VMP Rising adalah seri kami di mana kami berpartner dengan para artis yang sedang naik daun untuk mencetak musik mereka ke dalam bentuk vinyl serta menonjolkan artis yang kami anggap akan menjadi hal besar berikutnya. Saat ini kami mempersembahkan Tacoma Night Terror, EP ganda terbaru dari penyanyi-penulis lagu asal LA, Jackie Cohen. Anda bisa membeli edisi eksklusif kami di sini.
Ada sejenis kecemasan yang datang dari tidak tidur: kekhawatiran yang bergerak lambat yang semakin intens saat Anda melihat jarum jam samping tempat tidur berpindah dari angka ganda ke angka tunggal dan kembali lagi. Apakah Anda hidup sebaik mungkin? Apa pendapat rekan kerja itu sebenarnya tentang Anda? Kenapa Anda tidak tidur? Apakah ibu Anda baik-baik saja? Apakah pasangan Anda benar-benar mencintai Anda? Kenapa Anda tidak tidur? Apakah Anda baik-baik saja di kantor? Apakah Anda menangani percakapan itu dengan saudara perempuan Anda seperti yang Anda inginkan? Kenapa Anda tidak tidur?
Anda mengerti maksudnya. Teror tertentu ini membayangi debut EP dua bagian Jackie Cohen, Tacoma Night Terror, sebuah siklus sembilan lagu tentang kekhawatiran, ketakutan dan berdamai dengan diri sendiri, meski mungkin membenci sebagian dari diri sendiri. Ditulis pada tahun 2015 di sebuah rumah yang ia bagi dengan suaminya yang sekarang, Jonathan Rado (Foxygen, dan produser indie rock) dan menampilkan The Lemon Twigs sebagai band pengiringnya, Cohen menghabiskan setahun mengubah berbagai elemen EP (dibagi tahun ini menjadi bagian yang diberi judul I’ve Got The Blues dan Self-Fulfilling Elegy) sebelum meluncurkannya tahun ini dan membuka tur untuk Alex Cameron dan lainnya. Secara keseluruhan, Tacoma Night Terror adalah debut yang menakjubkan dan lengkap, perpaduan antara Harry Nilsson, Fleetwood Mac dan Nancy Sinatra yang membawakan entri LiveJournal seseorang.
Kami baru-baru ini menghubungi Cohen saat dia berada di antara tur di dalam mobil dalam perjalanan menuju sebuah pernikahan di New York utara. Kami berbicara tentang proses yang membuatnya beralih dari penyanyi latar Foxygen menjadi penyanyi utama, belajar bermain piano sendiri dan teror tidak tidur.
VMP: Anda sudah sering pergi tur belakangan ini; bagaimana rasanya bermain di depan penonton secara langsung?
Jackie Cohen: Sangat menyenangkan, saya memiliki band yang hebat; susunan anggota saya sedikit berubah untuk tur berikutnya tetapi, ya, maksud saya, kami baru saja bermain untuk penonton yang luar biasa. Saya melakukan tur sebagai pembuka untuk Alex Cameron, dan dia punya energi hidup yang sangat bagus, dan itu adalah sesuatu yang saya suka, tur sebelumnya, memiliki pertunjukan yang benar-benar menyenangkan. Saya menikmati hidup saya.
Bagaimana rasanya menjadi penyanyi utama sekarang?
Sangat berbeda. Saya tidak tahu, maksud saya, ini terasa seperti kemajuan yang alami bagi saya. Saya telah melakukan tur dan bermain pertunjukan dan Anda tahu, seperti bernyanyi dan menari di depan penonton selama bertahun-tahun sekarang. Dan jadi, saya rasa saya tidak terlalu pemalu di atas panggung lagi. Sekarang, saya bermain gitar dan ini lagu-lagu saya, dan ini jauh lebih pribadi bagi saya. Jadi, saya tidak tahu, ini adalah keadaan pikiran yang berbeda, tetapi tidak sebesar lompatan yang saya kira akan terjadi sebelum saya mulai.
