Di bulan Januari, anggota Vinyl Me, Please Rap & Hip-Hop akan menerima penekanan vinil pertama dari 400 Degreez oleh Juvenile. Ini hadir dalam vinil kuning dan dengan jas mewah. Anda dapat mendaftar di sini.
Untuk merayakan bulan kedua kami dengan Cash Money dalam langganan Rap & Hip-Hop kami, berikut adalah panduan tentang album Cash Money mana yang harus didengarkan selanjutnya.
Jika Anda mencari klasik yang mendefinisikan genre dari Cash Money yang dapat meramalkan masa depan, Juvenile sudah unggul dari yang lainnya di 400 Degreez. Ini adalah musik Magnolia yang langsung dari selokan, sebuah manual tentang bertahan hidup di ghetto dan kecerdikan kapitalis. Setiap masalah yang bisa dipikirkan di lingkungan tersebut, mulai dari drama permukaan hingga dilema besar, Juvie memiliki jawaban dan lelucon untuk itu. Dia adalah master dari dirinya sendiri, dikelilingi oleh Hot Boys dan Big Tymers, melontarkan pengamatan tajam tentang lingkungannya dengan nuansa blues dan sikap yang lugas yang menyentuh pendengar. Seringkali, jelas di mana dia ingin kita tertawa bersamanya, menikmati hasil dan bekerja dalam penyesalan; lebih sering lagi, dia memunculkan respons tersebut bar demi bar. Ini tentang membayar sewa, mempertanyakan Tuhan dan tetap hidup.
**Dapatkan edisi vinil pertama Vinyl Me, Please dari 400 Degreez di sini.
Analogi gumbo mungkin terlalu mengena, tetapi kebenarannya berputar di dalam roux: Hot Boys adalah tim acak dari pengikut New Orleans yang menghidupkan kembali hip-hop tepat pada pergantian abad. Keseluruhan lebih dekat dengan jumlah bagian-bagiannya, yang berarti keempat MC muda ini berfungsi dengan kualitas pembuat hit, superstar ketika bekerja dengan orang-orang yang tepat. Produksi lain dari Mannie Fresh, kesempatan lain bagi setiap Hot Boy untuk menunjukkan kemampuannya dan membuktikan nilainya. Di Guerrilla Warfare Wayne akan membuktikan nilainya, di mana Juvenile tetap menjadi sosok solo yang paling populer dari grup, dan B.G. serta Turk masih ada untuk mengelilingi narasi berikutnya dari semua sudut. Bersama-sama, mereka adalah puncak dari rap southern yang menyenangkan dan tajam dari tempat yang belum dipahami dunia.
Anda dapat membeli edisi Vinyl Me, Please dari album ini di sini.
Jika Anda bertanya kepada sekelompok penggemar Wayne, mereka mungkin akan menyebutkan installment kedua sebagai rilis unggulan dari seri Carter. Pada tahun ’05, Lil Wayne berada di tengah-tengah mengambil industri sebagai sasaran untuk mengklaim gelar sebagai Rapper Terbaik yang Hidup; ingat, ini adalah waktu ketika gelar masih berarti paling banyak sebagai tujuan umum dalam hip-hop. Dia memiliki mixtape yang memukau, banyak kebocoran ilegal dan hampir memiliki rangkaian fitur terkenal… tetapi Tha Carter II berdiri sebagai salah satu album terbaik Wayne sebelum superstarnya menjadi tak terbayangkan. Ini memiliki semua hal penting: terlalu panjang, sedikit fitur, pilihan produksi yang mewah dan fokus yang tak terjangkau. Wayne mengendalikan sepenuhnya dalam setiap mode, tetap fokus untuk merapalkan sekuat tenaga, dan masih berhasil mengeluarkan beberapa single dari kesepakatan tersebut. “Tha Mobb” adalah salah satu lagu hip-hop favorit saya sepanjang masa, dan damn, pasti sebuah intro top-10 dalam semua rap PERIODE!
Anda dapat membeli edisi Vinyl Me, Please dari album ini di sini.
Jika kita berbicara tentang bagaimana duo southern meninggalkan cetak biru untuk rap bertahun-tahun sebelum momen-momen tersebut sepenuhnya terwujud, saya akan terkejut jika ada yang menghapus Young Thug dan Rich Homie Quan dari sejarah itu. Varian Rich Gang ini — nama yang kemudian digunakan untuk kompilasi berbeda yang diawasi Birdman — menggabungkan dua bakat sempurna untuk parade hit sepanjang album yang bisa dibilang belum tertandingi sejak saat itu. Secara individu, Thug dan Quan mendorong kemampuan mereka sampai batas akhir; secara kolektif, mereka adalah teka-teki mengalir, membanjiri semuanya dalam gelombang idiosinkratik mereka. Narasi default sekitar tape ini: Thug seringkali lebih bersinar dibandingkan Quan, membawa tape, terkadang Quan bisa mengikuti. Saya, seorang yang jujur: Ekuitas mereka, dan navigasi tepat kekuatan dan kelemahan mereka, adalah apa yang membuat tape ini sangat efektif dan berkesan. Apakah Anda ingat di mana Anda berada ketika Thug mengatakan dia akan memperhatikan seseorang "seperti syarat dan ketentuan?"
