Wawancara: Kyle Craft membahas LP debutnya, suaranya yang khas, dan perasaan kesepian

Ini terjadi mungkin dua kali setahun, jika Anda beruntung. Momen ketika Anda menekan play pada musik baru, dan bukan hanya Anda langsung menyukainya, tetapi Anda segera bingung oleh itu. "Apa yang terjadi ini?" Anda mengeluarkan napas, saat musik mengalir di sekitar Anda. "Saya bahkan tidak tahu apa ini. Saya bahkan tidak bisa mendeskripsikannya."

Ini terjadi pada saya lebih awal tahun ini ketika saya mendapatkan Dolls of the Highland, LP debut dari Kyle Craft. Itu terdengar seperti seribu hal sekaligus - pasca-Nilsson Schmilsson Harry Nilsson, sebuah band yang memainkan bar di Deadwood, Bob Dylan dalam keadaan bersemangat, seseorang yang meneriakkan puisi beat di atas gitar, sebuah Pameran Renaissance – tetapi itu cukup berbeda sehingga Anda tidak bisa menempatkannya dalam hal lain yang terjadi di musik pada tahun 2016. Ini adalah hal paling unik yang saya dengar tahun ini.

Jadi saya segera melompat untuk berbicara dengan Kyle dari rumah adopsinya di Portland, Oregon. Kami berbicara tentang inspirasi untuk album tersebut, merasa benar-benar sendiri, dan bagaimana rasanya beralih dari membuat album debut Anda menjadi sekarang harus mempromosikannya.

Dolls of the Highland akan ada di toko anggota Vinyl Me, Please, yang dibuka bulan ini pada 18 April. Akan dirilis pada 29 April.

VMP: Ketika saya pertama kali mendapatkan rekaman Anda pada bulan Februari, saya mengunduhnya karena saya berpikir, "Yah, Sub Pop merilisnya dan saya akan mendengarkan segala sesuatu yang mereka keluarkan." Dan kemudian saya menekan play pada Dolls of the Highland, dan saya berpikir, "Sial. Apa ini?" Saya tidak tahu di mana menempatkan Anda secara musikal, dan saya tidak tahu cerita Anda sama sekali, jadi saya hanya terkejut. Saya rasa saya berterima kasih untuk pengalaman itu (tertawa).

 Kyle Craft: (tertawa) Ya, terima kasih, kawan.

Album ini benar-benar terasa seperti terlepas dari waktu. Ada bagian-bagiannya yang merupakan rock lembut tahun '70-an, dan penyanyi-penulis lagu tahun '60-an. Banyak genre. Musik apa yang sebenarnya mempengaruhi album ketika Anda merekamnya?

Saya akan mengatakan Blonde on Blonde dari Dylan adalah pengaruh besar. Ziggy Stardust adalah tempat banyak dari instrumen berbasis piano berasal. Ketika saya awalnya memulai proses perekaman album, saya tahu bahwa saya memiliki suara di kepala saya yang saya inginkan, dan itu adalah semacam campuran Blonde on Blonde, Bowie, dan Pet Sounds, dalam beberapa hal; saya ingin elemen Brian Wilson untuk dapat bereksperimen dengan jenis suara yang bisa saya hasilkan dari instrumen yang saya mainkan.

Berapa lama waktu yang Anda butuhkan untuk sampai pada suara ini untuk rekaman ini?

 Saya tidak benar-benar berpikir saya mencapai suara yang sebenarnya saya inginkan dengan rekaman ini. Saya tidak merasa saya mengeksekusinya dengan cara yang persis seperti yang saya pikirkan. Itu telah mendekati apa yang saya bayangkan sebanyak mungkin dengan apa yang saya miliki saat itu.

Prosesnya agak panjang dari awal hingga akhir. Saya pindah ke Portland bertahun-tahun yang lalu untuk mencoba membuat album ini, dan gagal dua kali dalam melakukannya. Tapi saya menyadari itu adalah satu-satunya hal dalam hidup saya dan terus mencoba. Saya kembali ke Shreveport, Louisiana dan merekamnya di ruang cuci teman saya.

Lagu-lagu yang belum sepenuhnya terwujud. Saya biasanya menulis di studio; saya menulis hanya dengan gitar akustik, tetapi kemudian ketika saya masuk ke studio, saya akan mulai menambahkan hal-hal lain seperti bass, drum, dan piano.

