Max Richter membuat kita tertidur, dan itu adalah intinya

Karya tematiknya yang paling terkenal adalah Sleep, sebuah pengalaman delapan jam yang dikatakan dapat membuat Anda tertidur...atau tetap terjaga...atau tetap terjaga lalu tertidur. Hasil akhirnya bukanlah yang terpenting. Richter baru saja melakukan debut pertunjukannya di AS di South By Southwest, menampilkan pertunjukan delapan jam yang dihadiri oleh lima ratus penonton yang baik terlelap atau sepenuhnya terpesona oleh Sleep karya Richter (dari kasur Beautyrest). Richter berperan sebagai penasihat tidur, memberikan pertunjukan yang dia ibaratkan seperti maraton, mengarahkan pengalaman yang secara mengejutkan intim, rentan, dan komunal.

Dengan bantuan seorang ilmuwan saraf yang membantu menasihati Richter, komposer yang berbasis di London itu secara harfiah menciptakan soundtrack sempurna untuk tidur. Bagi mereka yang tidak memiliki delapan jam untuk dihabiskan baik tidur atau mendengarkan, Richter masuk dan挖出momen paling mendukung yang dapat menjaga penonton tetap terjaga. From Sleep terdiri dari momen-momen pembangkit semangat ini, momen-momen dari Sleep yang baik membangunkan Anda atau mencegah Anda dari ingin tidur. From Sleep adalah sebuah pengalaman yang menawan, yang mungkin tidak begitu baik, tergantung pada bagaimana Anda mendengarkannya. Seberapa mengantuk Anda?

Bisakah Anda merefleksikan Sleep dan From Sleep? Bagaimana kedua rekaman ini muncul sebagai karya pendamping, dan apakah pendekatannya berbeda untuk setiap proses perekaman?

Saya ingin membuat sebuah karya yang merupakan penelusuran kreatif tentang bagaimana musik dan pikiran dapat berkoeksistensi dalam keadaan tidur. Ini juga merupakan karya yang secara sengaja politis karena merupakan ajakan untuk berhenti dari semua aktivitas kita. Pandangan dominan tentang apa yang orang lakukan saat ini adalah sebagai mesin produksi dan pengendalian serikat—itulah konsensus neoliberal, bukan? Saya rasa itu adalah pandangan yang sangat miskin tentang apa yang manusia itu. Jadi saya ingin membuat sebuah karya yang menolak hal itu. Saya mencari hambatan dalam informasi super highway. Karya besar, Sleep, benar-benar mengajak Anda untuk menghentikan semua yang Anda lakukan dan berkomitmen untuk itu dalam waktu yang lama.

Titik asal lainnya adalah saya sangat menyadari bahwa kita adalah budaya yang kekurangan tidur. Saya sangat beruntung karena saya tidur dengan sangat baik, tetapi saya tahu bahwa banyak orang tidak. Jadi saya ingin menciptakan lingkungan bagi orang-orang untuk tidur, sebuah lingkungan bagi mereka untuk berkeliaran di malam hari. Ketika saya mulai mengerjakan karya ini, saya mulai menyadari bahwa ada aspek-aspek dari karya ini, fragmen di dalamnya, yang merasa ingin didengarkan, daripada hanya dihabiskan. Itulah yang benar-benar menjadi asal dari yang lebih pendek, From Sleep. Ini hanyalah kerangka untuk momen-momen yang meminta perhatian untuk didengar. Satu karya adalah untuk dijalani dan dialami dalam sebuah lingkungan, dan yang lainnya adalah untuk didengarkan.

Apakah Anda melihatnya sebagai karya pendamping atau sebagai entitas terpisah?

Ada pasti hal-hal unik di setiap kasus, tetapi ada hal-hal dari From Sleep yang berasal dari yang besar, dan sebaliknya. Mereka jelas sangat mirip, tetapi mereka memiliki atribut yang berbeda. Bagi saya, karya fundamental adalah yang besar [Sleep]. Di situlah semuanya dimulai dan diakhiri bagi saya.

