Vinyl, jota tarvitset kysyy levykauppojen työntekijöiltä, mitä levyjä he pitävät olennaisina. Tämä painos esittelee Electric Fetus:n.
Kun shoppaat levyjä Twin Citiesissä, on vain yksi nimi, jonka sinun tarvitsee tietää—Electric Fetus. Itse asiassa, Minnesota levyperinteet ovat edustettuna myös Duluthin rannikkokaupungissa. Mutta vuodesta 1968 lähtien Electric Fetus on ollut yksi osavaltion vakaimmista paikoista musiikille. Se, mikä alkoi sosiaalisten liikkeiden kokoontumispaikkana, on kasvanut musiikin ystävien kokoontumishalliksi.
Electric Fetuksen pääpaikka, nyt 4th Avenuen ja Franklin Avenuen risteyksessä, on tunnistettava. Liike, jossa on logon vaakasuora sateenkaaren täyttämä kirjoitus, kattaa lähes koko korttelin. Sisällä kaupassa on useita huoneita lahjoille ja vitseille, CD:ille, DVD:ille ja tietenkin vinyyleille.
Kendall Wolf aloitti työnsä nyt suljetussa St. Cloudin Electric Fetus -liikkeessä vuonna 2010 ja siirtyi pää-Minneapolisin myymälään vuonna 2012. Vuodesta 2014 lähtien hän on työskennellyt verkkosivuosastolla käsitellen verkkotilauksia ja hallinnoimalla digitaalisia tietokantoja ja myyntitilejä. Kysyimme häneltä, mitkä viisi levyä pääsivät mukaan (vaikka kotikaupungin sankarit kuten The Replacements tai Hüsker Dü eivät olleet mukana!).
Kendall Wolf
Electric Fetus
Viisi olennaista levyä, jotka kannattaa omistaa vinyylinä
Artist: Sonic Youth
Album: Daydream Nation
Syyt: Daydream Nation on henkilökohtainen suosikkini, ja jos on yksi levy, jonka suosittelen jokaisen omistavan, se on tämä. Albumi sekoittaa äänekkään kitaramelun indie rock -soundeihin luodakseen hyvin tasapainoisen, hallitun kokeilun. Tämä käy heti selväksi avausraidalla "Teen Age Riot", jossa hidas indie rock -melodia kehittyy punk-rytmiseksi kappaleeksi, jossa on pientä kitarafreakoutia. Tämä tavoitteellinen kokeilu kasvaa koko levyn ajan. Eräässä vaiheessa Thurston Moore luo vertailukelvottoman äänen käyttämällä epätavallisia virityksiä työnnettyään rumpukapulan kitaran kielien läpi. Levyltä kuuluu myös monia vokalisteja, joissa Moore, Lee Ranaldo ja Kim Gordon laulavat kappaleita, jotka vaihtelevat intensiivisestä huudosta puheeseen. Albumilla on runsaasti tyylejä ja ääniä, jotka sulautuvat yhteen luodakseen musiikkikappaleen, joka on todellakin vangitseva; se auttoi luomaan perustan monille tuleville indie-yhtyeille.
Artist: Can
Album: Tago Mago
Syyt: Työskennellessäni levyliikkeessämme yksi lempitoimintani on katsella, kuinka ihmiset reagoivat musiikkilöytöihinsä, ja niin tapasin Canin. Muistan katsoneeni kahta vakioasiakasta selaamassa äskettäin ostettua kokoelmaa, joka oli tulossa hyllyille. He innostuivat yhä enemmän jokaisesta näkemästään levystä. He selasivat levyjä Canilta, Tangerine Dreamilta ja Kraftwerkiltä. Näitä kiinnostuksen merkkejä katsoessaan halusin oppia lisää kyseisistä levyistä. Vaihdon jälkeen menin kotiin ja aloin heti tutkia Krautrockia. Can on edelleen yksi suosikeistani, koska heidän äänenlaatunsa veti minua puoleensa kuuntelijana—psykoottinen kohtaa avantgarden. Minusta oli hämmentävää, että tällaista rajojen työntävää musiikkia oli olemassa 70-luvun alussa. Kappaleet sisältävät suuria toistuvia grooveja, kitarasooloja, satunnaisia vokalisointeja ja jonkin verran tuotantoa. Tämä levy yhdistelee monia erilaisia tyylejä ja ääniä luodakseen musiikkikappaleen, joka todella puskee kohti uusille musiikin alueille.
Artist: Oneohtrix Point Never
Album: R Plus Seven
Syyt: R Plus Seven on albumi, joka venyttää elektronisen musiikin rajoja kuten ei mikään muu, mitä olen koskaan kuullut. Siinä on satunnaisia ja spastisia osia sekä vaihtelevia analogisia ja digitaalisia ääniä, pitäen samalla koossa olevan, ympäristöllisen elektronisen albumin. Albumi on yksi mielenkiintoisimmista kuuntelukokemuksista tällä listalla, sillä kappaleet on jaettu niin moniin osiin, että kuuntelukokemus muuttuu, siirtyy ja kehittyy jatkuvasti johonkin muuhun. Koko albumi on kaunis sävellys, ja suosittelen sitä kaikille, jotka haluavat dynaamisen kuuntelukokemuksen vinyylinä.
Artist: Mogwai
Album: Young Team
Syyt: Mogwai on ryhmä, jonka perustarkoitus on tehdä vakavaa kitaramusiikkia. Heidän debyyttinsä on vähintäänkin uskomaton äänenmatka, joka osoittaa, kuinka voimakasta musiikki voi olla, huolimatta minimaalisten tai jopa olemattomien sanoitusten käytöstä. Young Team voi olla niin hiljainen ja herkkä toisinaan pianon osilla ja pehmeillä kitarasävyillä hitaasti taustalla, ja sitten se yllättäen tuo kaatavan melun, joka täyttää huoneen. Tämä albumi kantaa kauniin intensiivisyyden, joka on vangitseva. Jos yrität kuunnella ja ymmärtää tämän albumin todellista monimutkaisuutta, suosittelen, että kuuntelet sitä kovalla äänenvoimakkuudella.
Artist: Slint
Album: Spiderland
Syyt: En tiedä, että kukaan olisi voinut ennustaa, että tällainen albumi voisi syntyä teiniryhmältä Louisvillen kellarissa, mutta syntynyt levy on monien sydämissä lähellä. Spiderland:in laulut vaihtelevat puheesta huutoon yhdistettynä aaltoilevaan instrumentaatioon, ja se muistuttaa henkilöä, joka on eksynyt suruunsa ja on menettämässä mielensä. Osat kuulostavat usein kontrolloiduilta ja sitten heti hyvin kovilta ja intensiivisiltä, ikään kuin heittäisivät kaikki järjen rajat ikkunasta. Yhtye aikoi, että tätä albumia kuultaisiin vinyylinä; jopa CD:ssä sanotaan niin.
Eksklusiivinen 15 % alennus opettajille, opiskelijoille, sotilaille, terveydenhuollon ammattilaisille & ensiapu-tekijöille - Vahvista itsesi!