Henkilökohtainen musiikkimatkani on saanut minut arvostamaan studiokappaleita enemmän kuin mitään muuta tallennettua musiikkimuotoa. Studioissa artistit hallitsevat jokaista musiikkinsa osa-aluetta. He voivat työstää ja muokata kappaleita niin monta kertaa kuin he kokevat tarpeelliseksi välittääkseen mielessään olevan kuvan. Hyvällä hetkellä olin sivuuttanut minkään albumin, joka ei ollut muusikon kokonaisvaltainen tulos, joka lukitsi itsensä studioon esittääkseen hänen mielentilaansa sillä hetkellä. Sivuutin bootlegit, kokoelmat ja erityisesti livetaltioinnit.
nNopeuta muutama vuosi jazzivaiheeseeni, ja löydät minut etsimässä Miles Davis Quintetin bootlegeja Euroopasta, vertaamassa tietyn kappaleen esitystä kuin mitkä samat muusikot esittivät pari yötä myöhemmin. Jazz-fanit eivät anna minun valehdella: Ei ole mitään parempaa tapaa kokea jazzia kuin live-esitys. Totta, joidenkin paikkojen äänenlaatu ei ole yhtä hyvä kuin miljoonan dollarin studio, ja jälkikäsittely ei ole vaihtoehtona. Kuitenkin jazzin improvisatorinen luonne tekee live-esityksestä tyypillisimmän tavan kokea genreä.
nOn monia vaikutusvaltaisia studiotuotantoja, joita sinun on kuunneltava jazzia tutkiessasi. Käy eteenpäin, laita ne levyt soimaan ja anna niiden laajentaa musiikkihorisonttiasi. Mutta jos todella haluat ymmärtää genreä, live-albumien kuuntelu antaa sinulle erilaisen näkemyksen ja nautinnon. Ne antavat sinulle mahdollisuuden kurkistaa esittäjien päihin, kun he saavat virikkeitä yleisöstä ja yrittävät parhaansa välittääkseen tietyn illan tunnelmia. Ei toista mahdollisuutta, ei studiokappaleita, vain raakaa tunteellisuutta ja improvisatorista neroutta. Seuraavaksi on joitakin parhaimpia live-jazz-albumeja vinyylillä, ja eräänlainen opas sinulle jazz-tietämyksesi ja levy kokoelmasi laajentamiseksi.
Pianisti Bill Evans ei ainoastaan aloittanut vallankumousta oman instrumenttinsa parissa jazzissa, vaan hänen trionsa työ myös määritteli rytmiryhmän roolin genressä. Tämä vuonna 1961 tehty esitys New Yorkin Village Vanguardissa, joka on tukena rumpali Paul Motian ja basisti Scott LaFaro, on ehkä Evanin uran huipentuma, ja myös yksi jazzin historian merkittävimmistä äänitteistä. Nämä kolme muusikkoa näyttävät poikkeuksellista empatiaa osallistuessaan kollektiiviseen improvisaatioon, jossa yksi instrumentti antaa merkin ja muut seuraavat nopeasti, nostamalla musiikillista ideaa ja lisäten omaa ääntään demokraattisessa keskustelussa. Instrumentit vaihtavat rooleja jokaisessa esityksessä, basisti vaihtelee tukevan rytmisen perustan, harmonisen taustan ja melodisen vastaäänensoinnun välillä. LaFaro haastaa jatkuvasti Evanin, heittäen hänelle kaaripalloja, joihin hän vastaa upealla värin ja harmonian käytöllä pianolla. Kaukaiset puheet ja lasin kitarointi siirtävät kuulijan tämän pienen jazziklubin intiimiin ympäristöön, vahvistaen musiikin sydämellistä tunnetta.
Arnoldo Gutiérrez Brizuela is an architect who can't help but share his thoughts on his latest music findings with whoever is around. His Mexico City apartment is filled with compulsively bought records he's soon gonna run out of space for.
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!