Rekaman Vinyl & Diskografi Pom Pom Squad

Siapa itu Pom Pom Squad? Ringkasan Karir

Pom Pom Squad adalah proyek indie rock yang menggetarkan yang dipimpin oleh Mia Berrin yang sangat berbakat, dengan perpaduan unik suara bubblegrunge dan lirik yang dapat dipahami telah menangkap hati pencinta musik di mana saja. Berbasis di Brooklyn, New York, band dinamis ini juga menampilkan keterampilan Shelby Keller di drum dan Alex Mercuri di gitar. Suara mereka yang melodis dan emosional terjalin dengan pengaruh punk dan grunge, membedakan mereka di antara musik scene yang vibrant. Selama bertahun-tahun, Pom Pom Squad telah memberikan dampak yang luar biasa di industri ini, menghadirkan narasi segar ke depan sambil terhubung secara mendalam dengan pendengar.

Koneksi mereka dengan budaya vinil sangat penting, karena pengalaman taktil dari memutar rekaman mereka beresonansi dengan penggemar baru maupun yang setia. Terutama, rilis vinil mereka dari "Death of a Cheerleader" memperlihatkan seni mereka dengan sempurna, membuktikan bahwa Pom Pom Squad bukan sekadar band modern, tetapi juga menjadi bagian penting dari budaya koleksi vinil.

Kehidupan Awal dan Latar Belakang Pom Pom Squad

Mia Berrin lahir dan dibesarkan di Orlando, Florida, di mana kecintaannya pada musik berkembang sejak usia muda. Dengan latar belakang yang beragam yang berakar dari warisan Afrika-Amerika dan Puerto Rico, masa kecil Mia memainkan peran penting dalam membentuk pandangan hidup dan perspektif musiknya. Tumbuh di lingkungan yang kaya budaya, dia menemukan ketenangan dalam musik, mengambil alat musik dan terjun ke dalam kegiatan kreatif sejak usia dini.

Pengalaman awalnya dipenuhi dengan eksplorasi dan eksperimen, membawanya untuk mengembangkan kecintaan pada indie rock. Saat mencapai sekolah menengah, Mia mulai menuangkan hatinya ke dalam penulisan lagu, menciptakan karya-karya yang kemudian akan mendefinisikan gayanya. Pindah ke New York City untuk belajar di NYU, ia meluncurkan Pom Pom Squad, merangkul keterikatannya dengan budaya vinil yang vibrant yang identik dengan kota ini. Transisi ini menandai awal perjalanan yang akan menggabungkan pengalaman pribadi dengan aspirasi profesionalnya, selamanya mengaitkannya dengan cinta terhadap rekaman vinil.

Pengaruh Musik yang Membentuk Suara Pom Pom Squad

Suara Pom Pom Squad adalah sebuah kanvas yang menggembirakan yang ditenun dari berbagai pengaruh yang mendefinisikan visi artistik Mia Berrin. Mengambil inspirasi dari emosi mentah rock tahun 90-an dan kecenderungan melodis pop punk, Mia dipengaruhi oleh artis seperti Paramore dan Alkaline Trio, yang musiknya sangat bergema dalam penulisan lagunya. Tema-reflektif dalam lirik mereka juga dapat terasa dalam lagu-lagu seperti "Head Cheerleader," yang menampilkan perpaduan unik antara kesadaran diri dan kerentanan.

Sepanjang tahun-tahun pembentukannya, Mia mengembangkan kecintaan pada rekaman vinil yang semakin memicu hasratnya terhadap musik. Dia menemukan inspirasi dalam album vinil klasik yang membentuk kecintaannya pada bercerita melalui lagu, berkontribusi secara signifikan pada pendekatan eksperimental dan suara beragamnya. Evolusi artistik Pom Pom Squad adalah hasil langsung dari bagaimana pengaruh-pengaruh ini secara kolaboratif menghidupkan musik mereka.

Bagaimana Pom Pom Squad Masuk ke Industri Musik

Perjalanan Pom Pom Squad dimulai saat Mia Berrin beralih dari artis solo yang tampil di pertunjukan kecil menjadi membentuk sebuah band lengkap. Didorong oleh gairah yang tak terpuaskan untuk musik, ia mulai tampil di seluruh New York City. Hari-hari awalnya dipenuhi dengan penampilan di tempat-tempat kecil, memungkinkannya untuk terhubung dengan penonton dan membangun pengikut. Karya pertama yang terkenal sebagai Pom Pom Squad muncul dengan EP "Hate It Here" pada tahun 2017, yang mengembangkan suara unik yang menarik perhatian penggemar musik lokal.

Titik balik signifikan datang ketika mereka merilis EP "Ow" pada September 2019, membangun buzz kritis dan membawa mereka ke peluang di festival-festival bergengsi seperti SXSW. Tantangan muncul selama pandemi COVID-19, menghentikan pertunjukan langsung, tetapi selama waktu ini, mereka beradaptasi dengan merilis single dan cover, membuktikan ketahanan dan komitmen mereka pada rilis vinil. Penandatanganan kontrak dengan City Slang dan rilis album debut mereka, "Death of a Cheerleader", menandai tonggak penting dalam karir mereka, menempatkan mereka di peta sebagai kekuatan dalam industri.

Terobosan dan Kenaikan Keternaran Pom Pom Squad

Terobosan Pom Pom Squad datang dengan rilis album debut mereka "Death of a Cheerleader" pada 25 Juni 2021. Album ini menunjukkan suara khas mereka, ditandai dengan lagu-lagu seperti "Crying" dan "Head Cheerleader," yang tidak hanya beresonansi dengan audiens tetapi juga mendapatkan pujian kritis. Rilis vinil album ini disambut dengan antusiasme, menampilkan seni luar biasa dan pressing berkualitas tinggi yang menyenangkan kolektor dan penggemar.

Setelah dirilis, album ini dengan cepat naik di tangga lagu dan menerima pujian atas keaslian dan kedalaman emosionalnya, menjadikan Pom Pom Squad sebagai pesaing serius di dunia indie rock. Musik mereka telah ditampilkan di berbagai platform media, meningkatkan visibilitas mereka dan membawa kepada banyak peluang untuk tur dan kolaborasi. Dengan berpartisipasi dalam pertunjukan dan festival bersama artis-artis terkenal, momentum karir mereka meningkat, mengukuhkan tempat Pom Pom Squad dalam sejarah musik.

Bagaimana Kehidupan Pribadi Membentuk Musik Pom Pom Squad

Kedalaman emosional yang permeates musik Pom Pom Squad dapat ditelusuri kembali ke kehidupan pribadi Mia. Menggali dari pengalamannya sebagai artis queer dan tantangan yang telah dia hadapi, tema liriknya sering berfokus pada identitas, hubungan, dan penemuan diri. Kejujuran yang mentah ini sangat beresonansi dengan pendengar, memungkinkan mereka menemukan kenyamanan dan keterkaitan dalam lagu-lagunya.

Sepanjang karirnya, Mia juga tetap berkomitmen pada aktivisme sosial, menggunakan platformnya untuk mengadvokasi isu-isu penting baginya, yang menambah dimensi pada musik dan persona publiknya. Keterlibatan dalam usaha filantropis, terutama dalam mendukung komunitas yang terpinggirkan, menyoroti sifat empatiknya dan inspirasi yang dia dapat dari latar belakangnya. Narasi pribadi ini tidak hanya memberdayakan seni kreatifnya tetapi juga mendorong dialog terbuka, memperkuat koneksi emosional yang dirasakan penggemar dengan musiknya.