Referral code for up to $80 off applied at checkout

John Calen miksauksen tarina 'The Stooges' -kappaleen taustalla

Puhuimme A&R:n, tuottajan ja liner notes -kirjoittajan kanssa uudesta kuukausilevystämme

Julkaistu April 9, 2020

Jos missasit, Vinyl Me, Please esittelee ensimmäistä kertaa vinyylijulkaisun legendaarisesta hukatusta John Cale -mixistä The Stooges meidän kuukausittaisena Essentials Recordina huhtikuussa. Olemme jo kertoneet sinulle, miten päädyimme valitsemaan sen kuukausittaiseksi levyksemme, mutta monilla taustalla olevilla ihmisillä oli suuri osa tämän albumin toteuttamisessa.

Join The Club

${ product.membership_subheading }

${ product.title }

Liity tämän levyn kanssa

Me puhuimme muutamasta heistä siitä, miten albumi syntyi, aloittaen Jac Holzmanista, Elektra Recordsin perustajasta, joka tuotti yhdessä Iggy Popin kanssa remiksatun version The Stooges -albumista, joka on elänyt rock-fanien sydämissä ja mielissä vuodesta 1969. Holzman sanoi, että hän ei koskaan ollut kuullut Stoogesia ennen kuin he nauhoittivat levymerkillä; bändi oli allekirjoitettu A&R-mies Danny Fieldsin suosituksesta, eikä heiltä koskaan pyydetty demoa Holzmanille arvioitavaksi. Joten hänen ensimmäinen reaktionsa The Stooges -albumiin oli kuultuaan kuulun John Cale -mixin albumista. Tässä on, mitä hän sanoi siitä:

VMP: Mitä ajattelit, kun kuulit ensimmäisen kerran albumin alkuperäisen miksauksen?

Jac Holzman: Se tarvitsi OOMPHia, siitä piti tehdä aggressiivisempaa.

Millainen prosessi albumin remixaukselle sitten oli?

JH: Työnnä kaikki kanavat maksimiin ja rukoile.

Mitä toiveita levyllä oli, kun julkaisimme sen?

JH: Toivoimme, että ihmiset näkivät ja kuulivat bändin ainutlaatuisuuden. He eivät nähneet!

*Kuten Holzman sanoo, albumi oli floppi, mutta tämä floppi kaikui niin monilla kovarockin alueilla, että The Stooges -perheen puun jäljittäminen on kuin piirtäisi useita metsiä. Mutta tarina siitä, miten John Cale -mixi hävisi, ja myöhäisemmin julkaistiin ja sitten korjattiin ensimmäisestä digitaalisesta julkaisustaan, on oma tarinansa kokonaan. Tästä eteenpäin puhumme Jason Jonesista, Rhinon A&R:stä, joka johti The Stooges 50-vuotisjuhlapainosta ja vinyylijulkaisua.

Jason Jones: John Cale -mixit näkyivät ensimmäisen kerran legendaarisen Danny Fieldsin kokoelman nauhalla (entinen Elektra A&R, joka allekirjoitti MC5:en ja The Stooges; myöhemmin The Ramonesin manageri; punk rock legenda). Nauhan toimitti Rhinolle tunnettu musiikkikokoelija Jeff Gold 90-luvun lopulla. Se sisälsi Stoogesin debyytin julkaistuna, jota seurasi toinen versio, joka sisälsi John Cale -mixit ja hänen alkuperäisen sekvenssinsä. Uskon henkilökohtaisesti, että nauha oli A/B-harjoitus albumin kahdesta versiosta, ehkä tarkistaakseen Cale-mixejä uusien Jac Holzmanin "remixien" rinnalla, jotka päätyivät lopulliseksi albumiksi.

Muutama näistä Cale-mixeistä julkaistiin osana Stoogesin debyyttiä mid-2000-luvulla kahden CD:n deluxe-painoksena, mikä vain herätti Stooges-obsessiivien, kuten minun, ruokahalua. Albumin täydellinen Cale-mix julkaistiin vuonna 2010 nyt loppuneessa Rhino Handmade Collector’s Edition -versiossa. Muistan, kun sain oman kappaleeni postissa. Olin aluksi yliiloinen, mutta sitten tajusin pian, että Cale-mixit olivat ainakin 10 prosenttia liian hitaat huonosta siirrosta johtuen. Vannoin, että jos koskaan saisin mahdollisuuden korjata tämän törkeän virheen, tekisin niin.

VMP: Miltä sinusta tuntui, kun fanina Stoogesista, ymmärtää, mitä nämä nauhat edustavat?

