unplugged da possedere su vinile.
Il primo album dei Nirvana dopo la scioccante morte di Kurt Cobain, MTV Unplugged In New York cattura un altro lato dei pionieri del grunge di Seattle, che accenna allo stato d'animo travagliato di Cobain. Ignorando il modello delle esibizioni precedenti, i Nirvana abbandonarono i successi (“Come As You Are” è l'unico singolo radiofonico suonato) per brani più profondi dell'album e una collezione di interessanti cover. Accompagnati dal chitarrista Pat Smear e dal violoncellista Lori Goldston, lo spettacolo è stato registrato in modo straordinario in un solo take. I brani originali dei Nirvana “All Apologies,” “Dumb” e “Something In The Way” si adattano allo scenario acustico cupo, ma sono le cover a trasmettere davvero un senso di intimità precedentemente non associato alla band. I Cris e Curt Kirkwood dei Meat Puppets si sono uniti ai Nirvana per le reinterpretazioni delle loro canzoni “Plateau,” “Oh, Me” e “Lake Of Fire,” mentre l'interpretazione della band della canzone di David Bowie “The Man Who Sold The World” è diventata più conosciuta dell'originale. Ma è la cover di “Where Did You Sleep Last Night?” di Lead Belly che rende questo disco degno di essere posseduto. Un addio intenso e alla fine straziante da parte di Cobain, l'ultima canzone della serata si conclude con il grido dell'anima di Cobain, portando la performance dei Nirvana a una conclusione inquietante e lasciando gli ascoltatori a chiedersi cosa sarebbe potuto essere.
Una delle prime registrazioni MTV Unplugged, il rinomato showcase di Paul McCartney ha trovato l'ex Beatles in un umore allegro mentre esplorava il suo ricco catalogo che abbraccia oltre quattro decenni all'epoca. Aprendo con “Be-Bop-A-Lula” di Gene Vincent and His Blue Caps, l'interpretazione spogliata dei classici dei Beatles (“We Can Work It Out,” “Blackbird”), dei brani solisti iniziali (“Every Night,” “That Would Be Something”) e una selezione di cover ( “Ain’t No Sunshine” di Bill Withers, “Blue Moon Of Kentucky” di Bill Monroe) è un ascolto stimolante. Una delle poche registrazioni a presentare strumenti 100% unplugged, McCartney ha offerto un album trascinante che conferma il suo status come uno dei più grandi cantautori della storia della musica.
Tra tutte le registrazioni unplugged disponibili su vinile, quella di Lauryn Hill rimane una delle più divisive tra i fan della musica. Simile ai Nirvana, Hill ha capovolto la situazione su MTV e i suoi fan con un set di brani influenzati dalla soul e dal folk mai ascoltati prima, sostituendo i suoni hip-hop del suo debutto (The Miseducation Of Lauryn Hill) che tutti si aspettavano di sentire. Armata di una chitarra acustica e della sua voce sublime, Hill è in un umore espansivo mentre intreccia racconti delle sue difficoltà personali e artistiche con canzoni folk che affrontano una serie di argomenti seri, dalle sparatorie della polizia (“I Find It Hard To Say (Rebel)”) alla religione (“Mr. Intentional”). Hill mostra scorci del suo passato hip-hop in “The Mystery Of Iniquity,” ma per lo più rimane felice di indulgere nelle proprie aspirazioni, senza che nessuno presente durante la registrazione sembrasse preoccuparsi.
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La performance unplugged emotiva degli Alice In Chains è molto apprezzata per due motivi: non solo è stata la prima volta in due anni e mezzo che la band ha suonato insieme dal vivo, ma è stata purtroppo una delle ultime apparizioni dal vivo della band con il frontman problematico Layne Staley prima della sua morte nel 2002. In lotta con la dipendenza (qualcosa che lo ha perseguitato fino alla sua morte), Staley ha tenuto tutto insieme attraverso versioni sentite di “Down In A Hole,” “Would?,” “Heaven Beside You” e la nuova canzone “The Killer Is Me,” la sua voce straordinaria che sovrasta la delicata strumentazione dei suoi compagni di band. Fattore interessante: i Metallica erano nel pubblico e come tributo, l'intro di “Enter Sandman” viene suonato prima di “Sludge Factory.”
