Knxwledgen saavuttava 'Hud Dreems'

VMP: Hud Dreems:in julkaisuaikaan olit saavuttanut valtavan näkyvyyden L.A.:n beat-kentällä, ja sait suurimman paikkasi "Momma":n kautta Kendrick Lamarin tärkeässä teoksessa To Pimp a Butterfly samana vuonna. Vie minut takaisin albumisi julkaisupäivään: Odotitko kaikkia näitä huomioita? Tunsitko itsesi saavutetuksi, tyydytetyksi, ristiriitaiseksi?

Knxwledge: Melko paljon kaikkea tuota itse asiassa. En edes tiennyt, että se oli albumilla ennen kuin te sanoitte niin, joten kyllä, täysin kaikkea tuota. Mutta se oli vain yksi kappale, tykkään pitää asiat liikkeessä, joten me (Minä & Itseni) pidimme asiat liikkuvina.

Monet ajattelevat, että Low End Theoryn loppu merkitsee L.A.:n beat-kentän loppua sellaisena kuin maailma sen oli tuntenut. Mitä odotat nousevan eetteristä L.A.:n kontekstissa? Mitä paikkoja käyttäisit nyt saadaksesi samanlaista tunnetta?

Rehellisesti sanottuna en ole käynyt ulkona vuosiin. En voisi edes kertoa teille, missä hyviä biittejä soitetaan nyt. Kukaan ei oikeastaan panosta musiikkiin enää. Liikaa ammattilais-fani DJ:itä nyt. Joten pysyn vain taustalla, pysyn terveenä ja kokkaan.

Pohjimmiltaan, mitä Hud Dreems merkitsevät sinulle ja miksi konsepti sopi siihen, mitä yritit viestiä?

Olihan se vain toinen "jakso." Aina silloin tällöin on pakko puhdistaa, päästä eroon vanhasta. Uutta sinulle. Mikäli nimikkeeseen kuuluu, meillä kaikilla on unelmia. Olemme myös kaikki näyttäneet siltä, että olimme naapuristosta joskus.

Olet tunnettu uskomattomasta korvasi ja innovatiivisista näytteenottotekniikoistasi, ja Hud Dreems edustaa huippua tuossa pyrkimyksessä. Se saa minut pohtimaan: Miten arvioit, milloin luomista ei tarvitse enää työntää eteenpäin? Mitkä rajat sinulla on tietää, tarvitseeko näyte lisää huomiota tai onko se parempi jättää vähäiseksi ja lisätä mahdollisimman vähän?

Ensinnäkin, kiitos todella. Teen vain, mitä teen. Hyvä kysymys. Se on ehdottomasti tunne, jonka täytyy nähdä ennen kuin se on edes puolivälissä. Mielestäni työskentelen nopeasti kuin useimmat; minulla on todennäköisesti enemmän ideoita mitä enemmän ja pidempään työskentelen, mutta en työskentele yhdellä projekilla yli 10-15 minuuttia kerrallaan. Näin olen. Ei ole rajoja. Tulevaisuus ja menneisyys tapahtuvat nyt. En tuhlaa aikaa tai aseta rajoja mihin teen, yksinkertaisesti luon tunnelman, jota ei ollut edellisenä päivänä. Olipa se vähäistä, ilman rumpuja, looppeja tai mitä tahansa, se on minun näkemykseni omasta työstäni.

Vie minut prosessiin, miten sinä ja Anderson .Paak laajensitte NxWorries-ideaa Yes Lawd! täyspitkäksi. Miten te saitte vangittua ja ylläpidettyä tuota taikaa, kun päätitte viimein tuoda sen albumimuotoon?

Aloitimme "Suede":lla. Lähetin hänelle satunnaisesti nipun sen jälkeen, kun remixasin muutamia hänen videoitaan, jotka löysin verkosta. Se oli alun perin mukana Hud Dreems:issa, aioin vain sekoittaa sen sinne, mutta säästin sen ja teimme muutaman lisää. Käytännössä muutimme puoli albumia kokonaiseksi albumiksi muutamassa viikossa. Meillä oli vain roppakaupalla ideoita, joista minun piti tehdä elokuva.