Mari kita kembali sedikit, bisakah Anda memberi tahu saya beberapa latar belakang Anda? Bagaimana Anda mulai berkarir di musik? Bagaimana Anda bisa merilis album di Spacebomb?
Saya mulai di musik sepertinya saat saya masih kecil, saya adalah anak teater musikal. Setelah SMA, saya pergi ke perguruan tinggi dan semacam mengambil jeda dari hal itu. Dan saya belajar bahasa Inggris dan menulis. Saat itulah suami saya [Jonathan] Rado mendapatkan kontrak rekaman dan mulai tur, dan saya telah bermain pertunjukan bersama mereka sebelum mereka memiliki kontrak, saya pernah melakukan tur kecil dengan mereka dan bermain satu pertunjukan bersama mereka di SMA dan sejenisnya, jadi, saya sudah pernah di band itu sebelumnya, tetapi ketika mereka mulai tur dengan serius, saya mulai ikut. Seperti, saya melakukan CMJ bersama mereka, dan saya mulai menjadi penyanyi latar. Saya rasa ketika saya di sekolah dan hanya duduk di apartemen saya saya mulai bermain dengan alat musik yang tergeletak dan mulai mengajari diri sendiri sedikit tentang gitar dan kemudian semacam mulai menulis lagu-lagu kecil, dan lagu-lagu itu menjadi lebih baik seiring berjalannya waktu.
Ceritakan saya tentang proses rekaman Tacoma Night Terror, karena itu selesai beberapa tahun yang lalu, kan?
Ya, kami melakukan itu pada musim panas 2016, jadi ini setelah saya pindah kembali ke L.A., saya tinggal di New York ketika saya kuliah dan kemudian pindah kembali ke L.A., dan kami melakukan tur dan kemudian kami punya banyak waktu kosong dan selama waktu-waktu itu Rado sedang memproduksi, dan saya di rumah tidak melakukan apa-apa dan kami memiliki piano untuk pertama kalinya. Jadi saya menulis semua lagu itu sangat banyak pada musim panas itu, dan setelah Rado menyelesaikan Do Hollywood dengan The Lemon Twigs di rumah kami, saya telah menulis sebuah album dan kami memutuskan untuk merekamnya dan menggunakan setup yang sama, dan menggunakan The Lemon Twigs sebagai band pengiring.
Berapa lama proses itu berlangsung, dari mulai menulis hingga selesai merekam album?
Saya sedang menulis seperti gila, jadi ini seperti dorongan-dorongan ini, dan jadi saya mungkin menulis semua lagu untuk EP itu dalam waktu — menyisakan satu atau dua di antaranya, seperti "Bold" ditulis lebih awal saat saya masih tinggal di New York, dan "I Hate My Body" ditulis setelah kami mulai merekam — tetapi sebagian besar lagu-lagu itu ditulis sangat cepat selama musim panas itu. Dan kemudian, kami melakukan semua instrumen dengan The Lemon Twigs dan melakukan semua vokal latar, dan kemudian saya menghabiskan banyak waktu setelah itu untuk mengubah vokal utama dan mengulangi beberapa bagian dan agak memeriksa, dan saya melakukannya selama beberapa waktu. Jadi itu mungkin memakan waktu setahun dari saat kami selesai merekam hingga saat saya selesai memeriksa untuk mempostingnya secara online.
Wow, oke.
Ya, maksud saya, saya sangat sadar diri tentang itu dan saya akan mengunggah sesuatu dan kemudian menariknya lagi dan kemudian saya akan mengunggah seperti demo yang saya buat dan menarik itu — itu memang memakan waktu lama dan banyak dorongan dari Rado dan beberapa teman saya yang saya tunjukkan untuk cukup berani mengeluarkan sesuatu dan berkata, "Hei semuanya, saya melakukan sesuatu." (Tertawa.)
Maksud saya, itu juga sama dengan menulis dalam derajat tertentu juga, itu seperti, ada titik di mana jika Anda tidak memiliki tanggal akhir yang pasti, Anda bisa terus mengubah hal-hal selama-lamanya. Itu tidak pernah berhenti.