Apakah Anda banyak melakukan penelitian untuk Sleep dalam hal-hal yang membantu orang tidur dan memfasilitasi suasana pikiran itu? Atau apakah Sleep lebih terfokus pada sesuatu yang Anda rasakan akan membantu orang tidur?

Saya rasa keduanya, sebenarnya. Saya berkonsultasi dengan seorang ilmuwan saraf, seorang pria bernama Dave Eagleman. Dia adalah orang yang brilian. Kami berbicara tentang tidur, sains di baliknya, dan suara serta dukungan dan hal-hal semacam itu. Tetapi ada juga hal yang lebih intuitif, saya hanya merasakan cara untuk masuk ke dalam sebuah bahasa. Itu berkaitan dengan spektrum dari karya tersebut. Seluruh spektrum proyek mencerminkan, lebih kurang, spektrum yang didengar bayi yang belum lahir di dalam rahim. Itu juga memiliki jejaknya. Ada banyak frekuensi rendah dan hampir tidak ada frekuensi tinggi, karena tubuh ibu mengontrol itu. Ada banyak saran puitis dalam materi yang mengarah ke arah yang sama.

Apakah Anda pikir sebagian besar musik yang Anda rekam menampilkan penyelaman dalam konsep ini? Atau apakah kedua album ini adalah kasus yang unik?

Rekaman saya selalu agak tentang sesuatu. Memoryhouse [2002] hampir seperti perjalanan sejarah abad ke-20, dan The Blue Notebooks [2004] ditulis dari sudut pandang meningkatnya Perang Irak pada tahun 2003. Infra [2010] adalah tentang pemboman di London. Semuanya memiliki dimensi politik yang khusus. Saya ingin titik awal untuk sebuah karya, yang lebih dari sekadar menghasilkan suara. Ini tentang manusia dan dunia. Itu selalu menjadi kasus bagi saya.

Apakah itu pernah menjadi perjuangan mencoba menyampaikan tema-tema ini melalui musik instrumen?

Itu agak paradoks, bukan? Karena hampir tidak ada teks dalam apa yang saya lakukan. Tetapi apa yang saya cari dengan musik saya adalah untuk menciptakan semacam ruang bersama di mana saya dan pendengar dapat memikirkan hal yang sama di ruang itu, di mana rasanya hampir seperti percakapan. Itulah yang sebenarnya saya cari.

Itu juga salah satu hal keren tentang pengalaman Sleep. Ini secara harfiah adalah pengalaman bersama, tentu saja, tetapi jika Anda melakukan pekerjaan Anda, mereka sebenarnya tidak berbagi pengalaman karena mereka semua tertidur.

Absolut.

Apakah Anda menemukan set live Sleep berhasil atau seperti yang Anda bayangkan?

Mereka berhasil. Mereka berhasil dalam arti bahwa ada lebih dari satu cara untuk mengalaminya. Anda mendapatkan orang-orang yang tidur sepanjang pertunjukan, orang yang mendengarkan musik sepanjang pertunjukan, dan kemudian orang yang melakukan keduanya. Ada sesuatu tentang fakta bahwa Anda berbaring, tertidur dengan 500 orang asing. Ini memiliki kualitas ritual, dan orang-orang tampaknya masuk ke suatu zona. Ini sungguh memuaskan. Orang-orang tampaknya mendapatkan banyak dari itu. Ini adalah sebuah perjalanan. Ini adalah saat yang cukup.

Ini adalah hal yang sangat rentan yang Anda minta dari orang-orang, untuk menyerahkan aspek-aspek yang sangat pribadi dari ritual malam hari.

Persis, ya. Persis. Ini adalah konsensus—ada banyak kepercayaan bagi orang untuk melakukannya.

