A Cash Money Primer

Juvenile: 400 Degreez

Jos etsit Cash Moneyltä genreä määrittelevää klassikkoa, joka ennustaa tulevaisuutta, Juvenile oli askeleen edellä kaikkia muita 400 Degreez:llä. Tämä on Magnolia-kamaa suoraan viemäristä, opas ghetto-eloonjäämisestä ja kapitalistisesta taidosta. Jokainen ongelma, joka voitiin keksiä lähiössä, pinnalliset draamat suurista dilemmoista, Juviellä oli siihen nokkela huomautus tai vitsi. Hän on mestari itsessään, Hot Boysin ja Big Tymersin ympäröimänä, viskaten teräviä havaintoja ympäristöstään blues-äänellä ja suorasanaisuudella, joka tavoittaa kuulijan. Useimmiten on selvää, missä hän haluaa meidän nauravan kanssaan, nauttivan saaliista ja puurtavan katumuksessa; useammin kuin ei, hän saa tällaisen reaktion kohdasta kohtaan. Kyse on vuokran maksamisesta, Jumalan kyseenalaistamisesta ja elämässä pysymisestä.

**Hanki Vinyl Me, Please -yhtiön ensimmäinen vinyli painos 400 Degreez tästä.

Hot Boys: Guerrilla Warfare

Gumbo-vertailu saattaa olla liian ilmeinen, mutta totuus kiehuu rouxissa: Hot Boys oli New Orleansin oppilaiden kokoelma, joka puhaltui uutta elämää hip-hoppiin vuosituhannen vaihteessa. Kokonaisuus on melko läheinen sen osien summalle, mikä tarkoittaa, että neljä nuorta MC:tä toimii hittitekijöiden ja supertähtien hengessä, kun he ovat oikeiden ihmisten seurassa. Toinen Mannie Freshin tuotanto, toinen tilaisuus jokaiselle Hot Boylle tehdä oma osuuteensa ja todistaa arvonsa. Guerrilla Warfare:lla Wayne todistaa arvonsa, Juvenile pysyy ryhmänsä suosituimpana soolo-nimenä, ja B.G. ja Turk ovat edelleen mukana seuraavassa kertomuksessa kaikista kulmista. Yhdessä he olivat huipputason, rohkeaa eteläistä rapia paikasta, jonka maailma ei ollut vielä oppinut ottamaan huomioon.

Voit ostaa tämän albumin Vinyl Me, Please -painoksen tästä.

Lil Wayne: Tha Carter II

Jos kysyt joukolta Wayne-faneja, he nimesivät toisen osan Carter-sarjasta paremmaksi julkaisuksi. Vuonna -05 Lil Wayne oli puolivälissä ottaessaan teollisuuden haltuunsa voidakseen todistaa olevansa Paras Rap-artisti; muista, että tämä oli aikaa, jolloin titteli merkitsi eniten hip-hopin laajemmassa kontekstissa. Hänellä oli mixtapeja hittiä hittiä, laittomia vuotoja oli runsaasti ja hän oli juuri ennen kuuluisia yhteistyöprojektejaan... mutta Tha Carter II on yksi parhaista Wayne-albumeista, joka saapui ennen hänen supertähteyttään, joka vaikutti käsittämättömältä. Siinä on kaikki herkulliset elementit: liian pitkät, vähäiset yhteistyöt, ylelliset tuotantovalinnat ja läpitunkeva keskittyminen. Wayne oli täysin hallinnassa kaikissa muodoissa, yhä keskittyneenä rapaamaan kuin helvetti, ja silti hän sai useita singleitä sopimuksesta. “Tha Mobb” on yksi suosikkihip-hop-kappaleistani ikinä, ja helvetti on varmasti top-10 alkusoitto kaikessa rapissa!

Voit ostaa tämän albumin Vinyl Me, Please -painoksen tästä.

Rich Gang: Tha Tour Pt. 1

Jos puhumme siitä, kuinka eteläiset duo-ryhmät jättävät blueprintit rapille vuosia ennen kuin hetket täysin ilmentyvät, niin älä ihmettele, että kukaan poistaisi Young Thugia ja Rich Homie Quania tuosta historiasta. Tämä Rich Gangin ilmenemismuoto - nimitys käytettiin myöhemmin toisessa Birdmanin valvomassa kokoelmassa - yhdisti kaksi moitteetonta lahjakkuutta albumipituiseksi hittiparaatiksi, jota todennäköisesti ei ole sen jälkeen ylitetty. Yksilöllisesti, Thug ja Quan vievät kykynsä äärimmilleen; kollektiivisesti he ovat drip-arvoitus, hukuttaen kaiken omiin omaperäisiin aaltoihinsa. Oletustarina tämän levyn ympärillä: Thug loistaa useimmiten Quanista, kantaa levyä, joskus Quan pysyy mukana. Minä, totuudenetsijä: heidän tasa-arvonsa ja tarkka navigointi vahvuuksiensa ja heikkouksiensa välillä tekee levyistä niin tehokkaita ja muistettavia. Muistatko, missä olit, kun Thug sanoi katsovansa jonkun perään “kuten ehdot ja edellytykset?”

