1950-, 1960- ja 1970-lukujen klassinen countrymusiikki on aina ollut poikakerho. Kysy monilta aikakauden faneilta heidän suosikeistaan, ja saat joitakin tuttuja nimiä: Merle Haggard, Johnny Cash, Hank Williams, John Prine jne. Mutta tuona aikana syntyi myös joukko rohkeita, raskasta elämää eläviä naisia, jotka pystyivät samalla sekä nauttimaan viskipaukkua, pitelemään vauvaa käsivarsillaan että suolamaan miestä sanallisesti - kaikki tämä suuret hiukset täydellisesti ylläpitäen. Alla ovat olennaiset klassiset country-levyt, jotka jokaisella naisten tulisi omistaa vinyylinä, jotka eivät koskaan olleet tyytyväisiä vain antamaan poikien olla poikia.
Kitty Wells on julistettu countrymusiikin kuningattareksi, ja hyvistä syistä. Hänen ajatuksellinen hitinsä “It Wasn’t God Who Made Honky Tonk Angels” oli feministinen vastaus Hank Williamsin kappaleeseen, joka väitti naisten olevan syyllisiä onnettomasti käyttäytyviin kumppaneihinsa. Wellsistä tuli ensimmäinen nainen, joka nousi countrylistojen kärkeen, ja hän avasi tietä naispuolisille countrytähdille tuleville vuosikymmenille. Tällainen sinnikkyys avaa oven kuun silmät kissamaiselle viehätykselle Winner of Your Heart:ssa, albumissa, joka kertoo naisesta, joka äänekkäästi haluaa lähteä nykyisestä tilanteestaan voidakseen olla uuden miehen kanssa. Sanotaan, että jos et voi olla sen kanssa, jota rakastat, rakasta sitä, jonka kanssa olet, mutta Wellsin täydellinen pöhöttynyt katkeruus tästä tuloksesta tekee tästä albumista liian todellisen ja liian hienon.
Yksi ikonisimmista levytyksistä ikonisimpien naisten saralla, Jolene on Dolly Partonille ensimmäinen vapautumisen henkeä. Tähän mennessä hän oli katkaissut suhteensa pitkäaikaiseen musiikkipartnereihinsa Porter Wagoneriin, palauttanut diskografiansa ja oli valmis siirtymään soolouralle – ja onneksi näin olikin. Jolene sisältää kaksi hänen tunnetuimmista kappaleistaan, “Jolene” ja “I Will Always Love You”, mutta se on myös todistus Partonin uskomattomasta ja kestävästä taidosta. Sujuvasti músiikkia tarjoileva “Randy”, haavoittuvampi Angel of the Morning -kanavoinnin “Lonely Comin’ Down” ja melkein hymnittömän “River of Happiness” -kappaleen välillä ei löydy täytettä. Jolene yhdistää vaivattomasti kaikki Partonin musiikilliset vaikutteet – countryn, folkmusiikin, eteläisen gospelin ja popmusiikin – luoden parhaista butterscotch-piirakoista tätä puolta Seviervilleä, Tenessee.
Yksi countrymusiikin viehättävimmistä naisista, joka nimittäin kutsuisi sinua “fuckeriksi” ja “darlin'” samassa lauseessa, Loretta Lynnilla on suora ja rehellinen asenne, joka tekee hänestä sekä pelottavan että rakastettavan. Hänen kuudennella albumillaan hän kylläkin esittää Hank Williamsin ja Johnny Cashin kappaleita, mutta hän todella ottaa ohjat käsiinsä, vaatimalla miestään työskentelemään kovemmin kotona kappaleessa “Two Mules Pull This Wagon”, varoittaen naista, joka saattaisi yrittää astua heidän väliinsä alentavassa “The Home You’re Tearin’ Down” -kappaleessa, ja jopa ilmoittaa poliittisia mielipiteitään, vastustaen Vietnam-sotaa kappaleessa “Dear Uncle Sam”. Tämä levy on vihainen, surullinen, päättäväinen ja sassy – äärimmäisen Loretta.