Quattordici anni dopo che Glenn Frey e Don Felder degli Eagles sono quasi venuti alle mani sul palco, portando alla fine della band, i fondatori country rock finalmente si sono riuniti per Unplugged di MTV. L'album include quattro nuove registrazioni in studio (incluso “Get Over It” e il successo numero 1 “Love Will Keep Us Alive”) insieme ai loro più grandi successi (“Take It Easy,” “Tequila Sunrise,” “Life In The Fast Lane”) suonati di fronte a un pubblico entusiasta. La “Hotel California” con influenze flamenco è una vera delizia e ha contribuito a far vendere il disco oltre 9 milioni di copie. Il successo ha spinto gli Eagles a rimanere riuniti, intraprendendo una serie di tour mondiali e pubblicando il loro primo album in 28 anni, Long Road Out Of Eden del 2007.
Oggi Rod Stewart è meglio conosciuto per le sue interpretazioni di canzoni classiche presenti nella sua serie di album American Songbook, ma nel 1993 Stewart stava cavalcando un'enorme onda di successo commerciale dopo aver rinvigorito la sua carriera con Vagabond Heart del 1991. Insieme al compagno dei Faces Ronnie Wood (i due non si esibivano insieme da oltre 20 anni), Stewart ha abbracciato il palcoscenico unplugged con entusiasmo, offrendo versioni gioiose di “Tonight’s The Night,” “Maggie May” e “Every Picture Tells A Story.” La sua cover di “Have I Told You Lately” di Van Morrison ha raggiunto la posizione numero 5 negli Stati Uniti e nel Regno Unito, mentre la sua versione ampiamente apprezzata di “Handbags & Gladrags” rimane una delle canzoni che definiscono la sua carriera.
La registrazione unplugged dei Kiss ha sorpreso i fan quando Paul Stanley e Gene Simmons sono stati raggiunti sul palco dai membri fondatori Peter Criss e Ace Frehley; è stata la prima volta che i quattro suonavano insieme dal 1979. Ciò che è seguito è stata una notte energica e spensierata di rock classico unplugged da parte del quartetto senza trucco. I quattro sembravano godere genuinamente di essere sul palco insieme mentre suonavano successi come “Do You Love Me,” “Beth,” “Sure Know Something” e una cover di “2,000 Man” dei Rolling Stones. Un arrangiamento vivace di “Rock And Roll All Nite” ha concluso l'album. I Kiss riformati avrebbero poi registrato Psycho Circus e intrapreso tour mondiali più volte prima che tutto andasse male e Criss e Frehley partissero di nuovo.
Scambiando il suono alternativo dei suoi due precedenti album di successo con l'atmosfera accogliente degli studi di New York di MTV, Alanis Morissette ha offerto una delle performance MTV Unplugged più sobrie. L'album di 12 tracce contiene brani dal suo album di successo Jagged Little Pill (“You Learn,” “Head Over Feet”) e il successivo Supposed Former Infatuation Junkie (“I Was Hoping,” “That I Would Be Good”), insieme a una bellissima cover di “King Of Pain” dei Police e brani inediti “No Pressure Over Cappuccino” e “Princess Familiar.” Il punto culminante è l'arrangiamento rallentato di “You Oughta Know,” con la voce di Morissette che si eleva sopra la ballata ancorata al piano.
Jay-Z era probabilmente al suo apice creativo quando reclutò i The Roots per la sua apparizione unplugged nel 2001. Sul successo di The Blueprint, Jay si concentrò sui successi offrendo versioni spogliate di “Girls, Girls, Girls,” “Big Pimpin’,” “Izzo (H.O.V.A.)” e una coinvolgente “Hard Knock Life (Ghetto Anthem).” Come la maggior parte dei concerti hip-hop, questo includeva alcune apparizioni, con Pharrell Williams che si esibiva in “I Just Wanna Love U (Give It 2 Me)” e Mary J. Blige che si esibiva per il mash-up “Can’t Knock The Hustle/Family Affair.” Anche se spesso trascurata, la sessione MTV Unplugged di Jay è una delle più intriganti della serie, poiché il rapper riesce a ricreare le sue canzoni senza perdere il loro vigore.
Vendendo oltre 26 milioni di copie e vincendo tre Grammy Awards, l'album Unplugged di Eric Clapton è uno dei più commerciali e di successo critico della serie. “Signe,” un brano strumentale di Clapton, il successo degli anni '70 “Layla” e “Lonely Stranger” funzionano bene nello studio acustico, con cover di brani blues preferiti “Before You Accuse Me” e “Nobody Knows You When You’re Down And Out” che beneficiano dell'interpretazione rilassata di Clapton. “Tears In Heaven,” una canzone che Clapton ha scritto descrivendo il dolore provato dopo la perdita del suo bambino di 4 anni, è il cuore sentimentale della registrazione e uno dei più grandi successi di Clapton come paroliere.
Tobias Handke è uno scrittore e redattore di Melbourne, Australia, con una passione per l'hip-hop, la pizza e Kurt Russell.