Drake: Take Care

On vaikeaa valita yhtä ainoaa Drake-klassikkoa, koska hänellä on ainakin kolme valittavana - rotkaani vaihtuu kuukaudesta toiseen - mutta Take Care on merkkialbumi, joka ei vain aseta näyttämöä seuraavan vuosikymmenen äänimaisemille, vaan on suora linkki Cash Moneyn DNA:han Young Money -verilinjansa kautta. Alusta asti Aubrey halusi olla kuin Weezy: kuulet sen “Under Ground Kings” -kappaleen kirkaspäisestä epätoivosta, jossa hän viittaa useisiin Waynen koukkuun oman alkuperätarinansa tueksi. Sitten tulee tuima “We’ll Be Fine”, jota Birdman vahvistaa albumimonologin kautta tulen siirtämisellä. Drakeistä tuli Waynen seuraava muunnos, joka luonnollisesti ruumiillistaa joka riskin, jonka Wayne oli joutunut ottamaan ennen häntä. Tällä tavoin päädyt albumiin, jossa on seitsemän singleä, uskomattoman tunnelmallinen ilmapiiri ja melkein häiritsevää itsetutkiskelua.

B.G.: Chopper City

Chopper City on tärkeä teos B.G.:n uralla, joka kantaa Cash Moneyn katalogin perinnettä voimakkaasta katuerästä maantasolla. Merkittävä ero: hän oli 15, 16-vuotias, kun hän sävelsi sen, kaikki tämä aikuisen materiaalin paino antaa murskaavaa voimaa hänen lähes ilmeettömälle teinityölleen. Mannie Fresh rakentaa elävän maailman näiden nuorten surun ympärille, hänen kirkkaammat elementtinsä luovat synkkiä tekstuureja ja jopa mietteliäitä hetkiä albumin lopussa. Siinä, missä B.G.:llä on puutteita äänialueella, hän ylittää ne pelottavalla yksityiskohtaisuudella; hän purkaa lintujen määrä, joita hän kääntää, tarjoilee sinulle valkoisen T-paidan kuvasi ja syntymäpäiväsi aiota, ja tiedät, että hän vie sinut jokaiseen sivukadulle ja yksisuuntaiseen koko Uptownin kautta.

Nicki Minaj: The Pinkprint

Näin kuten hänen kollegansa Drake, Nickin armottoman keskittyminen ja tumma huumori ovat Waynen kangasta. Ne, jotka muistavat hänet Datpiff-aikakaudelta, muistavat hänen esittäneen itseään Mistralina (aka Nicki Lewinski) Waynen presidenttinä, Nickinä Harajuku-Barbie, joka tuli kadulta ja valmistui Jordan Tower Films -yrityksestä kansainväliseen tähteyteen. Nicki on yhä ainut, jolla ei ole sertifioitua klassikkoalbumia, mutta The Pinkprint tuntuu lähimmältä, ottaen huomioon korkean haavoittuvuuden, jonka hän meille antaa. Ensimmäistä kertaa pitkään aikaan näemme Onikan täydessä määritelmässä, ei enää syvällä hänen keksimissään persoonallisuuksissa. Mutta kun Nicki päättää muuttaa suuntaa, hittiäänet hyppäävät esille: Rap-vetovoimaa ei vaaranneta hauskuuden vuoksi, ja pop-käänteet tuntuvat enemmän toteutuneilta kuin koskaan.

Mannie Fresh: The Mind of Mannie Fresh

Olla Cash Moneyn selkäranka tarkoittaa, että olet usein arvostamaton hahmo kuten Mannie Fresh, joka piti lähes koko aikakauden tuotantoa yksinään samalla kun hän silti löytää rohkeutta kasvaa ja keksiä itsensä. Vaikka hänen sooloalbuminsa tuli Cash Moneyn vaarallisen laskun loppuvaiheessa, The Mind of Mannie Fresh on kaukana odotettua hauskempi, täynnä lievästi järkyttäviä punchlineja ja yliampuvaa skettityötä. Rummut toimivat edelleen maksimissaan, ja Mannie MC:na ei pelkää luomuksiaan yhtään, nousee omaan tilaisuuteensa jopa silloin, kun tulokset löytävät hänet kompuroimasta hymy huulillaan. Katalogissa tämä albumi on yksi unohdetuimmista; syvemmälle Cash Moneyn kansantarinaan, pyöräytä sitä kurkistaaksesi suosikkiesi lähdekoodia.

Voit ostaa tämän albumin Vinyl Me, Please -painoksen tästä.

Turk: Young & Thuggin’

Aikaisessa Cash Moneyn kultakaudessa Turk oli ikuisessa limbo-tilassa, jossa häntä pidettiin yhtenä vähemmän kiehtovista jäsenistä. Vaikka Young & Thuggin’ sisältää saman Mannie Freshin kosketuksen kuin muutkin julkaisut sillä aikakaudella, ei juuri mitään kanna vaivannäköä tavanomaisen aihepiirin ulkopuolella. Mutta älä tee virhettä: Turkilla on erityinen hyppy omaan tyyliinsä, nojautuen täysin melodisiin mekanismeihin, joita hänen toverinsa Hot Boys tanssivat. Levy on täysin nuoresta thuggin' -krapulasta — saat juuri sitä, mitä tulit hakemaan — mutta Turk ei ole laiskana vinyylillä, hän ratsastaa Mannie Freshin aallolla itsenäisellä itsevarmuudella, joka toteaa haastetta ja määrittelee ääntään.