serpentwithfeetin 'maaperän' kadoksissa olevat siunaukset

Kohdalleni Josiah Wisen, tunnetun nimellä serpentwithfeet, musiikki tuli ensimmäisen kerran vastaan joulukuussa 2017 Minneapolisissa Palace Theatre -teatterissa pidetyssä esityksessä. Hän avasi Grizzly Bearin kiertuetta heidän Painted Ruins -albuminsa tueksi; yksi mies, jolla oli minimalistinen kokoonpano ja taustalla toistuva ääniraita, kaikuivat alt-kid -koristeisessa, juuri remontoidussa konserttisalissa. Mutta minimalistinen läsnäolo ei tarkoittanut vähäistä vaikutusta: tämä häikäisevä musta mies, Baltimore-juurista ja New York-unista, lumoasi meidät tavalla, jota on usein yritetty, mutta varsin harvoin nähty esittävän taiteen kentällä. Käärmeen henki valtasi huoneen, tarpeeksi iso kantamaan kaiken painon, jonka toit mukanasi, vain puristuakseen yhdessä vaiheessa, kun hän kutsui meidät syvemmälle hänen halujen ja kivun maailmaansa, ja kaikkiin niihin kauniisiin asioihin meidän rumimmissa itsissämme. Ajatus 'henkilökohtaisesta kuin poliittisesta' ei ollut vain tuskallisen ilmeinen, vaan brutaali aliarviointi sille taikuudelle, joka syntyi tuossa suurella hallilla oudolla joulukuun yönä. Kyky nostaa tiukimmat yksityiskohdat suurelle näyttämölle tulee varmasti elämänvaelluksesta tämän kaaoksen läpi, kynsin hampain saadakseen mitä tahansa tilaa, kun maailma vakuutti hänelle, ettei hänellä ollut mitään järkeä.

serpentwithfeetillä on nyt työkalut ymmärtää kaikki tämä: Hän julkaisee debyyttialbuminsa soil tänä kesänä, lähes kuukausi 30-vuotissyntymäpäivänsä jälkeen. Antakoon hänen kertoa, että tämä teos on täydellinen hyvästijättö hänen 20-vuotiailleen ja loistava tervetuloa siihen, mitä hänen 30-vuotisensa voivat tuoda. Se on seuraava askel vuoden 2016 blisters -albumilta, joka on lyhyt ja vangitseva kokoelma lauluja, jotka käsittelevät traumaattisia ja romanttisia asioita, ja johon sisältyy hänen läpimurtosingle ”four ethers”: eeppinen ode miehelle, jolla on maailma selässä, käärmeen kutsu rakkauteen, jota hän ansaitsee, ja rukous totuuden kertomiseksi riippumatta siitä, mitä pimeyttä hän on tuntenut. Jos blisters -albumin miehillä oli mahdottomia nimiä, soil sisältää fragmentteja miehistä, joiden Wise on oppinut tuntemaan liian hyvin. Siinä Wise laajentaa kaanoniaan käsitelläkseen rakkauden jokaista puolta kaikissa muotonsa; ironista, ottaen huomioon hänen taipumuksensa kumota kliseitä, kun hän voi, että hän voi dissekoida ja nostaa rakkauden monimutkaisuuksia - lopullista kliseetä - niin suurella graalilla ja ylevästi. Hän ei pakene mitään, asettaen odotukset: Meidän on oltava itseämme, meidän on omistettava kokemuksemme, ja epätäydellisyytemme palvelevat meitä paljon enemmän kuin annamme ymmärtää. soil on pinnalta melko helppo lähestyä, mutta se rohkaisee kaivamaan esiin ja lohduttamaan asioita, joita hiljennetään, antaen ihmiselle luvan olla ja tekemättä myönnytyksiä tai anteeksipyyntöjä.

