Referral code for up to $80 off applied at checkout

Lagu Baru Terbaik: CARRTOONS, Jordana, Oliver Sim dan lainnya

Get the context behind On Rotation, our curated weekly playlist of new releases

Pada March 15, 2022

Seri Lagu Baru Terbaik kami hadir untuk memberi Anda konteks tentang apa yang kami putar setiap minggu di daftar putar On Rotation VMP – disusun oleh staf VMP, tanpa algoritme yang dibutuhkan. Dengarkan dan baca di bawah untuk mengetahui mengapa artis-artis ini seharusnya ada dalam radar Anda.

CARRTOONS & Rae Khalil: “Lighta”

Produser dan musisi multi-instrumentalis yang berbasis di New York, Ben Carr, yang lebih dikenal sebagai CARRTOONS, telah mengumumkan LP mendatangnya Homegrown, rilis pertamanya dengan Wichita Recordings dan lanjutan dari album penuh yang ia produksi sendiri dan dirilis secara independen pada tahun 2020, Saturday Morning. Keberhasilan rekaman yang mendapat pujian kritis tersebut mengantarkannya ke sebuah penampilan di NPR’s Tiny Desk dan kolaborasi terbaru dengan Robert Glasper, Alex Isley, Kiefer dan Butcher Brown, di antara lainnya.

“Lighta,” single pertama dari Homegrown, adalah kolaborasi dengan Rae Khalil (yang tampil di Saturday Morning’s “Father”). Lirik, yang ditulis oleh penyanyi dan rapper yang ditampilkan, merenungkan judul lagu tersebut: “Saya merasa sedikit lebih terang di mana lampu saya … Anda mungkin memiliki BIC saya / Aliran saya akan menyinari segalanya / Saya mulai terkenal di seluruh dunia, saya lebih mapan.”

Video musik untuk single tersebut, disutradarai oleh Luke Carr, juga memfokuskan pada Khalil, yang rapping dari atap, menggabungkan suara khas “Modern Motown” milik CARRTOONS dengan garis bass yang mencolok — instrumen utama CARRTOONS adalah bass elektrik.

CARRTOONS mengandalkan repertoar musik yang beragam; Carr, putra bungsu dari pemain biola jazz Richard Carr (Bill Laswell, Bootsy Collins), memperoleh gelar sarjana dalam bidang penampilan jazz dan memulai debutnya dengan Mad Satta. Homegrown — yang mencakup ayah Carr sebagai fitur pada “Cadillac” bersama Pierce Allen — akan dirilis pada 20 April.

Anda dapat melakukan pre-order edisi VMP dari ‘Homegrown’ di sini.

Jordana: “Pressure Point”

Single kedua dari album mendatang Jordana, Face the Wall, “Pressure Point” — menyusul single utama “Catch My Drift” — mengarah ke arah hyper-pop dan elektronik. Artis indie-pop ini menulis lagu ini bersama Face the Wall’s co-producer Cameron Hale dan Charlie Kilgore dari MICHELLE. Face the Wall, akan keluar pada 20 Mei, adalah album studio pertamanya.

Dalam video musik untuk “Pressure Point,” yang disutradarai oleh Luke Orlando, Jordana menghabiskan sebagian besar lagu dibungkus dalam selimut. Ini adalah video yang sederhana dan introspektif yang menggambarkan inti dari lagu: pengalaman isolasi ketika berusaha mengatasi serangan panik: “Cobalah untuk tidak membiarkan kepanikan mengendap dan tarik napas, hembuskan kembali,” dia menyanyi.

Dalam siaran pers tentang single tersebut, Jordana mengatakan, “‘Pressure Point’ adalah tentang mengakui batasan dan mengetahui kapan saatnya untuk berhenti. Seluruh lagu ‘Pressure Point’ berbicara tentang meyakinkan diri sendiri untuk keluar dari serangan kecemasan. Ini adalah lagu yang sangat pribadi tentang merokok ganja dan menjadi terlalu cemas untuk berfungsi secara normal — memikirkan setiap inci dari lingkungan Anda dan segala sesuatu yang terjadi di kepala Anda sekaligus.”

Tentang album secara keseluruhan, Jordana mengatakan, “Judul album ini memiliki beberapa makna bagi saya. Sebagian besar, ini tentang tidak menyerah. Dinding dapat menjadi apa pun yang menghalangi Anda. Album ini adalah semacam pengingat bagi saya bahwa saya harus menghadapi hal-hal tersebut, dan saya tidak dapat mengambil jalan yang mudah dan berbalik.” Kendala dalam “Pressure Point” (serangan kecemasan) adalah manifestasi dari dinding yang lebih harfiah dan fisik yang dihadapi Jordana di album baru tersebut, berbeda dengan penghalang dari single pertama (kesalahpahaman).