JJ: Se oli katse vaihtoehtoiseen universumiin. Kuulin tämän levyn ensimmäisen kerran punk rockiin hullaantuneena 13-vuotiaana. Kasvoin maaseudulla Tennesseessä, jossa levyliikkeitä oli melko vaikea löytää. Säästin rahojani kuukausia siinä toivossa, että perheellämme saattaisi olla matka Nashvillen suuntaan. Yhdellä tällaisella matkalla ostin ensimmäiset kaksi Stooges-levyä CD:llä. Onko sinulla koskaan päivää, joka tekee niin pysyvän vaikutuksen, että muistat tarkan päivämäärän? Minulle se oli 5. kesäkuuta 1996. Muistan laittaneeni ensimmäisen levyn soimaan ja olleeni lumoutunut. Rakastaa sitä niin monen vuoden ajan ja sitten oppia, että vaihtoehtoinen versio oli olemassa, sai minut ällistymään.

Rakastan myös, kun ikoniset albumit sisältävät vaihtoehtoisia kappaleluetteloita. Se luo erilaisen lihasmuistin setille kappaleita, joista suurin osa tietää ulkoa. Yksi suosikkiviihteistäni on ottaa suosikkilevyjäni ja järjestää ne uudelleen (teen vuosittain harjoituksen, jossa muutan The Clashin Sandinista! yksinkertaiseksi LP:ksi, jolla on erilaiset tulokset joka kerta). The Stooges (John Cale Mix) -albumilla on nousua ja laskua, joka esittelee levyn hypnottisen laadun. Se, että pystyimme tekemään tämän, on lahja.

Näetkö, miksi alkuperäinen mixi laitettiin kylmäksi?

Kyllä, voin nähdä, miksi John Cale mixi laitettiin alun perin kylmäksi. Jac Holzman kertoi minulle, että syy, miksi hän puuttui asiaan, oli se, että Cale-mixi oli liian hiljainen eikä siinä ollut Holzmanin mielessä olevaa voimaa. kuitenkin, mielestäni pidän John Cale -mixistä, koska se on jopa enemmän kivimäistä kuin Holzmanin! Ron Ashetonin kitarat leikkaavat sinut kuin niitti Cale-mixissä. Se on melko intensiivistä. Onko se niin lihaksikasta kuin alkuperäisesti julkaistu versio? Ei, mutta se ei ole John Calen tarkoitus. Hänen miksauksensa tuo esiin näiden kappaleiden hypnottiset aspektit (kuuntele Cale-mixiä "Real Cool Time," niin ymmärrät, mitä tarkoitan).

Mitkä asiat veivät John Calen Stoogesiin, joita ehkä muut eivät nähneet? Mitkä olivat hänen vahvuutensa tuottajana?

JJ: On kiehtovaa kuulla, mihin Cale keskittyi tässä miksauksessa, joka oli (hänen sanojensa mukaan) "pahuus" Iggyn äänessä. Elektra ajatteli, että Cale oli hyvä idea hänen ansioluettelonsa vuoksi. Cale on klassisesti koulutettu muusikko, jolla on jalka avantgarde-skenessä (hän on soittanut edistyksellisten musiikkiteoreetikkojen ja säveltäjän John Cagen kanssa), ja koska monet uskoivat Stoogesin äänessä olevan yhtäläisyyksiä varhaiseen Velvet Undergroundiin ("White Light/White Heat," "I’m Waiting for the Man," "I Heard Her Call My Name," "Run Run Run" jne.). Kuitenkin Cale ei halunnut yrittää muuttaa Stoogesia hiileneristeeksi Velvetsistä. Hän tiesi, että Stooges oli liian ainutlaatuinen visiossaan ollakseen mitään muuta kuin itsensä.

Tuotanto-perspektiivistä voin nähdä, miten Cale koki saman sisäisen kamppailun, jonka jokainen tuottaja kokisi bändin debyyttinauhoituksessa: Miten sovittaa yhteen se, mitä bändi tekee lavalla, sen kanssa, mitä vaaditaan studiokirjaamiseen? Stooges oli tuskin bändi, kun he tekivät ensimmäisen albuminsa. He olivat enemmän teollista teatteria kuin "rock"-bändi. Heidän materiaalinsa koostui palautteen keraista, toistuvista riffistä, jotka muuttuivat pidennettyiksi, hallusinoiviksi improvisaatioiksi. Aluksi he olivat enemmän Harry Partchin tyyliä, soittamassa kokeellista musiikkia itse tehdyillä soittimilla. Vasta ajan myötä he alkoivat soittaa oikeita ammattilaissoittimia. Heillä oli vain viisi kappaletta, kun Elektra allekirjoitti heidät ja he keksivät kolme lisäkappaletta 24 tunnissa saadakseen tarpeeksi materiaalia albumia varten. Muistan lukeneeni, että bändi järjesti istumislakot, kun Cale pyysi heitä vähentämään vahvistimensa kympistä. He lopulta suostuivat ja laskivat yhdeksään.

