Velvet Negroni vastaa kutsuun

Tänään hän on valmis nukkumaan omassa sängyssään. Areenan valot ovat himmenneet, samoin myös Nutzmanin kiehtovuus koko tapahtumaan. Hän sai Tame Impalan tukikeikan varausagentin viime hetken yrityksestä Kevin Parkerin sähköpostiin. Se onnistui, ja nosti Velvet Negronin Madison Square Gardeniin seitsemän muun henkilön kanssa matkassa.

"Se on ehdottomasti järkytys järjestelmälle, mutta on uskomatonta, kuinka tottunut siihen voi tulla vain kahdeksassa keikassa," Nutzman muistelee. "Se muuttui [olemisesta] kulisseissa siihen, että ei oikeastaan kiinnittänyt huomiota mihinkään, vain nautiskeli juomia kunnes 15 minuutin kutsu, ja odotti siellä lavan reunalla, tuntematta oikeastaan miltään. On uskomatonta, kuinka mukavaksi se tulee heti."

Nutzmanin ura ei ole perustunut ihmeisiin, eikä luultavasti tule koskaan perustumaan. Hän on syntynyt ja kasvanut Twin Citiesin DIY-skeneissä, ja hän on kukoistanut luotettavien yhteistyökumppaneidensa energioiden mukana. Nykyisin yhteistyökumppaneina ovat arvostetut Minneapolisin tuottajat Simon "Psymun" Christensen — joka on tunnettu työskentelystään Young Thugin, Futuren ja Juice WRLD:n kanssa — ja Elliott Kozel, joka on Tickle Torture -yhtyeen ja aiemmin toimineen indie-yhtyeen Sleeping in the Aviary jäsen. Velvet Negroni -nimi tuli lähes sattumalta, mutta symboloi Nutzmanin itsensä työntämistä kohti kypsyyttä, hieman kielen puoltamisesta poskessaan.

Muutos vuonna on ollut Nietzmanin keskiössä: hän on saanut näytteitä Kanye Westiltä ja Kid Cudi -kaksikolta KIDS SEE GHOSTS, työskennellyt Justin Vernonin kanssa Bon Iverin levyillä (tämän vuoden i,i), ja on julkaisemassa kolmatta albumiaan NEON BROWN 4AD:n avulla. Jollekin, joka on viettänyt suurimman osan urastaan teollisuuden näkyvyyden ulkopuolella, rakentaen ja huutaen pakkasissa Minnesotassa, Velvet Negronin menestykset on vain tullut saavutettua, kun maailma on luonut mahdollisuuksia. Hän tähtää vain silloin, kun hän haluaa, eikä koskaan kerjää tai alistu ansaitakseen arvonsa.

"Tunnen, että jos alkaisin tekemään musiikkipäätöksiä yleisön mukaan, se voisi vain palvella minua negatiivisesti pitkällä aikavälillä," Nutzman sanoo. "Tai jos alkaisin miettiä, mitä ihmiset haluavat kuulla sen sijaan, mitä yritän kertoa... Luulen, että se voisi vain tuottaa ongelmia, joten paras vaihtoehto on vain toivoa parasta asian jälkeen."

Tämä veto on vain jatkanut voittoja; Nutzman käy läpi vaivannäköä, jotta voi suojella prosessinsa eheyttä. Hän pitää naurettavana, kuinka kiinnostaviksi ihmiset itseään pitävät, riippumatta siitä, kuinka paljon hän kertoo itsestään. Hän ei lue omaa lehdistöään - hän ei tule lukemaan tätä artikkelia - hän ei sukella kommenttiosastoihin, eikä ole kiinnostunut häiriöistä, olipa kyseessä ylistys tai viha. Nopeasti vilkaistuna hänen 4AD:n julkaisemien singlejensä kommentteihin, yleinen mielipide on melko lailla jatkuvasti mielenkiintoinen ja välillä hämmentävä, yhdeltä puolelta nuorten nerous ja toiselta puolelta yksi pahimmista asioista, jotka ovat tapahtuneet levylle sen vuosikymmenten aikaisen menestyksen jälkeen. (Lähempi tarkastelu löytää Psymunin komediapalautteet takaisin.) Yksi merkittävimmistä kommenteista "KURT KOBAIN" -kappaleelle löytää kuuntelijan ylistävän levyä, mutta sanovan kuinka he eivät halua näyttää huonoilta laulaessaan vääriä sanoja kappaleeseen, josta he todella nauttivat.

Kolmikko "KURT KOBAIN", "WINE GREEN" ja "CONFETTI" heittää kuuntelijat suoraan Velvet Negronin mysteeriin varoittamatta tai valmistamatta; hän maksimoi miniminsä, kaivamalla korvaamattoman sisällön aivoihin kaikista suunnista, juurtuneena lempeään falsettoon, joka vääntyy ja muuntuu sauman kohdalla. Näytöllä Velvet Negroni kulkee tulen valaisemassa pimeydessä soodakupin kanssa ja katsoo kaipauksella miestä, joka valmistaa hibachia ennen kuin ruiskuttaa öljyä suuhunsa. Synkronoidusti Velvet houkuttelee kuuntelijaa mukavuuteen samalla, kun saa kuuntelijansa kaivautumaan syvemmälle; hän on usein vaikeasti ymmärrettävä, mutta silti syvästi resonoi.