Anda dapat melakukan pre-order edisi VMP dari ‘Face the Wall’ di sini.

Oliver Sim: “Romance With a Memory”

Oliver Sim telah meluncurkan karir solonya dengan rilis “Romance With a Memory,” bersama video lirik yang dibintangi Charity Kase, HoSo Terra Toma dan Gena Marvin. Sim dikenal sebagai bassis dan vokalis dari xx — grup indie pop dengan Sim, Romy Madley Croft, Baria Qureshi, dan Jamie Smith, yang terbentuk di London ketika rekan band masih di sekolah menengah, yang belum merilis album sejak I See You tahun 2017. Sim bukan anggota pertama dari band yang mengejar karir solonya; Croft melakukan debut solonya tahun lalu.

Tentang rilis solonya, Sim mengatakan dalam pernyataan: “Saya sangat senang, bersemangat, dan gembira untuk berbagi ‘Romance with a Memory’ dengan kalian semua. Menakutkan, ini adalah lagu pertama yang pernah saya rilis dengan nama saya sendiri, saya sangat berharap kalian semua menyukainya. Diproduksi oleh kakak laki-lakiku yang tercinta, Jamie xx. Saya juga telah membuat kompilasi beberapa monster, pembunuh, dan orang queer favorit saya yang sedang bersenang-senang.”

Sim menambahkan, “Saya berharap baik musik dan monster membuat kalian merasa senang seperti halnya saya — saya tidak dapat memberi tahu berapa banyak kebahagiaan yang saya rasakan saat melihat seorang hantu bersenang-senang,” merujuk pada kostum dalam visual.

Dia juga menjelaskan bahwa xx belum bubar, dan tidak memiliki permusuhan satu sama lain, dengan catatan yang menunjukkan: “P.S. masih sangat dalam hubungan/band yang penuh cinta dan bahagia dengan Romy dan Jamie,” kata Sim.

Whatever the Weather: “36°C”

“36°C” adalah single terbaru dari album debut self-titled Loraine James di bawah nama Whatever the Weather, melalui Ghostly International. Setiap lagu di album 10 lagu ini diberi judul sesuai dengan referensi cuaca; lagu baru ini meningkatkan panas dan energi dengan lonjakan suhu dari 17 hingga 36 derajat yang menyengat. Dalam wawancara email, James mengatakan kepada FADER: “36 derajat adalah lagu improvisasi yang terasa harus menjadi penutup album. Ini benar-benar membuat saya merasa hangat dan puas dan bahwa semuanya akan baik-baik saja.”

Anda dapat melakukan pre-order edisi VMP dari ‘Whatever the Weather’ di sini.

Orion Sun: “intro”

“intro” adalah lagu pertama di EP terbaru dari Orion Sun, Getaway, yang merupakan lanjutan dari album penuh perdananya di tahun 2020, Hold Space For Me. Dengan setengah dari enam lagu dirilis sebagai single — “dirty dancer,” “concrete” dan “pressure” (yang terakhir dirilis pada hari yang sama dengan Getaway) — EP ini singkat tetapi memuaskan, penuh dengan lagu yang mudah diingat dan vokal yang menenangkan. Di “intro,” terdapat refrains hipnotis: “Saya akan dalam perjalanan, hanya ingin yang terbaik untukmu / Jika kamu ingin tinggal, hanya berikan yang terbaik untukmu / Jika kamu ingin pergi / Saya berharap yang terbaik untukmu.” Tentang EP secara keseluruhan, Orion Sun mengatakan bahwa ini berfokus pada "[sebuah] kerinduan untuk keluar dan pergi. Keinginan untuk belajar lebih banyak, tumbuh lebih banyak, mencintai lebih banyak dan berevolusi.”

Tomberlin: “tap”

Sarah Beth Tomberlin, lebih dikenal sebagai Tomberlin, telah merilis “tap,” single terbaru dari album sophomore-nya, i don’t know who needs to hear this. Single ini disertai dengan video musik yang menampilkan cuplikan di balik layar termasuk pencampuran suara dan penampilan, diedit dan disutradarai oleh Tomberlin sendiri. Dalam pernyataan tentang lagu ini, dia mengatakan: “Itu adalah Januari 2021, musim dingin pandemi pertama saya di New York, ketika saya menulis [‘tap’] … Lagu ini berpindah melalui adegan yang menghubungkan dan memisahkan saya dari diri saya sendiri. Ini lucu karena saya pikir merilis musik yang dikonsumsi oleh publik melakukan keduanya dengan sangat kuat untuk saya.”

