Eddie Galein Getto-musiikkia

SUURI musiikkivallankumous on kulkenut läpi Yhdysvaltojen jo usean vuoden ajan ja nousee nyt merkittävään rooliin koko yhteisön elämänkokemuksessa.

Yksi uusista tulokkaista on nuori muusikko Brooklynista, joka teki voimakkaan sisäänkäynnin nykymusiikin maailmaan hetki sitten Cecil Taylorin kanssa. Hänen nimensä on Eddie Gale, ja Ghetto Music on hänen ensimmäinen mahdollisuutensa ilmaista musiikillisia toiveitaan ja ihanteitaan. Se, mitä hänellä on sanottavaa, on tärkeää tämän päivän monimutkaisessa maailmassa.

Ghetto on maailma, joka on kaukana keskimääräisen amerikan kokemuksesta, paitsi että ghetton asukkaat ovat myös suurimmaksi osaksi keskimääräisiä amerikkalaisia. Ero on se, että he ovat mustia, ja heidän perintönsä on aivan eri kuin muun Amerikan.

Eddie Gale on osa tätä rikasta perintöä. Tässä vuosisadassa musiikillinen alkuperä, luovuus ja ilmaisukyky ovat olleet mustan miehen kieli. Hänen käsitteensä on sulautunut musiikilliseen valtavirtaan yhä uudelleen ilman aitoja kiitoksia näistä kontribuutioista. Antajia listaa on pitkä ja siihen kuuluvat Lester Young, Billie Holiday, Bessie Smith, Charlie Parker, Fats Navarro ja Eric Dolphy.

Vaikka ghetto on usein pahan voima, se on myös tiivis yhteisö, jolla on oma identiteetti ja ilmaisunsa. Se toimii inspiraationa musiikille, teatterille ja tanssille. Tänään on uusi tietoisuus, uusi ylpeys ghettosta. Tämä ylpeys keskittyy mustan kauneuteen ja valtaviin kulttuurisiin panoksiin afrikkalaisesta perinteestä. Sen voi havainnoida ulospäin päivän nuorison pukeutumistavoissa, puhetavoissa ja asenteissa. On melkein raivoisa halu ymmärtää ja liittyä kulttuuriin, joka hävisi lähes 300 vuotta kestäneen alistamisen aikana.

Eddie Galen Ghetto Music oli suunniteltu täysimittaiseksi musiikkituotannoksi, johon kuului pukeutuminen, näytteleminen ja dramatiikka, ja se on musiikillinen heijastus hänen elämästään ghettossa. Tämä on hyvin henkilökohtainen muotokuva; sillä hän kirjoitti, sovitti ja johti kaiken musiikin. Hän uskoo, että vahva perusta on välttämätön ennen kuin kuuntelijat viedään kaleidoskooppiseen matkaan tuntemattomaan. Eddie Gale tapauksessa kauniit melodiat ovat lähtöalustana hänen tutkimusmatkoilleen.

Musiikin ydin löytyy kuuden muusikon bändistä, joka tarjoaa voimaa, vauhtia ja ilmaisua. Muusikot ovat kuitenkin vain osa kokonaiskokemusta, sillä 11-ääninen Noble Gale Singers tarjoaa itkevän vastapainon musiikkisoittimille, tuoden musiikkiin lisäsyvyyttä ja -voimaa.

Äänien käyttö on hyvin erilaista. Esimerkiksi "The Coming of Gwilu" -kappaleessa afrikkalainen vaikutus on selvimmin havaittavissa. Pastoraalinen rauha perustetaan surullisella linnun viserrysmelodialla. Se on uuden päivän alku ja uusi elämä on tulossa. On lyhyt duetto Eddie Galen sopraanosaksofonin ja Russell Lyle'n huilun välillä ennen kuin musiikki alkaa kehittyä toistuvan, vaativan rytmin myötä, jonka perustavat bassot ja lyömäsoittimet. Päälaulaja Elaine Beener kohoaa laulaessaan ylistystä tälle upealle tapahtumalle – Gwilun, Eddie Galen pojan saapuminen. Fraasointi ja tukevien äänten rooli on hyvin afrikkalainen, hyvin hypnotisoiva ja hyvin vaikuttava. Se rinnastuu Randy Westonin ja Abbey Lincolnin/Max Roachin työhön. Koralta saatu riemu kontrastoi instrumentaaliosuuksien juhlallista arvokkuutta.

