„Deaf Forever: Musik metal bulan Maret ditinjau“

Magic Circle: Departed Souls (20 Buck Spin)

Quintet Massachusetts Magic Circle, yang terdiri dari beberapa pembunuh mutlak negara bagian, berada di jalur sebagai pewaris sejati Pagan Altar dengan doom metal yang terpengaruh NWOBHM. Menariknya, album ketiga mereka Departed Souls terasa lebih seperti tahun 70-an awal daripada akhir. Ada lebih banyak boogie, suara drum terdengar lebih mentah, Fender Rhodes dan gitar folk hadir, dan tidak banyak melodi yang melambung. Para pria ini adalah profesional dalam membuat masa lalu terasa lebih hidup dari sebelumnya (band lain mereka termasuk Innumerable Forms, Sumerlands dan Stone Dagger!), dan biarkan mereka unggul dalam tugas mereka yang paling sulit: memberi kehidupan baru pada pemujaan demo Pentagram. Suara yang mudah sulit untuk dihidupkan kembali, yang membuat Souls semakin manis karena dieksekusi dengan sangat baik. Mereka tidak hanya bermain lebih lambat, mereka benar-benar menghayatinya, terdengar lebih santai tanpa terdengar malas. Penyanyi Brendan Radigan jelas tidak malas; jika ada, suaranya adalah bintang dari sebagian besar lagu. Selangkangannya pasti berada dalam cengkeraman Jim Dandy di "Valley of the Lepers," karena ketika band menekan, dia menjadi lebih tinggi dan lebih berani. Energi psychedelic tidak menenangkannya di "A Day Will Dawn Without Nightmares," sebuah karya pemujaan Sabbath yang langka yang mengambil lebih banyak dari "Planet Caravan" dan "Solitude" ketimbang "Paranoid" atau "The Wizard." Namun, ada sedikit semangat NWOBHM tersisa dalam mereka, karena "Nightland" dan "I've Found My Way To Die" adalah rocker ceria yang sesungguhnya di sini. "Nightland" berakhir dengan gitar bertarung seolah-olah pria-pria di Angel Witch menangkap seseorang yang menghina nama besar Phil Lynott, melayang namun begitu tangguh. Dengan band yang terdiri dari para hardcore membuat metal kelas atas, Anda harus mengharapkan perkelahian, dan meskipun Souls sedikit memiliki perubahan yang tak terduga, Magic Circle selalu membawa panas.

Mystifier: Protogoni Mavri Magiki Dynasteia (Season of Mist)

Kecuali jika Anda seorang penggemar sejati, satu-satunya kesempatan Anda mendengar trio black metal Brasil Mystifier adalah di soundtrack Gummo, yang masih lebih dari apa yang bisa diklaim banyak band black metal. Brasil tahun delapan puluhan mempengaruhi Eropa tahun sembilan puluhan dengan cara yang signifikan: penampilan Sarcofago dan Sepultura awal yang sangat mentah meletakkan dasar untuk black metal gelombang kedua Norwegia, dan serangan kecepatan menengah Mystifier berlanjut melalui grup seperti Samael dari Swiss dan Beherit dari Finlandia. Mereka tidak avant, tetapi kecenderungan mereka untuk vokal semi-operatik yang aneh dan keyboard yang menonjol berdiri dalam kontras yang mencolok dengan pendekatan Eropa yang lebih ramping. Album pertama Mystifier dalam 18 tahun, Protogoni Mavri Magiki Dynasteia, adalah seunik apa pun yang pernah mereka lakukan sebelumnya. Dengan mempertahankan gaya kecepatan menengah mereka, mereka membiarkan yang aneh bernafas; bass di "Weighing Heart Ceremony" terdengar seperti terjatuh ke pohon demi pohon dalam kebutaan yang diderita, memberikan jalan ke dalam serangan yang liturgis sekaligus bestial. Perkembangannya Gotik tetapi juga menyelami lebih jauh ke dalam kegelapan yang lebih tidak jelas, sebuah penghubung yang hilang antara Paradise Lost dan Bethlehem. "Soultrap Sorcery of Vengeance" mengambil rasa keruh dari Sabbath's Born Again dan menerjemahkannya menjadi black metal, dengan gitaris dan satu-satunya anggota asli Beelzeebubth menyalurkan bagaimana meski tersesat dan sangat buruk, Iommi masih bisa menghadirkan sesuatu yang indah. Lagu judulnya menampilkan kontribusi dari penguasa noise Dominick Fernow dan mantan basis Rotting Christ Jim Mutilator, dan "Witching Lycanthropic Moon" memiliki Proscriptor dari Absu sebagai vokal tamu, yang membuat saya menjilat lidah memikirkan ketiganya berada di sebuah band bersama. Hanya band seperti Mystifier, yang mampu memperluas batasan kvlt, armband paku, dan sabuk peluru underground, yang bisa menyatukan mereka semua.