Mitä muuta pidät erona albumin versioiden välillä, kuin kappalelista?

JJ: Kappalelistan jälkeen olen ylpein uudesta albumisesta. Se on hämmästyttävä asia nähdä. Halusin sen näyttävän siltä, että se olisi voinut ilmestyä vuonna 1969, joten palasin alkuperäiseen Joel Brodskyn kannen kuvaukseen ja löysin kaksi fantastista ja harvoin nähtyä valokuvaa noilta sessioilta etu- ja takakanteen. Työskennellessäni Rhinon tuotantotiimin kanssa päätimme mennä kiiltävien tip-on kansien kanssa, ja valitsin harvoin käytetyn Elektra-muotoilun etiketeille. Otin jokaisen osan suunnittelusta sydämelleni. Se on albumi, joka ansaitsee kunnioittavaa kohtelua. Kiitän Rhinon Rory Wilsonin ja Kristin Attawayn työtä, jotka valvoivat pakkausta. He tekivät mahtavaa työtä.

Kun hänellä oli uusi paketti, Jones tiesi tarkalleen, keiltä pyytää kirjoittamaan uudet liner-notet albumin kanteen: musiikkikirjoittaja Sean Maloney. Malonyn liner-notet tekevät kaiken täydellisemmäksi ympyräksi ja korostavat, kuinka upeaa on kuulla tämä albumi 51 vuotta myöhässä.

VMP: Jotain, jonka haluan, että laajennat, on jotain, jonka mainitsit liner-notissa, että John Cale Mix on albumin versio, joka on liian villi kuultavaksi, kun versio, jonka SAIMME, oli hullua, villiä ja mullistavaa.

Sean Maloney: Ajattelen, että John Cale, erityisesti heti Velvet Undergroundista lähtönsä jälkeen, pystyi aina virittäytymään rock ’n’ rollin sydämessä olevaan karmeaan hulluuteen. Hän osaa kasvattaa hallitsematonta epävakautta siten, että se tulee esiin jopa hillityimmistä artisteista. Vertaa Calen työtä Jonathan Richmanin kanssa mihin tahansa muuhun JoJon tekemään äänitykseen. Cale löysi hulluuden rock ’n’ rollin lempeimmästä sielusta. Joten kun Cale työskenteli Amerikan hullumman rock-bändin kanssa, lopputulos oli väistämätön.

Sinulle, mitä John Cale -mixin julkaisu merkitsee musiikinhistoriassa ja nimenomaan Stoogesin historiassa?

SM: Luulen, että Cale-mix todistaa pitkään pitämäni käsityksen, että Cale oli aina - AINA - cooler kuin Lou Reed. Lou meni popiksi ja Cale vain meni alas kaikkein intensiivisimpään, anteeksipyytämättömään meluun Lower 48:ssa. Uskon myös, että ilman tämän albumin remixamista Iggy ei olisi ollut niin valmis tekemään Funhouse -albumia, jonka väittäisin edustavan amerikkalaisen audio-taiteen huippukohtaa.

‘Funhouse’ oli Stoogesin viimeinen albumi Elektra-levyllä, ja he tekivät vain yhden albumin lisää ryhmänä ennen kuin he syöksyivät huumeisiin ja itsetuhon, heidän paikkansa pantheonissa säilyttämänä, heidän debyyttinsä tullessa nyt alkuperäisessä muodossaan. Jätämme Holzmanille viimeisen sanan.

Mitkä ovat tuntemuksesi The Stooges tänään? Oli ikään kuin kaupallinen floppi aikanaan, mutta suuri juttu nyt.

JH: Kuten joku, joka sai lahjan, jonka arvo on nyt kaikille ilmeistä.

Jaa tämä artikkeli email icon
Profile Picture of Andrew Winistorfer
Andrew Winistorfer

Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.

Join The Club

${ product.membership_subheading }

${ product.title }

Liity tämän levyn kanssa

Liity kerhoon!

Liity nyt, alkaen $44
Ostoskärry

Ostoskorisi on toistaiseksi tyhjö.

Jatka selailua
Samanlaiset levyt
Muut asiakkaat ostivat

Ilmainen toimitus jäsenille Icon Ilmainen toimitus jäsenille
Turvallinen ja varma kassavirta Icon Turvallinen ja varma kassavirta
Kansainvälinen toimitus Icon Kansainvälinen toimitus
Laatutakuu Icon Laatutakuu