Äänimaailmaltaan Wise vaihtaa aikaisemman työnsä suurisuuntaiset samplet ohjelmoituan elektroniseen musiikkiin, joka radikalisoi ja remixaa lähdekoodia mustien gospel-perinteistä, joissa hän kasvoi. Viitaten kuten Katie Gatelyhin, Clams Casinoon ja Paul Epworthiin, soil -albumin tuotanto perustuu tuttujen jälkiin, avaten tietä suuremmille koukuille ja mahtavammille hetkille. Käsikoput ja astunta luovat hengellisen tunnelman, Wisen vokaalivirtaukset kääntyvät ja käänteävät vapaasti sentin, sanat kasaantuvat toistensa päälle ja vahvistavat käärmeen niin kovaa kuin hänen on pakko olla. Nämä psalmit ovat Brandyltä, Beyoncé Knowlesilta, Björkilta. Hetkessä se kuulostaa kuin jälki-ilta-tilalta ja sunnuntaihämmennys mummolan luona. Ei ole rytmiä, jota ei voisi käsitellä, ja käärme kukoistaa arvaamattomuudessa.

Palatessamme rakkauden teemaan, soil kuljettaa kuuntelijan kiistattomaan mustan, queer-universumiin, jota ei ollut Wisen nuoruudessa. Hän on usein muistellut tuota aikaa täynnä hämmennystä siitä, kuinka ilmaista ja ylläpitää halujaan. Nyt hän on rakentanut maailman toivon inspiroida uuden rakkauden kukoistamaan; siellä on kipua ja iloa, hylkäämistä ja suremista, mutta täällä ei elä pelkoa. Suuri paino on siinä, että käytetään hän/hän-pronomeja kuvattaessa rakastettua, ja Wisen taipumus tiivistää dramaattista nostaa tämän rakkauden tavalla, jota ei voisi kuvitella olevan totta, mutta tuntuu niin käsinkosketeltavalta. Ota esimerkiksi kuvasto "cherubim", Wisen kerrostuneet vokaalit luovat kuoron laulamaan iloisesti omistautumisesta miehelle rauhan suojelemiseksi. Kappaleessa "fragrant" hän kertoo entisten löytämisestä, motivoiden heitä näkemään, oliko kadonneen rakkauden suudelma jättänyt muita yhtä kosketettuja kuin hän itse oli. Kemiallinen fyysinen läsnäolo on myös läsnä euforiassa, jota käärme kuvaa: Kun häneltä kysyttiin kertosäkeestä "waft" - "Hän tietää, että rakkaus ei voi olla olemassa, jos on hajuvettä" - Wise yksityiskohtaisi, kuinka hän voi arvioida yhteensopivuuttaan rakastetun kanssa kehon hajun perusteella ja kuinka hajusteet peittävät olentonsa olennaisuuden, keskeyttäen prosessin.

Ottaen huomioon mahdollisuuden mustemman, queerimman tulevaisuuden, serpentwithfeet on tullut olemassaoloon omassa pantheonissaan, jossa on riittävästi tilaa ja turvallisuutta kaikille, jotka ovat valmiita tekemään loput. Kohti 30:ttä ikävuotta Wise on antanut itselleen mahdollisuuden puhua totuuttaan valtaan, mutta tänne pääseminen tarkoittaa käsitellä ja arvostaa rumia asioita: soil esittelee tämän prosessin löysässä suhteessa kertomukseen, vaihdellen hiljaisista ensitapaamisista rauhallisen hyvästijättöön. Albumin päättävässä "bless ur heart" -kappaleessa käärme pohtii näiden kokemusten seurauksia osina jotain suurempaa: "Miten voisin pitää nämä rakkausasiakirjat itselläni? / Miten voisin rajoittaa sitä, mikä on antanut minulle elämän?" Yhdessä lauseessa on päätös hyväksyä itsensä katalysaattorina avautua maailmalle. Löydökset soil -albumilta virtaavat, kuten mekin: joskus epämääräisesti, hiljaisina, sähköisinä, vihaisina, ja kaikkina näinä asioina yhtä aikaa. Ja niin voi olla, kuten sen pitäisi olla; serpentwithfeet liukuu kauemmas, valmistautuen lumoamaan meidät jälleen, kun valmistelemme itseämme siunauksillemme.