Olet Bandcamp DIY -etiketin veteraani, ja Bandcamp on edelleen turvapaikka itsenäisille luojille, jotka haluavat myydä työtään sen sijaan, että jättäisivät sen suoratoistopalveluiden eetteriin. Miten navigoit teollisuudessa, joka on tullut niin suoratoistoriippuvaiseksi? Entä miten ylläpidät niin hektistä julkaisutahtia ilman, että venytät itseäsi liian ohueksi tai menetät itsesi hälyyn?

En koskaan katoa. Tulen aina tekemään sitä, mitä teen ja jakamaan, koska se on saanut minut tähän pisteeseen alun perin. En odota, että kukaan hyväksyy tai antaa palautetta. Miksi? Joten mitä se, että miksaukseni eivät kuulosta Drake’n kaltaisilta. Olen aina oppimassa. Jään aina ajan tasalle.

Olet myös tullut keskeiseksi osaksi monia klassisia underground-rap juttuja tämän vuosituhannen viimeisten kahden vuosikymmenen aikana. Mach-Hommy on tullut yhdeksi suosikkiräppärikseni, ja olet työskennellyt hänen kanssaan laajasti, erityisesti The Spook EP:n parissa toukokuulta 2017. Mitkä oivallukset sinulla on työskentelyssä Dump Gawd'n kanssa, joka on hyvin valikoiva yhteistyökumppaneidensa suhteen?

Kuten useimmissa asioissa, se on vain olemisessa oikeassa paikassa oikeaan aikaan. En edes tiennyt, että hän oli tulossa kaupunkiin, ja kun hän tuli, olin sattumalta Alchemist’in studiossa ja hän oli matkalla keikoille, joten annoin hänelle nippu ja siinä se. Yleensä asiat menevät näin. Monet ihmiset eivät tule kirjoittamaan. Joten jos et ole siellä tai lähellä, se tulee olemaan valikoivaa. Maailma on suuri ja pieni samaan aikaan.

Maailmassa, jossa tuottajat nousevat prominentteiksi omiksi itsenäisiksi julkisiksi toimijoiksi musiikkiteollisuudessa, kuinka valikoiva olet artistien kanssa, joiden kanssa työskentelet? Miten suojelet omaa luovuuttasi, kun tuottajia aliarvioidaan järjestelmällisesti?

On pakko olla valikoiva, kun 99 % haluaa "ilmeen" ja kaiken heti sekä epäterveelliset määrät "seuraajia ja tykkäyksiä" ig:ssä. Hölmöä. Se on kuin mitä tahansa elämässä, jos työskentelet sen eteen, numerot tulevat. Pysy keskittyneenä ilman odotuksia. Pysyn vain omissa asioissani, rehellisesti en voi hallita systeemiä tai mielipiteitä.

Näytteenotto on palannut uutisiin riidan aiheena: jotkut haluavat säilyttää taiteen, toiset pelkäävät oikeusjuttuja tai tulojen menetyksiä. On todennäköistä, että monet nykyaikaiset tuottajat — huolimatta valtavasta työkalupakista — eivät edes omaa resursseja tai rahaa harkitakseen selventämistä. Mitä neuvoja antaisit tuottajille, jotka jakavat näitä huolia? Kiinnostaako sinua edes "olettamiskosketus", joka tulee näytteenotosta?

Olemme riittävän siunattuja olemme olemassa juuri tällä hetkellä. Arvostan jokaista levyä, jota olen koskaan koskettanut, ja sinun täytyy se tehdä määrästä Google-ilmoituksia, joita saan whosampled.com:sta. Niin helppoa teille. Neuvoni on sama kuin aina. Varmista, että harjaat hampaitasi ja älä huolehdi. Ole vahva ja kiitollinen elämästä, työskentele kovasti itsesi puolesta ja rakenna ääntäsi.

mikä on nykyinen laiteasetuksesi ja päivittäinen luovuutto rutiinisi?

Ableton live ja iPad. Paljon analogisia syntetisaattoreita ja levyjä. Biittejä koko päivän, joka päivä. Paras ja pahin tapa, mitä olen koskaan oppinut elämässäni.

Kutsun sinua Knxwledge'ksi, mitkä kolme tärkeää asiaa olet vielä oppinut / elämä on vielä opettanut sinua?

Olen vielä oppinut Nihongoa, Mandarinia ja Espanjaa sujuvasti. Kuinka Dilla & Madlibin miksaukset istuvat niin täydellisesti. Ei stressiä / todellista onnea.