Jackie Hayes syyttää häiritseviä ajatuksiaan laulussa 'Over & Over'

Hayesin perfektionistin taipumuksista on tällä hetkellä hyötyä: Lokakuussa julkaistu Over & Over on tuonut Hayesin takaisin kiertueelle kesän keikkojen jälkeen The Regrettes -yhtyeen kanssa. Hän on äskettäin muuttanut pitkään Chicagossa olleen kotinsa Los Angelesiin. Hänellä on myös uusi levy-yhtiö (Pack Records), ja hän soitti äskettäin ensimmäiset kaksi pääkonserttiaan kolmeen vuoteen Chicagossa ja New Yorkissa. Tuhannet fanit yhdistyvät Hayesin tunteisiin vetoaviin, sydämellisiin sanoituksiin sekä hänen karismaattisiin live-esityksiinsä.

Hayesin kirjoittaminen ammentaa sisäisestä ahdistuksesta hänen musiikkiinsa, mikä on linjassa äskettäin suosituksi tulleen ultra-tunnustuksellisen Z-sukupolven lyriikan (Beabadoobee, Flower Face, Snail Mail) kanssa. Toisin kuin edellä mainitut makuuhuone-pop-artistit, Hayesin sävellykset ovat aggressiivisia — jokainen sana toimitetaan nyyhkytellen tai muristen. Over & Over-albumin avauskappaleessa “Intro (One Dimensional)” Hayes railaa kumppania vastaan, joka kieltäytyy asettamasta itseään hänen kenkiinsä. “Tuntuu yksiulotteiselta / Emme ole ehdottomia,” Hayes toteaa valittaen. Samaan aikaan varhainen single “Bite Me” vaihtelee sielua paljastavan haavoittuvuuden ja seinän rakentavan kylmyyden välillä. (“Voinko kysyä sinulta kysymyksen? / Pelkään vastausta / Paikkaa se yhteen / Ja korjaan itseni / Jotta pitäisit minusta / Mitä tiedät nyt? / Niin että kaikki voivat purra minua.”)

Täynnä lo-fi, erittäin tarttuvia kitarapop-sävelmiä, Over & Over on, kuten Hayes kirjoitti Bandcampissa, “päiväkirja siitä, miltä minusta on tuntunut viime vuoden tai pidempään, tajunnanvirta, sisäinen monologi, hajanaisia ajatuksia koottuna yhteen kokonaisiksi kappaleiksi, monet asiat voivat olla tulkinnanvaraisia, usein en edes tiedä, mistä olen kirjoittanut, ennen kuin olen valmis.”

Hayes ei voi korostaa tarpeeksi, kuinka tajunnanvirtamaisia kappaleet ovat tässä DIY-core-debyytissä, joka tuotettiin Billy Lemoksen (Omar Apollo, Binki, Dua Saleh, Lava La Rue) toimesta ja miksasi Henry Stoehr Slow Pulpista. “Se oli pohjimmiltaan kuin päiväkirjamerkintä, jossa kirjoitat ylös kaiken, mitä mielesi tuottaa samaan aikaan ja saat kaiken ulos,” hän sanoo. Suorittaakseen tämän tyyppistä musiikillista verenvuodatusta Hayes tunsi vetoa korkeatehoisiin, voimakkaisiin melodioihin — dynaamiseen soittoon, joka tukisi live-kokemusta. “Haluan kuvata itseni energisempänä artistina,” Hayes sanoo. “Ajattelen, miten asiat menisivät livenä. Henkilökohtaisesti nautin nopeatempoisten kappaleiden esittämisestä lavalla juosten. Se on vain hauskempaa minulle.”

Sellainen punk-vetoinen lähestymistapa juontaa juurensa Hayesin varhaisiin päiviin, kun hän kasvoi Chicagon ulkopuolella Waukeganissa, Illinoisissa, ja osallistui kykykilpailuihin ja coveroi emo-klassikoita bändeiltä kuten Paramore ja Pierce The Veil. Uskonnollisessa perheessä kasvanut Hayes muutti kotoaan vain 19-vuotiaana Chicagoon, missä hänestä tuli aktiivinen DIY-musiikkipiireissä ja työskenteli useissa töissä ruokakaupoissa ja ravintoloissa elättääkseen itsensä. Matkan varrella Hayes julkaisi muutamia singlejä ja EP-levyjä, mukaan lukien vuoden 2020 take it, leave it ja vuoden 2021 There’s Always Going To Be Something. Hän myös kokosi yhteen valitsemaansa perheen taiteilijakollegoja — pitkäaikainen yhteistyökumppani Lemos ja Michael Penn II kirjoittivat yhdessä There’s Always Going to Be Something ja viisi kappaletta Over & Overilla.

Lisäksi Over & Over edustaa henkilökohtaista ja ammatillista voittoa Hayesille, joka alkoi äänittää viime joulukuussa mutta joutui kohtaamaan useita esteitä saadakseen debyyttinsä valmiiksi. Vuoden 2022 alussa, kun Hayes esiintyi ensimmäisillä live-keikoillaan aukaistessaan Sunflower Bean ja Briston Maroneyn keikkoja, hänet pudotettiin yllättäen entiseltä levy-yhtiöltään ja hän menetti äänensä kiertueella.

Asiat pahenivat, kun Hayes joutui ompelemaan kätensä saatuaan viinilasista haavoja päivätyössään, mikä esti häntä soittamasta kitaraa kuukauden ajan. “Tämän albumin kanssa oli paljon pysähtymistä ja aloittamista,” Hayes muistelee. “Se oli tunteellisesti vaikeaa aikaa minulle… Olin yksin. Kesti kolme kuukautta toipua kunnolla. Oli aikoja, jolloin yritin pakottaa itseni soittamaan, koska tunsin, että minun piti saada tämä valmiiksi.

“Olen kiitollinen, että se parani, koska hetken aikaa se ei vain tuntunut oikealta,” Hayes jatkaa. “Vaikka ompeleet olivatkin parantuneet ja kaikki, [kitara] ei vain tuntunut oikealta käsissäni. Se oli pelottavaa. Olen kiitollinen, että voin käyttää sitä taas, mutta se vaati varmasti hieman totuttelua.”

Katsoen eteenpäin, Hayes on innostunut pääsemään takaisin kiertueelle tukeakseen Over & Over-albumia. “Esiintyminen on suosikkiasiani,” hän sanoo. “Se on auttanut minua selviämään kaikesta.” Hayes työskentelee myös parhaillaan toisella albumillaan, joka käsittelee “täysin eri asioita, jotka ovat tapahtuneet sitten Over & Over-albumin tapahtumien.” “Mutta pidän tätä albumia esittelynä musiikkiani,” Hayes päättää. “Näen tämän vain alkuna pitkälle musiikkiuralleni.”