Sulit untuk memilih satu elemen penting Drake karena dia memiliki setidaknya tiga pilihan — rotasi saya berubah dari bulan ke bulan — tetapi Take Care adalah album yang menandai yang tidak hanya menetapkan panggung untuk cetak biru suara yang akan datang selama dekade berikutnya, tetapi juga tautan langsung ke DNA Cash Money melalui garis darah Young Money. Sejak awal, Aubrey ingin menjadi seperti Weezy: Anda dapat mendengarnya dalam keputusasaan cerah dari “Under Ground Kings” di mana dia mengingat kembali beberapa hook Wayne untuk mengikat cerita asalnya. Kemudian diikuti oleh geraman di “We’ll Be Fine,” yang dijelaskan oleh penyerahan lilin dari Birdman melalui monolog album. Drake menjadi mutasi berikutnya dari Wayne dengan secara alami mewujudkan setiap risiko yang harus diambil Wayne sebelumnya; sehingga, Anda tiba di sebuah album dengan tujuh single, suasana yang sangat moody dan introspeksi yang hampir invasif.
Chopper City dianggap sebagai karya penting dalam karir B.G. untuk melanjutkan tradisi rap jalanan visceral dari katalog Cash Money dengan sudut pandang dari dasar. Perbedaan signifikan: Dia berusia 15, 16 tahun ketika mengkomposisinya, semua materi orang dewasa ini memberikan berat yang menghancurkan pada suaranya yang hampir datar di usia remajanya. Mannie Fresh membangun dunia yang hidup di sekitar entri-entri kesedihan remaja ini, elemen-elemen yang lebih cerah memberi diri mereka kepada tekstur yang lebih menyeramkan dan bahkan momen-momen reflektif menjelang akhir album. Apa yang kurang dalam rentang vokal B.G., ia jauh melebihi dalam detail yang menghantui; dia akan menjelaskan hitungan dari barang yang dia putar, dia akan menawarkan kaus putih yang menunggu gambar dan ulang tahun Anda, dan Anda tahu dia akan membawa Anda melalui setiap jalan kecil dan satu arah sepanjang Uptown.
Sama seperti saudaranya Drake, fokus tajam dan humor gelap Nicki terbuat dari kain Wayne. Mereka yang mengingatnya dari era Datpiff ingat dia dibanggakan sebagai Mistress (alias Nicki Lewinski) dari presiden Wayne, Nicki si Harajuku-Barbie yang keluar dari blok dan lulus dari Jordan Tower Films ke ketenaran internasional. Nicki masih satu-satunya yang tanpa album klasik yang terverifikasi, tetapi The Pinkprint terasa paling dekat, mengingat kerentanan yang ditingkatkan yang ia berikan kepada kita. Untuk pertama kalinya dalam waktu lama, kami melihat Onika dalam definisi penuh, tidak lagi tenggelam dalam kepribadian yang ia ciptakan. Tetapi ketika Nicki memilih untuk berbalik, rekaman hit meluncur keluar: Lagu-lagu yang terfokus pada rap tidak mengkompromikan keterampilan demi kesenangan, dan pengalihan pop merasa lebih terwujud daripada sebelumnya.
Menjadi tulang punggung Cash Money adalah menjadi sosok yang sering kurang dihargai seperti Mannie Fresh, yang mengatur hampir seluruh era produksi sendirian sementara masih menemukan keberanian untuk tumbuh dan menciptakan kembali dirinya. Meski album solonya muncul di belakang penurunan Cash Money ke dalam bahaya, The Mind of Mannie Fresh jauh lebih menyenangkan dari yang diharapkan, penuh dengan lelucon yang konyol dan sketsa yang berlebihan. Beat masih memaksimalkan potensi, dan Mannie sebagai MC tidak takut dengan ciptaannya sedikit pun, bangkit pada kesempatannya bahkan ketika hasilnya membuatnya terjatuh dengan senyum di wajahnya. Dalam kanon, album ini adalah salah satu yang lebih terlupakan; untuk lebih mendalami membangun folklore Cash Money, putar itu untuk melihat ke dalam kode sumber di balik favorit Anda.
Anda dapat membeli edisi Vinyl Me, Please dari album ini di sini.
Di awal Era Emas Cash Money, Turk mendapati dirinya dalam limbo permanen dianggap sebagai salah satu anggota yang kurang menarik di label tersebut. Meski Young & Thuggin’ memiliki sentuhan Mannie Fresh yang sama dengan rilis lainnya pada waktu itu, tidak banyak yang mendukung usaha ini di luar subjek yang biasa. Tetapi jangan salah: Turk memiliki bounce khusus miliknya sendiri, mengandalkan sepenuhnya pada mekanik melodi yang diciptakan oleh rekan-rekannya Hot Boys. Rekaman ini sepenuhnya tentang thuggin’ muda — Anda mendapatkan apa yang Anda cari — tetapi Turk tidak bodoh di atas piring, mengayuh gelombang Mannie Fresh dengan gaya percaya diri yang menegaskan klaimnya dan mendefinisikan suaranya.
Michael Penn II (aka CRASHprez) is a rapper and a former VMP staff writer. He's known for his Twitter fingers.