Secara teknis, bagaimana rasanya bagi Anda harus fokus selama delapan jam berturut-turut?

Ya... Ini seperti menjalankan maraton, saya rasa. Saya mengatakan itu sebagai seseorang yang tidak pernah menjalani maraton [tertawa]. Ini pasti terasa seperti itu. Anda harus melewati jet lag. Ketika saya duduk di pagi hari saya perlu makanan yang tepat. Memikirkan sebuah pertunjukan di mana Anda harus berhenti karena Anda merasa lapar adalah aneh.

From Sleep memiliki tema dan nuansa luar angkasa dan hal yang tidak diketahui. Dari mana pengaruh itu berasal?

Ya... Bagi saya, mengenai tidur adalah ketika kita tidur kita sedang dalam percakapan dengan yang tidak ada. Kita terjaga, kita ada, kita tidur, kita memang ada... tetapi kita pergi ke tempat lain. Dengan cara tertentu, itu mencerminkan ke mana kita semua akan pergi. Itu menimbulkan pertanyaan besar, saya rasa. Beberapa judul mencoba membangkitkan jenis pertanyaan itu juga. Hanya hal-hal dasar.

Anda bekerja dalam berbagai medium komposisi, dengan karya solo neoklasik tradisional Anda, penggarapan film, karya Anda dengan opera dan balet. Apakah Anda memiliki gaya kerja favorit?

Saya merasa bahwa semuanya saling memberi makan. Jika saya hanya membuat rekaman saya sendiri, itu hanya akan melibatkan saya duduk di ruangan sendiri selama berhari-hari. Hanya melakukan itu saja. Saya rasa jika saya hanya melakukannya, saya akan gila. Saya suka sinema, TV, balet, dan hal-hal semacam itu. Saya benar-benar menikmati proses kolaboratif dan proses memecahkan masalah, terutama dalam penggarapan film atau TV. Anda mencoba menyelesaikan banyak pertanyaan tentang bagaimana segala sesuatunya harus saling terhubung, dan ada sesuatu yang sangat memuaskan tentang itu.

Apakah Anda memiliki skor film favorit yang pernah Anda kerjakan?

Semua adalah anak-anak saya, saya mencintainya [tertawa]. Saya sangat menikmati acara The Leftovers. Itu adalah kendaraan bercerita yang luar biasa dan dibuat dengan sangat brilian. Waltz with Bashir adalah skor film pertama saya, jadi itu selalu istimewa. Tahun lalu saya mengerjakan film yang dibintangi oleh Christian Bale berjudul Hostiles. Itu adalah film yang benar-benar luar biasa, terindah yang diambil. Saya harus mengatakan saya sangat, sangat beruntung dengan pekerjaan film dan TV saya. Saya sangat beruntung telah menjadi bagian dari beberapa hal yang benar-benar luar biasa dan sulit untuk memilih di antara mereka sejujurnya.

Satu hal yang saya rasa sangat menarik tentang karier Anda sejauh ini adalah bahwa meskipun Anda banyak menulis untuk film dan televisi, komposisi solo atau kolaboratif Anda juga digunakan dalam film dan televisi. Apa menurut Anda tentang musik Anda yang membuatnya cocok sangat baik di samping film dan televisi?

Saya sudah berpikir tentang itu. Bagi saya, musik benar-benar adalah bahasa bercerita. Saya tertarik pada cerita—saya pikir manusia adalah makhluk yang bercerita. Itulah yang kita lakukan, dalam berbagai cara. Saya rasa ide naratif sangat kuat dalam karya saya, dan itu terhubung ke bentuk naratif lainnya. Juga, secara umum, karya saya tidak takut untuk menjadi emosional. Itu jelas adalah sesuatu yang terhubung dengan semua jenis cerita. Banyak musik kontemporer merasa cemas tentang menjadi langsung emosional. Namun saya selalu menemukan itu sangat penting. Saya suka merasakan sesuatu.