Olen miettinyt paljon Sweatia ja Suitia. Kerran Nelly kertoi minulle, että kun hän ja Tim McGraw nauhoittivat "Over and Over", McGraw sai turhautuneena päähänsä jotain ruokahaluista tai ilmoittamasta Faith Hillille Sidekickillään, lähti studiosta ja ei koskaan palannut. Insinööri kokosi McGraw’n osuuden; seuraava kerta, kun he näkivät toisensa, oli, kun he esittivät laulun palkintojen jakotilaisuudessa. Joka tapauksessa – Sweat ja Suit. Koko idea oli, että Nelly käytti jokaista persoonallisuuden osaansa, räppäämällä NBA on NBC -teeman yli ja sitten järjestämällä illallisjuhlia Jaheimin kanssa. Hän ilmoitti niistä samaan aikaan. Kansiot sopivat yhteen ja niitä esitettiin sellaisina Wal-Martissa.
Future muokkasi mallia. Muiden projektiensa väliin tuli epätyypillinen kaksitoista kuukauden tauko (yksi tosin keskeytyneenä DJ Escon Future-painotteisella mixtapella), ja Atlantan artisti ilmestyi Instagramissa pitkällä, kryptisellä, ilmeisesti sydämellisellä viestillä sekä uuden albumin, FUTURE, kanssa. Jos viesti, joka oli muotoiltu anteeksipyyntönä, vihjasi verenvuotoon, niin FUTURE oli pettymys. Jotkut laulut, kuten "Mask Off" tai päätösraita "Feds Did a Sweep", avautuvat suonien kautta, mutta pääosin levy kierrättää EVOLia ja pitkiä pätkiä Purple Reignia. Erityisesti tarkasteltuna laulut olivat tarpeeksi hyviä, mutta se vaikutti pettymykseltä stagnation hetkessä. (N.B.- Uudelleen tarkasteltaessa DS2 on yllättävän kapea-alainen. Se on todennäköisesti osoitus siitä, kuinka keskittynyt Future oli kesällä 2015, että albumi vaikutti kattaa niin paljon emotionaalista aluetta.)
HNDRXX muutti kaiken. Vain muutama päivä FUTUREn julkaisun jälkeen julkaistu albumi näytti aluksi olevan stuntti, jotta Future saisi ensimmäisen albumin maassa peräkkäisinä viikkoina. Todellisuudessa se on hänen paras kaupallinen albuminsa sitten Pluton. Yhteensä 17 raidan yli — jotka jollain tavalla tuntuvat liian lyhyiltä — Future palaa R&B-fuusiojuurilleen, luoden sarjan Billboard-hittejä sydänsurumielisyydellä (paljon katumusta) pinnan alla.
Mikä tahansa yhdistelmä "Incredible", "Fresh Air", "Testify", "Selfish" tai "Damage" todennäköisesti soi kesälläsi. Kun FUTURE löysi taskun ja ei koskaan jättänyt sitä, HNDRXX suuntautuu huolellisesti rakennetuille pop-tyyleille, joita Mr. Hendrix olisi voinut antaa mille tahansa korkeaprofieliselle artistille. Albumi on jatkuvasti kirkas, aivan siihen pisteeseen, että laajennettu, riemukas vierailu Rihannalta tuntuu päivänselvältä asiata.
Sitten on hetkiä, jotka vihjaavat johonkin tummempaan. "Solo" ja päätöskappale "Sorry" yrittävät käsitellä Future’n henkilökohtaisen elämän halkeamia, jotka lähettivät hänet superstaarisatamaan. Erityisesti jälkimmäinen vaikuttaa pohtivan, ainakin epäsuorasti, käsitystä siitä, että hän reagoi liioitellusti tai oli ainakin karsittu, siinä miten hän kohteli kihlautumisensa purkamista Ciara:n kanssa. Takaisin tuleminen siihen hetkeen Future’n elämässä osoittautuu tärkeäksi ei vain hänen henkilökohtaisen kehityksensä kannalta, vaan myös taiteellisen kehityksensä kannalta.
Kuitenkin paljon kuin kriitikot ja fanit viittaavat Ciara-eromiseen hetkenä, jolloin Futurea työnnettiin tummempaan suuntaan, hän on vihjannut haastatteluissa, että kurssin muutos määräytyi yhtä lailla vaimeasta reaktiosta aurinkoisempaan Honest-levyyn. Ja vaikka tummempi, karheampi lähestymistapa, jonka hän otti Monsterista FUTUREeen, tuotti todella hämmästyttävää musiikkia, se vaikutti aina siltä, että hän tuhlasi potentiaaliaan häpeilemättömänä pop-artistina. HNDRXX istuu mukavasti Future’n diskografian parhaiden levyjen rinnalla, koska se käyttää laajinta valikoimaa hänen lahjojaan maailmankuvan palveluksessa, joka on täysin täydellinen, karheita reunoja unohtamatta.
Kun musiikista sanotaan olevan joko miehille tai naisille, toisen sukupuolen kustannuksella, se on yleensä kommentti estetiikasta. (Se on myös yleensä väärin.) Mutta Jidenna:n täyspitkä debyytti, The Chief, on ohjattu syvällä, sitkeällä siteellä, jota monilla miehillä on isiinsä. "Classic Man" ja kaikki sen räätälöidyt loistot oli tyyli, jonka vaikutti Wisconsinissa asuvan isänsä myöhäinen isä; täällä, "Long Live the Chief" -kappaleessa Jidenna räppää "En halua pukuni parasta päivää arkussa." Isänsä hautajaisiensa kontekstissa Nigeriassa - yksityisen turvallisuuden valvonnassa, helikoptereiden vaaniessa ja kaappaajien varjoissa - kunnianhimoinen kirjoittaminen (illalliset Clintonien kanssa, koulu Kennedyn kanssa) saa enemmän painoarvoa. Ei ole vaikeaa nähdä, miksi hän alkoi ostaa keppiä. The Chief viettää paljon aikaa kokeillessaan erilaisia genrejä; Jidenna:n persoonallisuus tulee yleensä selvemmin esiin, kun hän räppää, mutta kaksi merkittävää poikkeusta, "Adaora" ja "Bambi", ovat kohokohtia.
Jos olet ollut klubilla Speak:n kanssa, tiedät. Jos et ole: Moreno Valleyn syntyperäinen on sellainen henkilö, jonka mitokondriot rämisevät yhdessä kaiuttimien kanssa, joka pystyy liikuttamaan yleisöä pelkän tahtonsa voimalla. Mutta olisit väärässä, jos odottaisit SPEAKPANTHER, hänen kahdeksan kappaleen yhteistyötään Dream Pantherin kanssa, olevan täysivaltainen maksimaalinen setti. Sen sijaan se on älykkäästi rakennettu ja huolellisesti harkittu: katso "Viva la Lagunilla", missä torakat ovat unihäiriössä, tai "Dollar Beer, Free Shots", joka tuntuu hetkalta, jolloin nostat palkan elämäksesi venytettynä kahteen ja puoleen minuuttiin. On vielä alkuvaiheessa, mutta tästä tulee yksi vuoden kestävimmistä hauskoista levyistä.
Paul Thompson is a Canadian writer and critic who lives in Los Angeles. His work has appeared in GQ, Rolling Stone, New York Magazine and Playboy, among other outlets.
Eksklusiivinen 15 % alennus opettajille, opiskelijoille, sotilaille, terveydenhuollon ammattilaisille & ensiapu-tekijöille - Vahvista itsesi!