Konsumsi Terminal: Menyusun Musik Punk Terbaik Bulan Maret
Oleh Sam Lefebvre
Terminal Consumption adalah kolom ulasan bulanan yang berfokus pada margin gelap dari punk dan hardcore.
Uranium Club—Human Exploration [Static Shock]
Musik gitar yang thrashing dan menggigit menyampaikan ketidakcocokan dengan cukup baik, tetapi sering kali mengabaikan komponen ketidakpedulian yang menjadi inti dari sesuatu yang jahat. Di Human Exploration, yang baru-baru ini dan dengan tepat diterbitkan ulang oleh label Inggris Static Shock setahun setelah peluncurannya, grup punk Minneapolis, Uranium Club, bekerja dengan riff yang cukup kaku untuk mengeluarkan semangat, dan lirik yang melihat kebejatan dengan detail yang mengerikan dan dari jarak yang tidak nyaman hati.
Uranium Club juga dikenal sebagai The Minneapolis Uranium Club dan The Uranium Club dan Sunbelt Chemical Corporation. Seperti banyak aksi punk Midwest terkini yang patut dicatat, mereka adalah band yang licik dengan sedikit ketertarikan pada siklus berita kecuali untuk tujuan menyebarkan informasi yang salah. Manuver penghindaran melibatkan label pusat palsu dan kehadiran internet yang relatif jarang. (Kenyataannya adalah vokalis Brendan Wells sekarang adalah koordinator di fanzine punk San Francisco yang telah berjalan lama Maximum Rocknroll, yang tampaknya tidak menghalangi jadwal pertunjukan band tersebut.) Ada kisah belakangan yang rumit yang melibatkan cabal eksklusif, patronase korporat, dan mungkin kontrak pertahanan. Dalam semangat itu, beberapa wawancara yang ada terikat oleh perjanjian kerahasiaan dan penghapusan transkrip. Permintaan catatan publik tetap tidak terpenuhi.
Semua ini cocok untuk album Human Exploration, sebuah album scurrilous yang ditulis dari perspektif para pelanggar yang patah atau tentang perilaku mereka yang tidak menyenangkan. Penekanan merupakan tema besar: “The Misadventures of Prissy Krissy” menguraikan sebuah pencurian dan dorongan balas dendam dari seorang kasir yang terhambat oleh kebijakan perusahaan, sementara “The Collector” bergulat dengan dorongan jahat dari sudut pandang orang pertama. Judul album mengisyaratkan kecenderungan sosiologis; sebagai sebuah penyelidikan, itu sebagian besar menyimpulkan bahwa tidak banyak makna atau ilmu pada sisa-sisa spesies manusia.
Dan musiknya sangat bagus: permainan gitar yang inventif mendesak seperti sirene serangan udara dan memotong seperti gergaji jig. Riff yang goyah dan menurun yang membuka “Rafter Man” menyerupai “Teenage Kicks” oleh The Undertones, sebuah referensi yang mungkin tampak bercanda dengan pengulangan lagu, Nostalgia ini membunuh saya, jika bukan karena lirik lainnya (Kau tidak akan pernah menemukan anak itu / bukan di tempat aku meletakkannya) tidak membawa kembali pada topik kekejaman yang tak terbayangkan.
“Sun Belt” adalah sebuah ode untuk kebodohan dari perjalanan Vegas, diakhiri dengan detail yang mengerikan tentang “jenis kanker baru.” Mengingatkan pada trek diss daerah lama seperti “LA Girl” oleh The Adolescents atau “Beverly Hills” oleh Circle Jerks. Hanya saja, seperti halnya Uranium Club secara keseluruhan, ia memiliki lebih banyak kecerdasan terselubung dan, saya berani mengatakan, lebih banyak literasi dibandingkan pendahulunya punk-nya.