Kuten kaikissa yhteisöissä, ghettolla on monia eri puolia, ja nämä löytyvät Eddie Galen musiikista. "Fulton Street" on hyvin paljon "katu" -elämän vilinää ja vilskettä. Kaikki täällä on kaaottista, jännittynyttä ja hermostunutta. Tempo on nopea, vauhti intensiivinen ja liikkeet töksähteleviä. Se on rondo hipsterille, pelurille ja naapuruston sykkeen kuvastamiselle. Eddie Galele tulee upeita ilotulituksia, kun hänen soolonsa räjähtää liikkeeseen energian purkauduttua vapautumatta nuottiryppäissä. Russell Lyle'n tenorisoitto on samankaltaisesti rakennettu yhä vahvistuvan rytmisen saattueen yli. Se on siis Fulton Street, baby.

"A Understanding" on jotain täysin erilaista. Sen surumielinen aloitus kiinnittää heti huomion ihmisen tunteiden toiseen puoleen. Kimallus ja hohto on korvattu sisäisellä surumielisyydellä, ghettolaisen elämän jatkuvalla turhuudella. Miehen laulajista matalat äänet luovat näyttämön Eddie Galen trumpetin synkälle sisääntulolle, kun hän vähitellen rakentaa kohti korkeaa, tuskallista huutoa; pyyntö ymmärryksestä ja myötätunnosta. Tältä elämänmuodolta on pakko muuttaa. Se on liikuttava, intohimoinen musiikkikappale, joka leikkaa sydämeen.

"The Rain" tarjoaa toisen ulottuvuuden. Tämä on iloinen, lyyrinen esitys, joka sisältää Joann Ghalen äänen ja kitaran, joka laulaa omia sanojaan hiljaisella viehätysvoimalla ja herkkyydellä. Se on myös voimaannuttava esitys Edie Galen trumpetintsoittotaidosta. Tämä on ainoa kerta, kun laulajilla on oikeat sanat käytettäväkseen, ja ne auttavat rakentamaan jännitteen ja dramaattisen vaikutuksen loppukoraaleihin heidän laulettavalla kutsullaan "pysäytä sade". Vaikuttaa siltä, että tämän kappaleen sanoma voi hyvin olla, että annetaan auringon paistaa ja hymyillä kaikille!

Lopuksi, "A Walk With Thee." Se avautuu sotilaallisella rytmillä ja energisellä laulamisella Noble Gale Singersiltä. Se luo tunteen määrätietoisesta, tiiviisti yhtenäisestä väestöstä, joka etenee yhdessä vaatien paikkaansa auringossa. Soitto vangitsee vapautumisen tunteen miehelle, joka on löytänyt itsensä ja on varma omasta polustaan elämän tiellä. Tämä kappale erityisesti ilmaisee suoraa, iloitsevaa totuuden ilmaisua, joka on Eddie Galen musiikin ytimessä, samalla kun se täydellisesti osoittaa hänen muusikkojensa arvon, kaikki tuntemattomia omilla alueillaan. Kaksi basistia ja kaksi rumpalia tarjoavat paksun, monimutkaisen äänivirtauksen, joka sopii hyvin nykyajan musiikin "ajan" nestemäisiin aistimuksiin.

Eddie Galen Ghetto Music:ssa on kokonaisuus, joka on huomattava yhteensopivuus ja muodon tunne. Ghetto Musicin myötä Eddie Galen luovuus on pystynyt kukoistamaan omassa maailmassaan.

-John Norris Päätoimittaja, Coda Magazine.