"Olen varma, että sanoitukset tulevat olemaan julkaistu, ja luulen, että se voisi olla turhauttavaa kuuntelijalle," Nutzman sanoo uutta työtä käsittelevästä. "Mutta tykkään siitä, että ihmiset ovat jo itse tulleet omiin päätelmiinsä siitä. Se ei välttämättä ole täysin sitä, mitä yritin sanoa, mutta jos he ovat jo yhdistäneet siihen tietyllä tavalla, se ei ole minun asiaani riistää heidän silmiensä peittoa."

NEON BROWN — otsikko nauttii myös järjettömyydestä — tarjoaa runsaasti peittoa silmille. Se on kesän tuotetta, joka on täynnä 10-tuntisia päiviä, kolmonen vaeltaa ensin edellä mainittua elämää antamansa kuvastoa kohti ”toisen näytöksen esittelyä.” Antakaamme Nutzmanin kertoa, että ensimmäinen näytös oli odotettua myrskyesitystä, mutta nyt hän liikkuu täysin uudella ammattilaisuudella ja sopivalla tuella toteuttaaksesi ideoitaan täydellisesti. Tilanteet, joissa hänen egonsa ja aineiden käytön ongelmat uhkasivat hänen lahjakkuuttaan ja ympärillään olevia suhteita, ovat menneitä. NEON BROWN toimii kuin talisman asioista, jotka on jätetty taakse. Se kertoo rakkaudesta, selviytymisestä, ja kaikesta muusta, mitä haluamme.

Psymunin ja Kozelin ihmeellinen maailma antaa Velvet Negronille loputtoman kankaan levittää ideoitaan, antaen vain vihjeitä ja haasteita mukaansatempaavan synth-popin yli, joka vaeltaa jossakin miellyttävän iltapäiväkävelyn ja unien välillä, joista ei koskaan halua uneksia. Jollain tavalla NEON BROWN nauttii muistoista samalla kun vetää itseään takaisin tulevaisuudesta, vaikka Nutzman ei koskaan juokse hyvistä ajoista tai teosta, jota on tehnyt. Hänen esityksensä on usein runollista ja harvoin suoraa, nojaten siihen, kuinka hän artikuloisi raakan tunteellisen kapasiteetin taiteensa voidakseen upottaa totuuksiaan illusioonaan. On usein mahdollista valita valittua kieltä hänen traumansa mukaisesti, huudattaa mukana kun Nutzman vetää itsensä takaisin siihen, kenen vaarassa hän on tulla. Tanssittavuus on vaativaa, ja jalokivet tarjoavat itsensä niille, jotka matkustavat hänen kanssaan.

"Olen valmis olemaan haavoittuva omalla tavallani," Nutzman sanoo kysyttäessä levyn "U DUNNO" kohdalla. "Olen varma, että voit kertoa [että levy] on peitetty, tai siinä on vähän taustaa, tiedätkö? Jätän sen hieman avoimemmaksi, se ei ole niin... ilmiselvää. Se ei ole kuin, 'Miksi rikot sydäntäni? Miksi sydämeni sattuu niin pahasti, koska kaipaan sinua?' Se on vähän jätetty toisen ihmisen tulkittavaksi, mutta yleiset teemat ovat melko hyvin esitetty. Jotta voisit antaa sille synopsiksen, sen on pakko olla hyvin helppo saada kyllä."

Jännitys kuuluu Nutzmanin äänestä, kun hän on vain päivien päässä julkaisusta, juuri esittäen eristyksissä tehdyt kappaleet ja kääntäen ne tuhansille ihmisille, kun sitä ei koskaan kuviteltu näin suurissa tiloissa. Hän muistaa, kuinka tiimi vietti suurimman osan vapaastaan koordinoiduissa YouTube-reseptiensä huoneissa Airbnbeissä ympäri maata, selaten musiikkivideoita inspiraatiota varten. Nyt hänellä on rahaa luoda kaikki haluamansa visuaalinen estetiikka, hibachi-tulella tai ilman. Hänestä loistaa ylpeys miten hän on vain reagoinut maailmaan ja kuinka pitkälle hän on päässyt.

Nutzman usein käy ajatusleikissä löytääkseen oikeat vastaukset, tai niiden puuttumisen. Hän on hahmo, joka selittää vain tarpeellisen, eikä mitään enempää. NEON BROWN on levy, joka on saanut alkunsa Nutzmanin sitoutumisesta raittiuteen, kun hän säätää toimintaansa. Levy toimii paljon kuin hän itse, etsien yksityiskohtia monista menneistä öistä, eläen lainassa muilta. Hän usein antaa työlleen aikaa ja tilaa hengittää ennen mitään muutoksia, kaivaen parhaat hetket hänen purkauksistaan. Toisaalta, hän ei ole edes kuullut omia teoksiaan kuukausien hypetyksen jälkeen bassolinjoista ja miksauksista. Hän on epävarma siitä, mitä tämä albumi on sanonut hänen elämänsä ensimmäisestä näytöksestä, kun toinen avautuu hänen edessään... juuri nyt hän kaipaa unta ja seuraavaa mahdollisuutta kirjoittaa jälleen, kun spektaakkeli on ohi.