Apakah Anda memainkan semua instrumen di album tersebut? Atau apakah Anda membagi horn dan piano?

Ada horn di satu lagu, dan bass berdiri di satu lagu, dan garis drum di satu lagu yang tidak saya lakukan karena saya sangat buruk dalam ritme drum um-chucka itu. Selain itu, semuanya adalah saya.

Lagu-lagu Anda penuh dengan wanita yang memiliki mata seperti badai, dan yang memiliki anjing berkepala tiga sebagai peliharaan, dan yang memberitahu Anda untuk kembali ketika ayah mereka pergi. Apakah ada wanita tertentu, atau wanita-wanita, yang Anda pikirkan saat menulis album ini?

 Saya akan menjadi pembohong jika saya mengatakan itu hanya satu orang, tetapi ada satu wanita yang benar-benar memicu album ini. Itu adalah waktu yang sangat aneh dalam hidup saya ketika saya memulainya. Hubungan saya yang telah berlangsung selama delapan tahun telah berakhir; itu bukan seperti perpisahan yang mengerikan. Kami adalah kekasih di SMA, dan kemudian kami drift apart, saya rasa. Dari sana saya dibiarkan dalam posisi di mana saya benar-benar sendiri untuk pertama kalinya dalam hidup saya. Tapi saya tidak akan mengatakan satu orang menginspirasi album ini, tapi satu orang pasti menyalakan api.

Berapa umur Anda ketika Anda “benar-benar sendiri?” Saya rasa semua orang di usia 20-an memiliki pengalaman serupa; melalui pindah ke tempat sendiri, atau melalui perpisahan. Saya berumur 27 tahun ketika saya menyadari bahwa saya belum benar-benar sendiri sampai saat itu.

Saya kira, 23.

Ya, dan Anda menyadari bahwa teman-teman Anda memiliki kehidupan, dan tidak bisa hanya berkumpul sepanjang waktu, dan Anda menyadari Anda perlu mencari tahu apa hidup Anda terpisah dari orang lain.

Saya tidak ingin menggambarkannya sebagai sesuatu, seperti—ini adalah sesuatu yang dibicarakan sekarang—sebagai penemuan diri melalui penghancuran diri Anda. Itu adalah sebagian demikian, tetapi pada saat yang sama, saya tidak menarik rambut saya. Saya memiliki mata saya terbuka dengan cara, Anda tahu? Dan saya belajar jauh lebih banyak saat sendiri daripada mencoba mendasarkan hidup Anda pada orang lain. Bukan berarti itu adalah hal yang buruk, saya pikir itu adalah hal yang sangat baik, tetapi pada saat itu, pada umur 23, itu membantu untuk berdiri di atas kaki sendiri.

Saya pikir kesalahan itu menawan dalam banyak hal. Blonde on Blonde yang menjadi pengaruh, ada banyak kesalahan kecil di sana yang membuatnya terdengar langsung dan santai. Mengenai suara; saya mengerti. Itu bisa terdengar kasar, tetapi tidak masalah bagi saya karena selama saya bisa menyampaikan perasaan, itulah yang saya pedulikan. Ada sesuatu yang terjadi pada pendengar ketika seseorang menyanyi sepenuhnya, sepenuh hati. Itu sangat indah. Bowie melakukan itu. Dylan melakukan itu.

Maksud saya, saya menyukai Sam Cooke, tetapi saya tidak bisa terdengar seperti itu. Saya tidak bisa membuat suara saya terasa baik kecuali saya menyanyi dengan cara saya sendiri.

Anda tidak melakukan terlalu banyak wawancara, atau setidaknya yang saya bisa temukan. Sebagai artis baru yang lebih muda, bagaimana proses berpindah dari membuat album ke mempromosikan album?

Itu adalah pergeseran, pasti. Karena saya tidak memiliki media sosial atau hal-hal itu, dan saya sangat menikmati tidak memiliki itu untuk waktu yang lama. Itu aneh untuk melakukan perubahan itu. Tapi saya suka bermain, dan alasan untuk melakukan semua hal musik ini adalah untuk keluar dan bermain langsung, dan saya pikir Anda harus memiliki kerinduan seperti itu untuk melakukannya di tempat pertama. Saya siap untuk memperkenalkan band dan musik saya ke publik.