Vinyl yang Anda Butuhkan: HiFi Rekaman dan Kafe

Mimpi besar (non-profesional) pertama saya dalam hidup adalah untuk ikut dalam Perjalanan Jalan Raya Amerika yang Hebat. Saya ingin melihat negara ini, menghabiskan waktu yang cukup lama untuk mempelajari cara-cara di sini, mempelajari jalannya, dan bertemu dengan penduduknya, belum lagi memanjakan sisi feminis dalam diri saya seperti Jack Kerouac. Anda bisa membaca tentang salah satu toko rekaman favorit saya yang saya temukan sepanjang perjalanan—Black Hills Vinyl—di sini.

Mimpi hidup kedua saya adalah untuk tinggal di New York City di suatu waktu dalam usia 20-an saya. Saya mencentang item daftar impian itu musim panas lalu ketika saya menemukan sublet musim panas di Astoria, Queens. Tentu saja, tempat pertama yang saya cari di lingkungan yang secara historis Yunani (dan Turki) itu adalah toko rekaman lokal.

HiFi Records and Café, yang baru dibuka pada awal 2015, terletak tepat di utara BQE di Queens. Dan bagi mereka yang tidak akrab dengan kosakata lokal, itu adalah bagian I-278 yang disebut Brooklyn-Queens Expressway. Toko kecil ini, yang didirikan oleh pemilik Javi Velázquez, adalah satu-satunya toko musik kontemporer di daerah itu. Dalam waktu hanya dua tahun, Velázquez dan timnya telah mengumpulkan koleksi vinyl bekas dan baru yang beragam, menyimpan pilihan kuat dari turntable dan speaker baru serta refurbished, serta mengadakan acara pop-up berulang dengan pabrik microbrewery lokal, SingleCut Beersmiths, dan lainnya.

Meskipun terletak di ruang kecil di Astoria, HiFi berfungsi sebagai toko musik yang sangat dibutuhkan bagi para pembeli rekaman di area tersebut. Dengan hanya beberapa rak dan kotak diskon di bawahnya, pilihan rekaman di HiFi Records and Café mencakup berbagai genre dan era. Velázquez menjual baik rekaman vintage maupun rilis baru—mengorganisirnya dengan tepat—sehingga sebagian besar kolektor rekaman dasar dapat menemukan apa yang ingin mereka dengar. Tapi untuk staf HiFi, kami berbincang dengan Manajer AJ Pacheco dan Tanya Gorbunova untuk melihat lima rekaman yang mereka pikir semua orang harus dengarkan.

AJ Pacheco dan Tanya Gorbunova
Manajer, HiFi Records and Café

Artis: King Crimson

Album: Court of the Crimson King

Alasan: Rilis pertama dari King Crimson ini kemungkinan adalah album yang paling konseptual dan ringkas yang pernah dikeluarkan oleh band ini hingga saat ini, hingga penutupnya yang sangat diingat, yaitu wajah yang berteriak dalam kesakitan atau teror. Court of the Crimson King, sebuah "pengamatan" oleh King Crimson, mewakili inti dari gerakan rock progresif. Melodinya tidak bisa terkurung dalam batas tiga hingga lima menit yang sering diterapkan pada lagu-lagu rock komersial; King Crimson terhanyut dalam lanskap suara yang mereka ciptakan. Suara berkisar dari rock berat yang bising hingga instrumen yang terputus-putus dan solo flute yang playful. Lagu-lagu seperti "Epitath" dan "Court of the Crimson King" adalah ratapan suram tentang kebodohan manusia dan korupsi pemerintahan. Sebaliknya, "I Talk to the Wind" menggambarkan hari yang reflektif di hutan dan "Moonchild" menceritakan sebuah dongeng.

Artis: Miles Davis

Album: Kind Of Blue

Alasan: Jika ada album yang disusun dengan sempurna, mungkin inilah dia. Kind of Blue adalah santai dan menggugah, memungkinkan pendengar terhanyut dalam pikiran mereka sambil menuntut kesadaran yang lebih tinggi. Ini adalah salah satu album terlaris di seluruh dunia, serta di HiFi Records. Meskipun merupakan mitos bahwa seluruh album direkam dalam satu take, Davis memberikan sedikit petunjuk dan mendorong minimum latihan dengan sextetnya (termasuk John Coltrane, Julian "Cannonball" Adderley, dan Bill Evans) sebelum sesi rekaman. Sebagian besar yang kita dengar adalah hasil improvisasi pada beberapa skala dan garis melodi. Davis adalah salah satu artis paling berpengaruh di abad ke-20, dan Kind of Blue adalah langkah pertama yang sempurna untuk mengalami karyanya.

Artis: Kate Bush

Album: Hounds of Love

Alasan: Kate Bush adalah santo pelindung seni pop yang aneh. Dia merilis Hounds of Love, album kelimanya, pada usia 27. Ini adalah puncak dari eksplorasi musik awalnya dan menampilkan Kate Bush yang masih aneh namun dewasa. Suara itu sendiri berkisar dari pop elektronik awal yang dibumbui dengan aransemen string hingga musik rakyat Irlandia yang ditemukan oleh saudara Bush, Paddy Bush. Secara lirik, Bush membahas topik seperti mesin cloudbuster Wilhelm Reich dalam "Cloudbusting," diri masa depan yang memohon kepada diri saat ini untuk terus hidup dalam "Jig of Life," sebuah pengadilan penyihir dalam "Waking the Witch," dan bertukar tubuh dengan kekasihnya dalam singelnya yang populer, "Running Up That Hill (A Deal with God)."

Artis: Serge Gainsbourg

Album: L'Histoire de Melody Nelson

Alasan: Serge Gainsbourg menulis lagu-lagu yang didedikasikan untuk banyak wanita, tetapi sedikit yang menginspirasi seluruh album. Jane Birkin, pasangannya selama lebih dari satu dekade, adalah muse untuk L'Histoire de Melody Nelson. Album ini adalah Gainsbourg dalam bentuk paling bluesy, mengandalkan aransemen string yang menggoda yang lahir dari kebutuhan untuk menciptakan suasana. Rekaman ini, seperti yang lainnya dalam daftar ini, sangat ingin didengarkan melalui kehangatan dan kekayaan vinyl. Earbuds tidak akan mencukupi di sini.

Artis: Fela Kuti & The Africa 70

Album: Confusion

Alasan: Confusion adalah pengalaman kinetik yang menyeluruh. Gerakan Afrobeat Nigeria Fela Kuti mencerminkan awal mula musik rock yang sesungguhnya. Perkusi yang gelisah dan bass funk yang mendorong memberikan ekspresi diri dan revolusi politik yang seimbang: Pinggul Anda terhipnotis dalam gerakan oleh ritme sinkopasi dan tiupan brasa yang nyaring, namun, otak Anda sadar akan makna di balik semuanya. Musik Kuti sangat reaktif terhadap Westernisasi musik Afrika. Secara liris, Confusion mengejek masyarakat Nigeria pasca-kolonial, menggambarkan lalu lintas dan pasar Lagos. Bertujuan untuk mengeluarkan akar musik bangsanya, dia meletakkan dasar untuk pemberontakan musik dan budaya.