Jatka funk-koulutustasi näillä albumeilla

Aivan kuten kaikki musiikkigenret, funk oli olosuhteiden sivutuote. Ei satunnaisessa merkityksessä, vaan siinä mielessä, että taide muokkaa ja sopeutuu hetken kontekstiin. James Brownille funk oli eroa soul-äänestä — ja bändistä — joka teki hänestä tähden. George Clintonille se oli uusi alku oikeustaistelun häviämisen ja LSD:n löytämisen jälkeen. Ja Sly Stoneille se oli aikakauden ja hänen sielunsa heijastus: iloinen ja optimistinen 60-luvulla, kyyninen ja melankolinen vuosikymmenen vaihtuessa.

1960-luvun puolivälistä lähtien nämä funk-pioneerit ottivat soulin, jazzin ja R&B:n ja riisutut niiden olennaisiksi komponenteiksi. Muuttamalla tempoa, tahtia ja soitinvalikoimaa he muuttuivat vanhentuneista kappalerakenteista syklisiksi grooveiksi, joita ohjaavat basso, rytmikitarat, rummut, torvet ja myöhemmin synat. Joskus humoristinen, pureva ja ylimaallinen samaan aikaan, funk on musiikkia sen primitiivisimmässä ja jännittävimmässä potentiaalissa.

Vaikka sen suosio väheni 70-luvun puolivälistä loppupuolelle, funk ei koskaan todella kuollut. Rick James ja Prince herättivät sen henkiin 80-luvulla synien ja tyylinsä kanssa. Ja 90-luvulla sitä kuultiin kaikkialla Dr. Drén samplepainotteisesta hip-hopista Red Hot Chili Peppersin bassolinjoihin. Vielä tänäkin päivänä funk-lohko jatkaa hittiä, kuten Maroon 5 ja Bruno Mars, sekä koko Childish Gambino -albumia.

Alla olevat albumit esittelevät kutakin erilaista funk-makua. Jotkut saavat sinut tanssimaan, jotkut saavat sinut ajattelemaan, mutta kaikki saavat sinut hymyilemään ainakin kerran. Nämä ovat albumeita, jotka sinun on kuunneltava hetiväsi kun olet kokenut Betty Davis. Pitää tätä jatkuvana koulutuksena funkista.