Katso säveliä: Young@Heart

Kansansoitot ovat arvaamaton asia. Kyyninen näkemys on, että useimmiten ne ovat rahastusta vähemmän lahjakkaiden muusikoiden toimesta, jotka tuottavat vaaleita kopioita Top 40 -hiteistä, mutta toisaalta joskus saat jotain todella ylimaallista, joka tuo uusia ulottuvuuksia alkuperäiseen teokseen. Ajattele vähemmän Mini Kissiä ja Lez Zeppeliniä ja enemmän Kurt Cobainin tulkintaa "Man Who Sold The World" tai Johnny Cashin American Recordings -albumisarjaa, niin olet oikealla tiellä. Olen yhtä suuri uutuuden fani kuin seuraavakin kaveri, mutta sen muovinen tunne on enemmänkin ominaisuus kuin virhe. Vaikka vanhusten hyökkäys pop-hittejä kohtaan saattaa vaikuttaa halvalta koukulta, Young@Heart tarjoaa odottamattoman ainutlaatuisen lähestymistavan kansansoittoihin ja saattaa muuttaa sitä, miten pohdit elämän myöhempiä vuosia yleisesti.

On syytä mainita, että Young@Heart -kuoro, joka perustettiin jo vuonna 1982, ei ole tarkalleen ottaen ensimmäinen laulajaryhmä, joka ottaa äärimmäisen lähestymistavan pop-standardeja kohtaan. 70-luvun lopulla Langley Schools Music Project nauhoitti huomattavasti kanadalaisia alakouluoppilaita laulamassa kappaleita kuten David Bowien ja Beach Boysin teoksia, ja sillä oli samanlainen, joskin vastakkainen, vaikutus kuin sen vanhemmilla kollegoilla. Vaikka molemmat projektit saattavat vaikuttaa vähäisen vastustuksen poluilta, kun etsitään uusia tapoja arvostaa musiikkia, johon sinulla on jo suhde, on kokemuksessa silti jokin arvokkuus. Spektrin toisessa päässä on kyseenalaistamaton viattomuus, joka välittyy, kun taas toisessa päässä on elämänpaino, joka tulee elämänelämyksistä.

On syytä mainita, että Young@Heart -kuoro, joka perustettiin jo vuonna 1982, ei ole tarkalleen ottaen ensimmäinen laulajaryhmä, joka ottaa äärimmäisen lähestymistavan pop-standardeja kohtaan. 70-luvun lopulla Langley Schools Music Project nauhoitti huomattavasti kanadalaisia alakouluoppilaita laulamassa kappaleita kuten David Bowien ja Beach Boysin teoksia, ja sillä oli samanlainen, joskin vastakkainen, vaikutus kuin sen vanhemmilla kollegoilla. Vaikka molemmat projektit saattavat vaikuttaa vähäisen vastustuksen poluilta, kun etsitään uusia tapoja arvostaa musiikkia, johon sinulla on jo suhde, on kokemuksessa silti jokin arvokkuus. Spektrin toisessa päässä on kyseenalaistamaton viattomuus, joka välittyy, kun taas toisessa päässä on elämänpaino, joka tulee elämänelämyksistä.

Saatat ajatella, että Coldplayn kappale "Fix You" oli surullisuuden huipentuma Chris Martinilta, mutta kuunnellessasi sitä lähes 90-vuotiaan miehen herkällä äänenkäytöllä, se on tuhoisaa. Alun perin kirjoitettu auttamaan Gwyneth Paltrowia hänen isänsä kuoleman surussa, kappale kuulostaa nyt paljon sisäistyneemmältä, laulaja käsittelee katumuksia ja lohduttaa muita perheenjäseniä ja itseään omassa kuolevaisuudessaan. "Kun kyynelten virratessa poskillesi / Kun menetät jotain, mitä et voi korvata / Kun rakastat jotain, mutta se menee hukkaan / Voisiko se olla pahempaa?" Ei, minä en itke! Siellä on vain... vähän... PÖLYÄ... silmässäni!

Kaikkien kappaleiden ei voi olla sydäntäsärkeviä, joten ohjelmistoa täydentävät villit tulkinnat odottamattomista baby boom -hitistä, mukaan lukien James Brownin "I Got You (I Feel Good)", Bruce Springsteenin "Dancing in the Dark" ja Allen Toussaintin "Yes We Can Can", joista viimeinen tuottaa laulajille todellisia haasteita. Miten et voisi rakastaa joukkoa vanhuksia laulamassa David Bowien "Golden Years"? Bowie saattoi kirjoittaa sen Elvisille, mutta se oli ilmiselvästi tarkoitettu hyvin kultaisissa vuosissaan oleville miehille ja naisille (whop whop whop).

Kuten voisit odottaa, kuolema on läsnä jokaisessa kohtauksessa tässä elokuvassa, mutta se, miten se koetaan ja siihen suhtaudutaan, on itse asiassa virkistävää, jos se on mahdollista. Tämä on joukko miehiä ja naisia, joilla on iässään todennäköisesti enemmän ystäviä maan alla kuin maan päällä, joten vaikka kuorojäsenten kuolemiin on selvästi emotionaalisia reaktioita, on kokemus menettänyt kykynsä shokeerata heitä minkäänlaiseen paikallaan junnaamiseen. Kun he saavat tietää juuri ennen esitystä, että yksi jäsenistä on kuollut, he antavat itselleen hetken toipua ja palaavat sitten takaisin työntekoon esityksen parissa. Esityksen peruuttaminen jonkun kuoleman vuoksi ei olisi vain kuulematonta, vaan se olisi myös loukkaus tuon jäsenen toiveita kohtaan. Eräs nainen sanoo: "Jos kaadun lavalla, vedä minut vain pois ja jatka esitystä."

Monille laulajille kuorossa oleminen on juuri se, mikä saa heidät nousemaan sängystä aamulla. Kun kuulet, että yksi jäsenistä on missannut vain muutaman esityksen huolimatta siitä, että hän on käynyt läpi ei vähemmän kuin kuusi kemoterapiaistuntoa hänen jäsenyytensä aikana, saat todellisen katkeraa tuntua siitä, kuinka tärkeä tämä organisaatio on heidän elämälleen. On vaikeaa olla miettimättä, missä olet, kun olet yhtä vanha kuin nämä ihmiset, ja oletko yhtä onnellinen, aktiivinen ja avoin uusille asioille. Puhummehan miehistä ja naisista, joiden musiikkimaku vaihtelee klassisesta oopperaan, ja he pystyvät avaamaan mieletään tarpeeksi laajasti saadakseen otteen Sonic Youthin "Schizophrenia" -kappaleesta, mikä on vaikuttavaa minkä ikäiselle tahansa!

Vanhukset ovat upeita, ja on harmillista, että jotkut äänekkäät rasistit ovat antaneet huonon maineen todella erinomaisille vanhuksille, jotka ovat yhä täynnä kokemattoman lähestymistavan elämälle. On kaksinkertainen ilo, että Young@Heart onnistuu tekemään oikeutta näille vanhoille konkareille, mutta se onnistuu myös kääntämään niin monia kappaleita päälaelleen samalla kun se tarjoaa hämmästyttävän valoisan näkemyksen kuolevaisuudesta.