Rüz—Rüz [Lumpy]
Terkadang ada lirik hardcore yang, dengan ekonomi dan kejelasan yang sempurna, menghubungkan seperti tidak ada yang lain. EP eponim Rüz memiliki beberapa di antaranya. Pertimbangkan “Hopeless,” yang, secara keseluruhan, berbunyi: "Dapatkan ini / Dapatkan itu / Putus asa / Jual ini / Jual itu / Putus asa." Konstruksi monosyllabic seperti itu menggoda dengan kejernihan dan menyegarkan dengan ketidakambiguannya, terutama saat disampaikan, seperti di rekaman Rüz ini, dalam konteks hardcore yang sederhana namun menghentak. EP—yang awalnya dirilis sendiri tahun lalu dengan judul Tape Culture, sekarang tersedia dengan seni baru melalui Lumpy Records—menyertakan beberapa frasa persuasif lainnya, tetapi tidak ada yang seefektif ini tentang kebajikan pencurian yang tidak berguna: "Curi barang / Kubur itu."
LI—On the Corner [Deranged]
Grup punk Seattle LI, yang hingga baru-baru ini dikenal sebagai Lysol, adalah pernikahan sinergis antara Nudes’ hardcore yang licik dan Freak Vibe’s swing yang acak-acakan. Keduanya tidak merilis album penuh, menjadikan On the Corner sebagai sebuah pengumpulan yang sudah lama dinanti dari beberapa kecenderungan punk krusial di Pacific Northwest. Sinkopasi yang ceria memberi “Ill” rasa gerakan naik yang disempurnakan oleh teman-teman regional seperti Vexx. Kebanggaan jahat memuncaki “Counterfeit” yang mudah. Dan “Junk” mencerminkan cara Chad Bucklew (yang baru-baru ini bergabung dengan grup post-punk Tacoma Criminal Code) menciptakan jeritan liar dari gitarnya; di On the Corner, riff berbicara sama banyaknya dengan vokal. Ini adalah album yang kasar dan memukul, dengan geraman yang bobrok di depan, tetapi ada klasikisme rock ‘n roll di inti On the Corner yang sebenarnya mengingatkan pada glam, kilau yang memudar dan menghitam namun tetap berani.
Foster Body—Moving Display [Diabolical Records]
Grup post-punk Foster Body dari Salt Lake City terdengar seperti sebuah alat yang rapuh. Gitar bisa jadi adalah peralatan tembaga yang membunyikan piano jari. Bass terdengar seperti udara yang dikeluarkan melalui pipa knalpot yang terpelintir. Dan dalam analogi ini, anggaplah drum adalah rangkaian katrol dan roda gigi, memaksa keteraturan yang goyah pada banyak bagian yang berkarat. (Dan ya, kita seharusnya bertanya-tanya apakah lagu Foster Body seperti ayunan seks steampunk.) Sementara itu, suasana album yang frenetis dan menarik serta kabur ini adalah goth yang semacam camp, dengan vokal yang secara teatrikal menguraikan metafora yang diperluas tentang kecemasan sosial.
NASA Space Universe—70 AD [Feel It]
Dirilis oleh distro punk dan label Feel It dari Richmond, Virginia pada saat yang sama dengan album arsip yang sangat direkomendasikan oleh grup hardcore Charlottesville The Landlords, 70 AD adalah judul terakhir oleh NASA Space Universe. Grup ini terbentuk sekitar satu dekade yang lalu di belakang tirai oranye di Santa Ana, California, tetapi 70 AD adalah salah satu rekaman paling keruh dalam katalog band tersebut (dan paling layak untuk sering dibandingkan dengan Die Kreuzen). Alih-alih berat yang padat dan kilau baja dari rekaman sebelumnya, sembilan lagu 12-inci ini lebih memilih kehadiran yang busuk dan menjijikkan yang mencerminkan volatilitas grup dalam penampilan langsung. Riff zigzag mengikis ketukan drum yang goyah dan tantrum vokal mengungkapkan spanging dari seorang anak pengembara karier. Judul lagu “Quantum Leper” beresonansi. Begitu juga “Meth Western.” Lagu judul mungkin merupakan penghormatan kepada Judas Priest. Dengan kata lain, di tengah ketidaknyamanan adalah tawaan, tawa terakhir tentang sebuah rekaman akhir yang terdengar paling tidak berkembang—dan lebih baik bagi itu. Lagu angsa ini adalah rattle kematian.
Bergabunglah dengan klub!
Bergabunglah sekarang, mulai dari 44 $ 
