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Chi sono i CocoRosie? Una breve panoramica della carriera

Incontra i CocoRosie, il magico progetto musicale realizzato dalle sorelle Sierra Rose "Rosie" Casady e Bianca Leilani "Coco" Casady. Questo duo innovativo fonde armoniosamente generi come l'art pop, il folktronica e il freak folk, ogni canzone è un delicato arazzo di hip-hop, opera e suoni straordinari della vita quotidiana. Dalla loro nascita nel 2003, i CocoRosie hanno catturato il pubblico con il loro approccio giocoso ed esperimentale alla musica.

Dal loro album di debutto, La Maison de Mon Rêve nel 2004, fino all'ultimo lavoro, Put The Shine On, il loro profondo impatto sull'industria musicale è innegabile. Hanno rapidamente guadagnato una reputazione per il loro suono unico e la loro profondità artistica, sfidando le norme musicali convenzionali mentre esplorano temi radicati nella loro ricca storia personale. Inoltre, le loro uscite in vinile sono diventate una parte preziosa della cultura musicale, portando il loro suono etereo nel mondo tattile dei collezionisti. Lo spirito innovativo dei CocoRosie e il loro segno indelebile sulla scena musicale li rendono una parte essenziale dell'esperienza moderna del vinile.

La vita e le origini dei CocoRosie

Nati in una famiglia artistica e nomade, Sierra e Bianca Casady hanno vissuto un'infanzia segnata da continui cambiamenti. Sierra è nata il 9 giugno 1980 a Fort Dodge, Iowa, mentre Bianca è nata il 27 marzo 1982 a Hilo, Hawaii. Il divorzio dei loro genitori quando erano molto giovani ha significato che le ragazze si sono trasferite quasi annualmente, vivendo in luoghi come Hawaii, Arizona, California e New Mexico. La loro madre, Christina Chalmers, era un'artista e insegnante Steiner/Waldorf, immersa nella spiritualità New Age e nelle arti, spesso introducendole alla cultura e alla creatività.

Le ragazze sono cresciute immerse in influenze diverse, spesso creando i propri strumenti utilizzando oggetti di uso quotidiano e perfezionando le loro abilità vocali in ambienti unici. Queste esperienze hanno coltivato un profondo amore per la musica che si sarebbe successivamente intrecciato con la loro passione per i dischi in vinile, poiché trasformavano i suoni quotidiani in melodie. Questa educazione non convenzionale ha gettato le basi per l’arte inventiva che definisce oggi i CocoRosie.

Le influenze musicali che hanno plasmato il suono dei CocoRosie

Lo stile musicale eclettico dei CocoRosie trae ispirazione da una vasta gamma di influenze. Artisti come Joanna Newsom, Devendra Banhart e le affascinanti composizioni di musicisti classici hanno lasciato un'impronta indelebile sul loro palato sonoro. La loro musica porta echi di beat hip-hop, voci operistiche e melodie folk profondamente sentite, risultando in un suono sia unico che inquietantemente bello.

Durante i loro anni formativi, le sorelle ammiravano il valore artistico dei dischi in vinile, che offrivano un'esperienza uditiva ricca. Hanno collezionato album diversi, utilizzando queste influenze per plasmare le loro identità artistiche. Le melodie e le narrazioni catturate nei solchi di questi dischi hanno ispirato la loro scrittura, permettendo loro di trasformare le riflessioni e le emozioni della loro infanzia in musica che risuona profondamente con il loro pubblico.

Come i CocoRosie sono entrati nell'industria musicale

Nel 2003, dopo dieci anni di separazione, Sierra e Bianca si sono riunite a Parigi, dove hanno iniziato a creare insieme le loro canzoni originali. Il loro primo approccio alla musica è stata un'esplorazione organica e giocosa, realizzata nel bagno dell'appartamento di Sierra, che offriva acustiche perfette. Queste sessioni hanno prodotto ciò che sarebbe diventato il loro album di debutto La Maison de Mon Rêve, pubblicato nel 2004 da Touch & Go Records. Inizialmente, avevano in mente di stampare solo alcune copie per amici, ignare dell'imminente ondata di riconoscimenti.

La loro perseveranza ha dato i suoi frutti quando l'album ha ricevuto riconoscimenti dalla critica, permettendo loro di affermarsi come una forza formidabile nell'industria musicale. Mentre registravano i loro album successivi, hanno affrontato sfide nel catturare il loro suono eclettico su vinile. Queste difficoltà hanno solo alimentato la loro creatività, portando all'evoluzione del loro suono distintivo, caratterizzato da una combinazione di intensa sperimentazione e collaborazione con artisti affini, aprendo la strada al loro crescente successo.

Il successo e la fama dei CocoRosie

Il successo dei CocoRosie è arrivato con l'uscita del loro secondo album, Noah's Ark, nel 2005. Il lancio in vinile dell'album ha messo in mostra i temi giocosi ma cupi che i fan si aspettano dalle sorelle, guadagnando loro ampi consensi. Il loro approccio distintivo ha attratto un pubblico crescente, permettendo loro di toccare il cuore di molti. Brani come "Beautiful Boyz" con Anohni incarnavano il loro ricco suono, catapultandoli nelle classifiche e consolidando la loro presenza nella scena musicale indie.

Con l'entusiasmo del pubblico in crescita, i CocoRosie hanno guadagnato visibilità su palcoscenici più grandi, esibendosi in festival e location prestigiose e ottenendo nomination per vari premi. La loro dedizione e il loro talento sono stati evidenti attraverso il riconoscimento dell'industria, inclusa la nomination come uno degli artisti più influenti degli anni 2000 dalla rivista musicale Better Propaganda. Questo riconoscimento ha ulteriormente consolidato il loro posto nel panorama musicale, migliorando la loro visibilità tra i collezionisti nella comunità del vinile.

Come la vita personale ha plasmato la musica dei CocoRosie

La musica dei CocoRosie riflette le loro tumultuose vite personali: un misto di dolore, lotte familiari ed esperienze trasformative. Le morti dei membri della famiglia e i ricordi d'infanzia delle sorelle Casady influenzano significativamente la loro scrittura, attingendo a profondi pozzi emotivi per creare testi che risuonano a più livelli. Temi di amore, perdita e identità emergono frequentemente nelle loro canzoni, consentendo agli ascoltatori di connettersi con le loro narrazioni.

Nel 2017, hanno affrontato una tragedia personale con la morte della loro madre durante la produzione di Put The Shine On. Questo album incarna una riflessione sul loro dolore e ci ricorda quanto le esperienze personali influenzino la loro arte. Impegnate in vari sforzi filantropici, hanno utilizzato la loro musica come veicolo per promuovere questioni sociali, consolidando ulteriormente la loro immagine pubblica non solo come musiciste, ma come agenti di cambiamento nel mondo.