Tämä albumi on ainutlaatuisella tavalla nimetty Suffer Time:ksi, ja sillä ei olisi voinut olla muuta nimeä. Illalliskello on soinut, epäonnea on tarjolla, ja jokainen tämän levyn hahmo saa siitä kunnollisen annoksen. Dottie West syntyi Tennesseessä ja päätyi lopulta Nashvileen, jossa hän kamppaili löytääkseen paikkansa ja voimansa miesvaltaisessa country-äänitealan maailmassa. Hänen pettymystään seurasivat voimakkaat oivallukset, jotka näkyvät kappaleissa kuten “Before the Ring on your Finger Turns Green”, joissa hän neuvoo ystäväänsä pysymään kauempana hänet häihinsä suunnitelleelta playboylta, mieheltä, joka on “epävakaa, halpa ja tekopyhä; aivan kuten sormus, jonka hän sinulle antoi.” Tällainen epäsuora rehellisyys tekee Westistä niin viehättävän – hänen kiinnostamattomuutensa harhaanjohtamiseen ja harhaanjohtamiseen on levyn laajempi teema, ja niin ansaitusti. Suffer Time:n maailmassa West on nainen, jonka tapaat baarin kylpyhuoneessa, ja hän pelastaa sinut juuri oikealla määrällä Jack Daniel’s -marinoitua neuvoa kohtalosta, jonka hän tuntee liian hyvin, tehden tästä levystä välttämättömän niihin myöhäisiin seikkailuihin.
Rakkaudesta nauttii myös se, joka ei edes kutsu itseään country-faniksi, Sentimentally Yours on täydellinen tuulahdus 1960-luvun sydänsurua. Se on vaniljajäätelö, jossa on vain yksi strutsi; se on keltatoimistokirjeiden laatikko, joka tuoksuu edelleen heikosti Jolie Madame'ltä. Vaikka levy nojaakin enemmän doo-wop-tyyliin (yrityksenä ylittää countryyleisö, jonka hän rakensi vuonna 1957 julkaistulla itsenäisellä debyytillään, pop-yleisölle), Cline on kulkenut itselleen. Monet levyn kappaleet ovat Hank Williamsin klassikoita. Varhaisena mentoorina muille pettyneille laulajille, kuten Dottie Westille, Cline nauhoitti Sentimentally Yours:n noin vuosi ennen äkillistä kuolemaansa lentokonesyöksyssä, jättäen hänet ikuisesti, tunteellisesti, meidän.
Tulinen Oklahomalainen tyttö, jolla on tuo voimakkaasti terävä lauluääni ja lelupistooli taskussaan, Wanda Jackson käytti fiksusti countryjuuria ja rock’n’roll-rakkauttaan luodakseen omaperäisen rockabilly-soundinsa. Rockin’ With Wanda on tanssittava, lämmittävä levy, joka kulkee villistä tallinpolttajasta suudelmakohtiin ja takaisin jatkoille, muutaman tappion jälkeen kaupungin rasistijoukolta, tietysti.
Kaikki Tammy Wynetten albumit ovat eräänlaisia pitkiä päiväkirjamerkintöjä, ja tässä osassa Wynette löytää itsensä eron jälkeen, viisaana, valaistuneena ja erittäin paljon yli sen. Kuten jokainen nainen, Wynette haluaa vain sen, jota rakastaa, rakastavan häntä takaisin, ja pyrkimys rakentaa vankka perusta epävarman kumppanin kanssa jättää hänet turhautuneeksi. Nimikkokappaleessa ja Wynetten suurimmassa hitissä levyltä, hän saavuttaa epätoivon pisteen, jossa – kaikkein samaistuttavimmalla liikkeellä – hän muuttaa kaiken itsessään lopullisessa vetoamisessaan aviomiehelleen. Kuten hän sanoo uhmakkaasti: “Jos pidät heistä kauniina ja puuteroituina, niin sinun pitäisi olla iloinen / koska hyvän tyttösi tulee menemään huonoksi.” Aivan kuten Olivia Newton-Johnin Sandy hahmo elokuvassa Grease, Hyvä Tammy muuttuu Huonoksi Tammyksi, mutta se ei riitä, ja ehkä se ei koskaan olisikaan riittänyt. Kaikesta huolimatta hänen rohkea, sassy optimisminsa tuhon edessä tekee tästä levystä säilyttämisen arvoisen.
