Digital/Divide on kuukausittainen kolumni, joka on omistettu kaikille genreille ja alagenreille suuren kauniin elektronisen ja tanssimusiikin maailmassa.
Steven Ellison harvoin ohjaa meitä väärään suuntaan. Hyvänwillin, jonka hän on kerännyt Flying Lotusina vuosien varrella, ääni on entistä enemmän voimistunut hänen kyvystään kuulla lahjakkuuksia. Ilman turhia ynseilyjä Ellisonin arvostettu Brainfeeder-leima meni LA.n beat-skenen kirkkain tähdistä jazzin uudelleen cooliksi tekemiseen Kamasi Washingtonin ja Thundercatin myötä.
Ja sitten on Lapalux. Siitä huolimatta, että hän on yksi Brainfeederin pitkäikäisimmistä ja pidetyimmistä artisteista, brittiläinen tuottaja Stuart Howard ei ole koskaan täysin sopinut hänen levy-yhtiökavereidensa mukaiseen kenttään. Hän on eristyksissä levy-yhtiössä, joka on täynnä outoja kykyjä, ja hänen musiikkinsa liittyy lähempänä Warp Recordsin tanssilattia-maksimalisteja Hudson Mohawkea ja Rustieta. Aiemmat julkaisut, kuten vuonna 2015 julkaistu Nostalchic ja 2015 julkaistu Lustmore, ilmensivät hänen ilmiselvää rakastustaan väriseviin syntetisaattoritekstuureihin ja vaurioituneeseen pop/R&B-estetiikkaan.
Ei ole yllättävää, että Ruinism [Brainfeeder] ei poikkea paljoakaan aiemmista teoksista. Kuitenkin vaikuttaa siltä, että nämä nauhoitukset ovat ehkä kerääntyneet tätä hetkeä varten, mikä on Lapaluxin äänen parhaiten toteutettu versio. Albumi heijastaa lähes mestarillista äänen suunnittelua, mutta on silti ihastunut perinteisempien laulurakenteiden ideaan, mikä on vaikea tasapaino ylläpitää. Biisillä “Data Demon” on eeppinen laatu, elokuvamainen hurmaa, joka liukuu läpi tunteiden sarjan vain kolmessa minuutissa. Hapan “Essex Is Burning” muistuttaa Luke Vibertia ilman kitsch-tyylitaittoahdasta, ja se todistaa 303:n kestävyydestä. Huomattavat vokalisoinnit, kuten jännittynyt “4EVA” ja napakka post-industrial garage “Petty Passion” hehkuvat kirkkaana, kun taas “Running To Evaporate” luottaa enemmän äänen tekstuuriin lisäpotkua varten.
Anoraak: Black Gold Sun [Endless Summer]
Lähes vuosikymmen sitten, hyvissä ajoin ennen kuin synthwave tuli blogikotiin, Frédéric Rivière’n elektro-pop-projekti ilmestyi lumoavan Nightdrive With You:n myötä. Itsensä kuvaama mini-albumi tuli osaksi tuolloin vasta kehittyvää Ranskan musiikkiliikettä elektronisessa musiikissa, joka ammensi 80-luvun äänistä ja estetiikasta. Vaikka Anoraak ei päätynyt Drive:n ääniraidalle, kuten aikalaistensa College ja Kavinsky, nouseva nousu nostaa kaikki alukset. Erittäin laulupainotteinen teos, Black Gold Sun jatkaa ja laajentaa Rivière’n neon-vision. Verrattuna aikaisemman työn kylmään, vaimeaan yksivärisyyteen, hänen äänensä ovat nyt puhtaampia ja itsevarmempia vaimennetun trooppisessa “Outcome”:ssa. Vieraileva laulaja Lydmor tuo nykyisempiä pop-tunnelmia lasimaisesti “Evolve”:en, joka toistuu lopussa tiukalla remixillä Valerie Collective:n oma Maethelviniltä. Näiden leikkien lisäksi Anoraak pysyy ylellisten instrumentaalien parissa, kuten “Last Call” ja “Skyline”, jotka esittelevät suurta lahjakkuutta moniraidallisessa ja melodisessa momentumissa.
