Dischi in vinile e discografia di Campi di Armonia

Chi sono gli Harmonie Fields? Una breve panoramica della carriera

Incontra gli Harmonie Fields: un duo affascinante composto da Andres Barlesi e Richie Setford, che hanno tessuto il loro arazzo musicale attraverso generi che evocano insieme nostalgia e innovazione. Questi artisti, provenienti rispettivamente dall'Argentina e dalla Nuova Zelanda, si sono incontrati nella vibrante città di Berlino nel 2015. La scintilla accesa in quelle prime sessioni ha preso slancio, portando alla nascita degli Harmonie Fields nel 2019: un nome che parla della loro unica armonia e dei paesaggi sonori rigogliosi che creano. La loro musica intreccia melodie delicate con estetiche vintage e polverose, richiamando alla mente artisti leggendari come Scott Walker e Arthur Russell.

Il duo rende omaggio alla gloria della cultura del vinile, producendo musica che non solo suona senza tempo, ma è registrata utilizzando tecniche che richiamano il passato. Il loro album di debutto, Drink from the Bowl, è una testimonianza della loro dedizione all'arte: disponibile su vinile per collezionisti ed appassionati che apprezzano il calore del suono analogico. Mentre continuano ad esplorare i confini del loro suono, gli Harmonie Fields brillano come un faro per coloro che amano l'arte della musica nella sua forma più squisita.

La vita e il background degli Harmonie Fields

Nati da radici diverse, Andres Barlesi proviene dal Sud America, arricchito dalla vibrante cultura argentina, mentre Richie Setford porta i freschi suoni della Nuova Zelanda. I loro percorsi, caratterizzati da lotte personali e ricche esperienze nelle loro città natale, li hanno visti avvicinarsi alla musica come rifugio. Nonostante le sfide affrontate mentre cercavano di guadagnarsi da vivere a Berlino, immersi in una cultura straniera, i loro cuori sono rimasti ancorati a melodie e armonie della loro infanzia.

Crescendo circondati dalla musica, sia Andres che Richie si sono trovati affascinati dal mondo del vinile, spesso ricordando come le loro famiglie si unissero intorno ai dischi. Questi primi incontri con la musica hanno seminato i semi per il loro futuro come artisti, plasmando le loro prospettive uniche e nutrendo la loro passione per il suono. Attraverso la combinazione dei loro background e delle esperienze condivise, hanno creato un'identità musicale profondamente radicata nell'apprezzamento del passato e nell'esplorazione di nuove frontiere artistiche.

Le influenze musicali che hanno plasmato il suono degli Harmonie Fields

Il paesaggio sonoro degli Harmonie Fields riflette le diverse influenze che hanno ispirato sia Andres che Richie nel corso dei loro percorsi artistici. Hanno citato leggende musicali come Scott Walker per la loro narrazione drammatica, e Arthur Russell per il suo approccio avanguardistico, come figure fondamentali nella creazione del loro suono. La loro musica integra sensibilità folk con tocchi di sperimentazione elettronica, creando un'esperienza fresca ma familiare.

Essendo appassionati di vinile, Andres e Richie spesso traggono ispirazione dai dischi iconici che hanno scoperto durante i loro anni di formazione. La loro collezione vanta opere di artisti celebrati la cui creatività ha spinto i confini. Questa connessione personale con il vinile stesso—un medium che favorisce un'esperienza d'ascolto intima—rimane al centro della loro filosofia artistica, incarnando un senso di nostalgia mentre apre la strada per un'espressione innovativa.

Come gli Harmonie Fields sono entrati nell'industria musicale

Il percorso verso l'industria musicale non è stato istantaneo per gli Harmonie Fields; è stato un lento processo alimentato da passione e perseveranza. Andres e Richie hanno iniziato i loro cammini come artisti indipendenti esibendosi in locali di Berlino, esplorando il loro suono e affinando le loro abilità. È stato durante la collaborazione sul lavoro solista di Richie che la sinergia tra di loro è diventata innegabile, aprendo la strada alla formazione degli Harmonie Fields.

Lavorando su demo durante il loro tempo libero, hanno creato un suono unico che è emerso dal loro scambio creativo. L'attrazione per il vinile è venuta naturalmente mentre iniziavano a esplorare tecniche di registrazione reminiscenti del passato. Superando le difficoltà di distribuzione e produzione, hanno lanciato la loro prima uscita su vinile, che è stata accolta con entusiasmo e supporto da una crescente base di fan. È stato solo una questione di tempo prima che il loro suono distintivo attirasse l'attenzione, ponendoli su un percorso di successo nell'industria musicale.

Il successo degli Harmonie Fields e la loro ascesa alla fama

Il momento del successo per gli Harmonie Fields è arrivato con la pubblicazione del loro album di debutto, Drink from the Bowl, il 18 novembre 2022. La sua uscita su vinile ha creato un clamore nella comunità musicale, risuonando profondamente sia tra critici che fan. Il mix unico di melodie malinconiche e testi toccanti dell'album lo ha portato al successo nelle classifiche, ottenendo un significativo riconoscimento all'interno della comunità del vinile.

I critici hanno elogiato il loro suono come rinfrescante, notando la capacità ipnotizzante dell'album di evocare emozioni puramente attraverso melodia e armonia. Successivamente, sono arrivate riconoscimenti, comprese le nomination per premi musicali di rilievo, ulteriormente consolidando il loro posto nell'industria. Il loro crescente riconoscimento ha anche aperto porte per tour e performance più ampi, collegandoli a un pubblico più vasto e stabilendoli come una forza formidabile nella scena musicale.

Come la vita personale ha plasmato la musica degli Harmonie Fields

I temi profondamente personali presenti nella musica degli Harmonie Fields attingono dalle esperienze di vita degli artisti stessi. Sia Andres che Richie hanno affrontato le loro prove, che canalizzano nella loro scrittura. I loro testi esplorano spesso temi di amore, perdita e crescita personale, rendendo la loro musica relazionabile per un vasto pubblico.

Figure ispiratrici nelle loro vite hanno anche giocato ruoli significativi nel plasmare le loro prospettive, alimentando il loro fuoco artistico con incoraggiamento e supporto. I loro sforzi filantropici e il coinvolgimento in cause sociali riflettono un impegno a nutrire la cultura e la comunità: una passione che risuona nella loro musica. Anche quando si sono trovati ad affrontare controversie pubbliche, sono riusciti a sfruttare quelle esperienze per evolversi come artisti, dimostrando la loro resilienza e dedizione all'autenticità.