Anda dapat melakukan pre-order edisi VMP dari ‘i don’t know who needs to hear this’ di sini.

Kate Bollinger: “Who Am I But Someone”

“Who Am I But Someone” adalah single kedua dari EP mendatang Kate Bollinger, Look at it in the Light . Dalam pernyataan tentang lagu ini, Bollinger berkata, “Ada banyak sekali saat-saat ketika saya sangat takut untuk merubah hidup saya dengan cara tertentu, tetapi juga takut dengan apa yang akan terjadi jika saya tidak melakukannya. Lagu ini adalah percakapan dengan diri saya sendiri tentang penghindaran, penolakan, ketakutan akan perubahan, dan ketakutan akan stagnasi. Saya merekam video di Los Angeles bersama Allyson dari Pear Juice dan kast dan kru yang semua wanita (kecuali produser hebat kami Al!). Merekam video ini seperti berada di kamp musim panas — itu adalah salah satu pengalaman terbaik dan saya sangat bangga dengan hasilnya.”

Orville Peck: “The Curse of the Blackened Eye”

Album mendatang Orville Peck, Bronco, akan dirilis dalam tiga tahap, dan bab kedua berisi empat lagu, termasuk “The Curse of the Blackened Eye,” sudah tersedia sekarang. Dalam pernyataan tentang lagu-lagu baru ini, Peck mengatakan, “Lagu-lagu di bab kedua Bronco menjelajahi beberapa tempat paling rentan yang pernah saya tuju dengan musik saya. Saya menyanyikan tentang rumah, pelarian, kerinduan, rasa dendam… Bab ini, dari segi lirik, memiliki beberapa lagu favorit saya di album ini. Plus saya selalu tertarik pada balada.” Video musik, disutradarai oleh Austin Peters, menampilkan penyanyi yang bermasker dihantui oleh mantan, alias “The Curse” (diperankan oleh Norman Reedus).

Anda dapat melakukan pre-order edisi VMP dari ‘Bronco’ di sini.

Destroyer: “June”

“Apakah di tempat Anda sudah musim semi?” tanya sutradara David Galloway — yang menyutradarai video musik untuk “June” — dalam pernyataan tentang single terbaru Destroyer. Galloway melanjutkan: “Saya rasa Juni secara teknis adalah musim panas, tetapi itu bukan titik yang ingin saya sampaikan. Bunga-bunga mulai bermunculan sekarang, dan burung-burung pasti sudah muncul. Di sana; masa depan terbang begitu cepat. Apa suara konsensus tentang sesuatu seperti itu?” Single dan visualnya tidak selalu memiliki jawaban, tetapi lagu yang lebih dari tujuh menit ini merenungkan keberuntungan, pemogokan, dan malaikat salju, di antara banyak hal yang tidak terkait dalam outro berbicara yang panjang. “June” adalah single ketiga dari LABYRINTHITIS, rilis ke-13 dari Daniel Bejar di bawah moniker Destroyer.

Anda dapat melakukan pre-order edisi VMP dari ‘LABRYRINTHITIS’ di sini.

Fly Anakin: “Love Song (Come Back)”

“Love Song (Come Back)” adalah lagu pertama di album studio debut Fly Anakin, Frank. Album penuh solo ini mengikuti EP-nya tahun 2021 Pixote, dan proyek-proyek terbaru dengan Pink Siifu — FlySiifu’s tahun 2020 dan EP lanjutan duo tersebut, $mokebreak. Pink Siifu muncul di single “Black Be the Source,” dan Frank juga mencakup kolaborasi dengan Madlib, Evidence dan anggota Mutant Academy Big Kahuna OG dan Henny L.O., di antara lainnya (Anakin adalah salah satu pendiri kolektif rap Richmond, Virginia). Anakin menjelaskan kepada Stereogum, “Saya menyebut album ini debut saya karena ini adalah yang paling mahal untuk dibuat. Ini adalah anggaran pertama, kali pertama karyaku dicampur. Ini yang pertama dari jenis itu.

Penyebutan Terhormat


Bagikan artikel ini email icon
Keranjang Belanja

Keranjang Anda saat ini kosong.

Lanjutkan Menjelajah
Rekaman Serupa
Pelanggan Lain Membeli

Pengiriman gratis untuk anggota Icon Pengiriman gratis untuk anggota
Pembayaran yang aman dan terjamin Icon Pembayaran yang aman dan terjamin
Pengiriman internasional Icon Pengiriman internasional
Jaminan kualitas Icon Jaminan kualitas