Ikonika, Distractions [Hyperdub]
Kode9:n Hyperdub-väkiin vuodesta 2008 lähtien, Sara Abdel-Hamid on äänittänyt käytännössä yksinomaan tämä levy-yhtiö aastensa melko tuotteliaana kestävä rajojen ylittäjänä. Ikonikan taiteellinen laajuus kattaa ja inhoaa tyyliä, vastustaa jäljittelyä samalla kun se ammentaa vaikutteita. Vuoden 2013 täysipituinen Aerotropolis omaksui 8-bittisen yhdistämättä kuitenkaan toista ennustettavaa retro-settiä. Distractions outoasti tasapainoilee sekä saavutettavuuden että tuntemattomuuden välillä, post-genre panoply, joka tuijottaa ja vilkuttaa tunnettuun maailmaan verettimeltä korkeammalta tiedon tasolta. Kappaleilla kuten “Manual Decapitation” ja “435” on tuntuva etäisyys, täynnä kaikua kuin lähetykset, jotka kulkevat avaruuden halki, kaikki Londonin klubi- ja R&B-radiosuosikkien kimmellyksiä. Kraftwerkmaista outoutta läpäisee “Love Games”, kun taas “Not Actual Gameplay” antaa kiiltävyyttä elektro-perustalle. Huolimatta vaarasta liikkua liian kauas Maasta, ihmiskunta voittaa Londonilaisen Andrea Galaxyn kautta kappaleessa “Noblest” ja grime-räppärin Jammzin kautta kappaleessa “Sacrifice”.
LCC: Bastet [Editions Mego]
Kuten Jlinin tuore Black Origami, tämä asturialaisen duon toinen albumi arvostetulle Editions Megolle ammentaa inspiraatiota muinaisesta Egyptistä luodakseen ehdottomasti modernin teoksen, vaikka heidän estetiikkansa poikkeaa melkoisesti jalkatyylin mestarista. Matalat, jyhkeät syntetisaattoridronit ja rytmikkäät koristeet määrittelevät LCC:n äärimmäisen uhkaavan kunnianosoituksen nimikkodyssille. Avausraita “Ab” nousee ja laskee ja nousee uudelleen, päättyen riehakkaaseen crescendoon, joka siirtyy “Ib”:n vaimeaan ilmakeskukseen, ensimmäiseen kappaleeseen, joka sisältää musiikillisia elementtejä selvästi albumin teeman mukaisia. Osa heidän teoksistaan muistuttaa Boyd Ricen NON:ia, vaikkakin ilman pilkistävää teutoonia-kiihkoa. “Ka”:n tasainen, rituaalimainen syke ja lähes kymmenen minuuttia pitkä “Ba” aiheuttavat respectively transsia, kun taas jälkimmäisen jazzmainen arvaamattomuus haastaa modernit passiivisen kuuntelun houkutukset. Selkeästi elektroniset osiot, kuten “He”:n tukehduttavat arpeggiot ja “Aj”:n epämukavat väreet pitävät aistit korkealla, kun LCC rikkoo ympäröivää normia.
Various Artists: Firma Do Txiga [Principe Discos]
Viime vuosina Lissabonista on tullut yksi maailman jännittävimmistä kaupungeista elektronisen musiikin saralla, eikä se ole osoittanut lainkaan väsyneitä merkkejä. Principe-leima toimii majakkana upeille techno-kuduro-hybrideille, jotka tulevat Portugalista, ja tämä viimeisin 7” kolmonen loistaa kirkkaasti kolmen tällaisen tekijän kohdalla. Vaikka se ei ole kansainvälisessä tunnustuksessa DJ Marfox:n tasolla, osallistujatrio pitäisi olla tuttu nimi kaikille, jotka ovat nähneet Warp:n Cargaa 12” sarjan muutama vuosi sitten. K30 lastaa neljä lyhyttä kappaletta hänen sivuilleen, vaihtelevat joustavan, temperamenttisen iskukuljen “Uma Ve(z)” bassovairointiin “Sistema”. DJ NinOon levy koostuu hitaasti tahtivioimalla “Ambientes Leves” yhdellä puolella ja ajankohtaisesta trooppisesta house-malleista “Saudades Do Russel” toisella puolella. Vitsikkään nimeä Puto Anderson tuo varastoteko industrialismin “Eh Brincadeira” ja pirstoutuneemman lähestymistavan “Gritos Do Infinito”.
Gary Suarez syntyi, kasvoi ja asuu edelleen New Yorkissa. Hän kirjoittaa musiikista ja kulttuurista useille julkaisuilla. Vuodesta 1999 lähtien hänen työnsä on ilmestynyt eri medioissa, kuten Forbes, High Times, Rolling Stone, Vice ja Vulture. Vuonna 2020 hän perusti itsenäisen hip-hop uutiskirjeen ja podcastin Cabbages.