Benar. Saya adalah editor yang sangat obsesif. Saya selalu, dalam setiap jenis penulisan, bahkan jika saya hanya menulis email atau sesuatu, saya memilihnya sampai mati. Jadi, dengan sesuatu yang cukup terbuka seperti rekaman, sangat sulit untuk mengatakan, "Oke, sekarang sudah selesai."
Anda mengatakan ini adalah rekaman yang terbuka, banyak lagu-lagu di sini, saya rasa Anda telah menggambarkannya sebagai "entri jurnal." Apakah sulit untuk terbuka tentang diri Anda di dalam rekaman?
Itu intens. Karena seperti, tidak sulit untuk menulis dengan cara itu. Ini tidak sepenuhnya bersifat pengakuan, ada aspek-aspek pengakuan dan ada juga beberapa narasi dan hanya permainan kata yang langsung dan hal-hal seperti itu, jadi ini bukan rekaman autobiografis yang langsung atau apa pun, ada fiksi yang terlibat. Tapi tidak sulit bagi saya untuk menulis dengan cara itu karena saya semacam orang yang sangat berbagi (tertawa).
Jadi itu adalah kecenderungan alami saya untuk mengungkapkan terlalu banyak tentang diri saya sepanjang waktu. Tetapi saya juga semacam tidak suka ditanya tentang itu. Jadi ini seperti, saya mudah untuk menulis dengan cara itu, tetapi jika saya menulis puisi atau lagu atau apa pun, saya tidak suka memberi tahu orang-orang tentang apa itu.
Ya, dan maksud saya, ini seperti media sosial dalam cara tertentu, seperti, Anda tidak ingin diinterview tentang hal-hal yang Anda tweet pada pukul 2 pagi, Anda tahu?
Benar, seperti saya memberi Anda tweet itu (tertawa).
(Tertawa) Seperti, yang Anda butuhkan sudah ada di sana, Anda memutuskan bagaimana Anda menghadapinya, saya sudah selesai dengan itu. Anda menyebutkan dalam wawancara yang berbeda bahwa Anda, dan Anda mengatakan di sini juga, Anda belajar untuk semacam bermain piano sambil melakukan ini, jadi bagaimana itu muncul dalam cara Anda menulis lagu-lagu ini? Karena Anda mengatakan Anda akan mengajari diri sendiri akor di pagi hari, dan kemudian malamnya, itu adalah akor yang akan Anda gunakan di lagu.
Ya, maksud saya, saya tidak pernah memiliki piano sebelumnya, seperti, tidak saat tumbuh dewasa atau kapan pun sebelum tahun ini ketika kami pindah kembali ke Valley setelah kuliah. Dan Rado menemukan piano elektrik dan menaruhnya di rumah di ruangan yang agak pribadi, karena dia bekerja di garasi, dan saya tidak akan pergi dan seperti bersantai di sana seringkali, dan terutama jika saya ingin bermain saya tidak benar-benar suka ada orang yang melihat atau mendengarkan saya, jadi kami memiliki piano ini di area kecil yang pribadi di rumah, dan saya memiliki selembar akor yang dilaminasi yang diberikan ayah saya (tertawa). Dan, saya akan mencari lagu atau sesuatu dan melihat akor-akornya, dan jika saya tidak mengenali satu akor, saya akan melihat lembar akor dan mencoba untuk memprosesnya.
Anda menyebutkan bahwa Anda merekam dengan The Lemon Twigs. Apa yang mereka bawa ke Tacoma Night Terror yang sangat Anda nantikan?
Oh Tuhan, begitu banyak energi. (Tertawa.)
Dan mereka baru saja datang dari Long Island pada saat itu, kan?
