Album della settimana: Boo Boo di Toro Y Moi

Il terribile orrore che ti viene somministrato attraverso le notifiche push di CNN sullo schermo di blocco del tuo iPhone si scontra dolorosamente con le insignificanti minuzie della tua vita quotidiana, e ne hai avuto abbastanza. Per cercare di scappare, trattieni il respiro il più a lungo possibile, e gli angoli della tua visione iniziano a scurirsi. Prima di svenire, ti barcolli verso un bel albero sotto cui sdraiarti—una quercia, forse un ginkgo? Il mondo è la tua ostrica, e non importa davvero.

I tuoi occhi si aprono crostosi dopo alcune ore, e, con tua gioia, le foglie sono state sostituite da varie tonalità pastello di qualcosa che assomiglia a fumo, ma non lo è. Il pavimento su cui giaci è liscio e duro come un marmo, ma appare e profuma di sorbetto. Afferri i tuoi capelli per scoprire che sono stati sostituiti da un tinsel di gomma da masticare, e il tuo corpo è riempito con i fili multicolori che hai visto sotto la superficie di plastica trasparente del Game Boy che avevi da bambino. Pattini in pelle verniciata bianca sono dove dovrebbero esserci i tuoi piedi, e mentre ti trascini sulle loro ruote neon, inizi a renderti conto che non pesi nulla. Scivoli per la stanza, e qualcuno ti ride nell'orecchio, mordicchiandolo occasionalmente—non vuoi che si fermi, e loro non lo fanno. Non ci sono pareti, ma se ci fossero sarebbero fatte di pellicola 35mm in vari stadi di sviluppo. Sei dentro Boo Boo, il quinto album in studio di Toro y Moi.

Questo è il tipo di spazio che Chaz Bear (noto come Bundick) ha costruito per noi per strisciare dentro. In una dichiarazione personale pubblicata tramite Carpark Records, l'etichetta dell'album, Bear cita tutti, da Frank Ocean a Travis Scott a Gigi Masin come sue influenze, attribuendo il loro comune filo di genio alla "loro attenzione a una sensazione di spazio, o mancanza dello stesso", affermando "ho deciso che volevo fare un disco pop tenendo queste idee a mente." E così ha fatto; ha creato uno spazio indefinibile. E vuoi sentire di scivolare dentro di esso per sempre. Credimi, ho fatto spedire in notturna un paio di pattini dopo il mio quarto ascolto di Boo Boo, interamente spinto da come mi ha fatto sentire.

Bear ha sapientemente creato spazi da quando ha pionierizzato il chillwave alla fine degli anni 2000, ma liberato dalle sue pretese—e attraverso la sua inclinazione per un suono pop e disco—sta mostrando senza vergogna il suo mix distintivo di nostalgia e libertà a occhi spalancati nel modo più efficace e appropriato per il 2017. L'album si apre con "Mirage," dove Bear strilla sopra bolle ambientali di synth non regolate: "Ayyyye voglio solo che tutti si divertano! Lo voglio davvero!" una promessa che porta avanti in 12 tracce. Sono piene di voci pop e ganci contagiosi, dai mormorii grezzi di "Window" ai soffi ambientali più morbidi in "Pavement" e "Don't Try."

Con un catalogo musicale che si basa su un'ampia palette strumentale elettronica e un evidente gusto per l'estetica pastello degli anni '80, ha senso che Toro y Moi faccia un album disco-pop orecchiabile. Bear ha parzialmente raggiunto questa reinvenzione nel suo ultimo album in studio, What for? del 2015, che ha dimostrato che è molto più capace di una gamma di suoni diversi di quanto l'etichetta "chillwave" lo avesse incasellato. Ma Boo Boo rende chiaro che Bear ha trovato la fiducia e la finezza per prosperare nel pop nello stesso modo spensierato per cui è sempre stato noto e bravo.

Divertentemente, la dichiarazione di Toro y Moi includeva definizioni di "Boo Boo," in particolare:

boo­-boo [ˈbo͞obo͞o/]

sostantivo (pl. boo­boos) informale

1. un errore. "potresti fare un grande boo­boo se salti a conclusioni drastiche."
2. una leggera ferita, come un letale incidente d'auto.

E mentre questo è un eufemismo volutamente esilarante, sembra riassumere piuttosto bene l'album. Indipendentemente dal contenuto, una sensualità spensierata è davvero ciò che rende e unisce l'album, un modo rinfrescante anche per le cose più oscure che ci circondano. Nel mondo di Toro y Moi tutto—le ansie di "Inside My Head," il desiderio di "Girl Like You," i confronti un po' ridicoli e grandiosi di "Mona Lisa"—è una brezza passeggere. Certo, alcune brezze sono più calde, ghiacciate, più intense, ma sono tutte brezze e sono tutte passeggere. In qualche modo, la mancanza di serietà combinata con un tocco leggero di sensibilità pop crea una tempesta perfetta affinché tutto sembri andare bene. È esattamente il clima per il tipo di mondo in cui vuoi strisciare e rimanere un po'.