Tämä levy on voitu julkaista vuonna 2016, mutta se olisi julkaistu vuonna 1966, jos vain Price olisi syntynyt 30 vuotta aikaisemmin. Nauhoitettu kuuluisassa Sun Studiossa (jossa Howlin’ Ray, BB King, Johnny Cash ja Roy Orbison olivat aiemmin vierailleet) Memphissä Margo’n pantatun vihkisormuksen hinnalla, Midwest Farmer’s Daughter on selvästi naisen tuotanto, joka jakaa edeltäjiensä kovasti elettyä aitoutta. Iloisesti Fist City -tyylin tuhoamassa “About to Find Out”:ssa (“Kerro minulle, miltä ylpeys maistuu hunaja / Vai etkö ole kokeillut sitä? / Se on parempaa kuin kenkä kasvoillasi / Ilman varjoa epäilyksistä”) ja “Weekender”-kappaleessa, jossa hän puhuu avoimesti lyhyistä ajoistaan piirikunnan vankilassa, Midwest Farmer’s Daughter on albumi, joka tuntuu jo klassikolta, ja 10 vuoden kuluttua siitä tulee mahtava investointi.
Ennen kuin “You’re No Good” nousi listoille vuonna 1974, Linda Ronstadt oli itse asiassa tunnettu kansanomaisista country-kappaleistaan. Yllättävää kyllä, hänen nimikkolevynsä vuonna 1972 katsottiin suureksi epäonnistumiseksi julkaisuhetkellä, mutta onneksi aika joskus oikeuttaa väärin ja albumi tunnustetaan nyt countryklassikoksi. Vaatimattomana ja rehellisenä, Linda Ronstadt on juuri sitä. Hänen rikkautensa ääni loistaa jokaisessa kappaleessa, jota tukee hänen lahjakas taustabändinsä, johon kuuluivat Glenn Frey, Don Henley ja Randy Meisner juuri ennen Eaglesin muodostamista. Eniten vaikuttavaa on hänen soul-superstaransa Merry Clayton mukana taustalauluissa. Tämä albumi saattoi silloin jäädä huomiotta, mutta se ei todellakaan ole nyt ohitettava.
Tiedän, mitä ajattelet – Nancy Sinatra on poplaulaja; hän ei tee countrya. Ja olisit oikeassa. Mutta Sinatra myös tekee, mitä haluaa, ja kun hän haluaa tehdä countryalbumin, niin juuri sitä hän saa. Toisessa kappaleessa “Get While the Gettin’s Good” asetetaan tämän levyn standardi, jossa hän ensisijaisesti laittaa oman ulottuvuutensa suuriin country-hitteihin, mukaan lukien kirkastava versio Skeeter Davis'in “End of the World” -kappaleesta, Lee Hazelwoodin “Jackson” -kappaleen pyörivä duetto ja “Oh Lonesome Me” sekä George Jonesin klassikko “Walk Through This World with Me”. Tämän albumin alkuperäiset kappaleet, “Lay Some Happiness on Me” ja “Help Stamp Out Loneliness”, antavat Sinatralle tarpeeksi country-uskottavuutta, mikä tekee albumista menosäännöstä hänen diskografiansa sisällä. Country, My Way on tietenkin niche-albumi, vain klassista Sinatran tyylistä uudet cowboy-kengissä, mutta se on myös mahtavaa hauskanpitoa, ja jokaisen kokoelman on jokseenkin pakko päästä mukaan.
Erika Paget on Los Angelesissa asuva kirjoittaja, kuraattori ja DJ. Hän on obsessed cover-kappaleista ja on tähän mennessä koota 9 tunnin soittolista niistä - ja kyllä, hän on jo kuullut tuon kappaleen.