Triumvir Foul: Urine of Abomination (Vrasubatlat/Invictus/20 Buck Spin)

Bulan Maret telah menjadi bulan kuning untuk metal: tidak hanya Pissgrave merilis calon AOTY mereka Posthumous Humiliation (Anda bisa membaca pemikiran saya di sini, meski saya tidak bisa cukup menekankan bahwa karya seni album yang sebenarnya, tidak di tautan tetapi di atas, jauh lebih dari NSFW), namun Triumvir Foul dari Portland kembali dengan EP baru, Urine of Abomination. Terbagi menjadi empat bagian, Urine menyeret blackened death Teitanblood dan elektronik keras untuk perjalanan sakit 17 menit. Meskipun suara dan metal tetap sebagian besar terpisah, mereka bersatu dalam kebrutalan. Ada perbedaan, tetapi tidak ada kelegaan. Ketika suara menggelegar, Anda berharap untuk blastbeat agar memberi pijakan; ketika metal mengamuk, keinginan Anda jadi untuk melayang dalam statis bebas. Ini adalah penerus spiritual dari rekaman kolaborasi Bone Awl dan The Rita, di mana garis antara metal dan noise jauh lebih kabur. Triumvir Foul juga telah mengurangi kesan yang sangat gua, memperlihatkan sedikit lebih banyak gigi mereka. Ini tidak hanya memikat, ini sangat memukul.

Venom Prison: Samsara (Prosthetic)

Jarang sekali album death metal yang terdengar modern segar dan bebas dari kepura-puraan, tetapi Venom Prison dari Inggris telah melakukannya dengan album kedua mereka Samsara. Meskipun death metal mereka memiliki banyak grindcore, itu bukan deathgrind yang biasa, terdengar lebih seperti Slayer yang berbasis adrenalin. "Uterine Industrialisation" menggambarkan ini, bergerak seperti pisau cukur dalam angin, lengkap dengan bagian breakdown yang melompat-lompat yang terdengar seperti lagu Slayer tahun 90-an terbaik yang tidak pernah dibuat Slayer. "Dukkha" juga memiliki beberapa bagian yang cukup berotot jika Anda tipe yang tidak menolak riff slam terlepas dari seberapa tercerahkan Anda telah menjadi. Samsara memenuhi kebutuhan dasar sambil menawarkan sedikit banyak penyempurnaan, dan Venom Prison adalah band yang bisa menemukan rumah di antara penggemar Dying Fetus - pembukaan di "Asura’s Realm" adalah seolah-olah Dying Fetus menulis death melodi - sementara penyanyi Larissa Stupor mendorong mereka jauh di luar zona nyaman mereka (dia tidak di sini untuk misogini kasual Anda). Lucu sekali bahwa diskusi tentang "horor yang ditinggikan" meledak di Twitter tak lama setelah album ini dirilis: Death metal tidak perlu “peningkatan” untuk membuktikan dirinya layak, karena pada akhirnya kepala sejati tahu, namun Samsara bukanlah album untuk penggemar gorehounds yang puas. (Satu catatan terakhir: lucu sekali bahwa ini bukan pertama kalinya Samsara muncul dalam diskografi Prosthetic, karena unit jazz-metal hebat Chicago Yakuza juga memiliki Samsara pada tahun 2006!)