Ketika kami merekam album, mereka baru saja menyelesaikan rekaman Do Hollywood dengan Rado, jadi itu belum dirilis atau apa pun. Dan ya, saya hanya memiliki semua lagu-lagu ini, beberapa di antaranya memiliki demo yang lebih lengkap, sebagian besar hanya seperti suara saya di ponsel saya, dengan baik gitar dan bernyanyi, atau bernyanyi dan piano. Dan saya mendengarkan demo tersebut bersama mereka dan berbicara tentang jenis lagu yang ingin saya buat, dan kemudian Michael [D’Addario] akan duduk di set drum dan mulai menulis seperti orang gila. Mereka akan menyelesaikan rekaman dalam sehari. Itu gila, karena menurut saya apa yang keren tentang rekaman itu adalah bahwa ia memiliki getaran yang sangat tidak terlatih dari sisi saya, sedikit naif dan kemudian dikelilingi oleh keahlian musik yang luar biasa. Maksud saya, rekaman saya benar-benar sulit untuk dimainkan, saya harus tur dengan musisi yang sangat baik dan kemudian saya bermain gitar dan saya hanya menggesek akor saya atau apa pun dan saya seperti, "Maaf, saya tidak tahu bahwa itu sesulit ini saat saya menulisnya." (Tertawa.)
Salah satu hal yang ingin saya bicarakan dengan ini adalah bahwa, mimpi, tidur dan kecemasan adalah tema besar yang mengalir melalui ini. Dan itu adalah sesuatu yang saya sadari saat mendengarkan ini bahwa seperti, Anda tahu bahwa orang lain memiliki masalah tidur, tetapi itu bukan sesuatu yang pernah Anda pikirkan, karena masalah tidur Anda sendiri adalah masalah tidur Anda sendiri. Dan jadi, itu terasa sangat terbuka bagi saya, dengan cara yang intim. Tetapi seperti, muncul di benak saya bahwa saya tidak tahu ada banyak orang yang terbuka berbicara tentang masalah tidur mereka.
Benar.
Dan saya tidak tahu apakah saya memiliki pertanyaan di situ, hanya saja itu adalah hal aneh yang saya pikirkan saat mendengarkan ini.
Ini bagian besar dari rekaman, dan itu adalah bagian dari hidup saya yang menguasai semua bagian lain dari hidup saya pada saat itu. Saya seperti zombie di siang hari. Tetapi pada saat yang sama, ketika Anda tidak tidur, semuanya menjadi begitu terasa lebih tinggi. Dan seperti, taruhannya dalam hidup Anda terasa jauh lebih tinggi. Jadi setiap hari terasa seperti hidup atau mati. Itu adalah waktu yang agak menakutkan, yang aneh karena itu juga merupakan waktu yang sangat kreatif. Saya juga benci, saya benci bahwa saya baru saja mengatakan itu, saya benci bahwa saya mengaitkan hal-hal itu, karena saya tidak berpikir Anda harus berada di tengah krisis untuk menjadi kreatif. (Tertawa). Dan saya berpikir itu adalah trotoar yang berbahaya. Saya pikir beberapa orang berpikir bahwa kunci untuk kreativitas atau inspirasi atau apa pun adalah penderitaan, dan saya pikir itu sangat tidak benar. Saya pikir saya akan menulis lagu-lagu terlepas dari itu. Tapi ya, rekaman itu sangat dipengaruhi oleh, maksud saya, semua lagu-lagu itu adalah saya terjaga selama hari ketiga berturut-turut.
Istri saya juga mengonsumsi Lorazepam, jadi [ketika Anda menyebutkannya dalam rekaman] itu seperti, "Whoa, saya familiar dengan obat itu dan segala sesuatu yang menyertainya." Saya menemukan menarik bahwa ketika Anda pergi ke profesional kesehatan, jika Anda pergi ke terapi dan mereka menemukan bahwa Anda tidak tidur, mereka pada dasarnya berkata, "Ya, pulanglah, ini obat tidur. Karena semua hal lainnya tidak akan berarti kecuali Anda tidur."
Benar. Masalah tidur itu, maksud saya, saya tidur jauh lebih baik saat ini dan tidak seperti menangani masalah tidur itu memperbaiki semua masalah lain saya, tetapi itu pasti membuat mereka kurang mendesak, dari hari ke hari.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.
Diskon eksklusif 15% untuk guru, mahasiswa, anggota militer, profesional kesehatan & petugas tanggap darurat - Dapatkan Verifikasi Sekarang!