tekijänä Andy O'Connor
Tervetuloa takaisin Deaf Foreveriin! Helmikuu’n julkaisut alkavat olla käynnissä, ja muutamia suuria julkaisuja on jo ollut esillä ja merkittäviä albumeita on jo saatu kauppojen hyllyille. (Olen kuullut uuden Cobalt-levyn, ja toivon, että voisin puhua siitä enemmän, koska se on mahtava.) Saatat olla jo kyllästynyt vuoteen 2016, ja Megadethin heikko levy, Phil Anselmon sekoitus valkoviinissä, Ghost, joka voitti metallin Grammy-palkinnon vähiten huonona, tai Nuclear Blastin päätös, että Ghost Bathin taiteilijat eivät olleet liian kiinalaisia saadakseen levytyssopimuksen, en voi sinua syyttää. Älä pelkää, koska vielä on paljon hienoa musiikkia tulossa. Itse asiassa, vaikka esittelen tässä painoksessa vähemmän julkaisuja (käytin edellistä kolumnia osittain vuoden 2015 päivittämiseen), monet niistä ovat jo kisassa lempilevyjeni joukossa tänä vuonna. Useimmat näistä ovat enemmän äärimmäisimmästä päästä, ja ne eivät ole kaupallisia lainkaan, joten kun aiemmat kriitikot saattavat nauraa minulle, että en kirjoita siitä, mitä “oikeat metallipäät” kuuntelevat (kuten sanoin, uusi Megadeth oli tylsä), uskon teihin hieman enemmän. Seikkailullinen musiikki on aina palkitsevampaa kuin yrittää pysyä mukana siinä, mistä Blabbermouth’puhuu.
Tässä painoksessa’tutustumme parhaan jazzy-metal-fuusioon, jonka olet koskaan kuullut (tai ainakin yksi niistä), uuteen levyyn yhdeltä olemassa olevista metallibändeistä, raskasta post-punkia indie-sydänsuruhahmolta ja paljon muuta.
Aluk Todolo: Voix (Ajna)
Aluk Todolo on yksi jännittävimmistä metalligrupeista tänään, yhdistäen krautrockia ja vapaata jazzia mustaan metalliin ja uuteen instrumentaaliseen metallimuotoon, jossa mikään noista termeistä ei tee oikeutta. Se’on varhaisen metallin huoleton henki, syntynyt uuteen huippukauniiseen instrumentaalitrioon. Voix on täynnä samaa energiaa kuin heidän edellinen tuotoksensa, Occult Rock, mutta se’esitetään enemmän kiehuvana kuin täysivahvana räjähdyksenä. Älä erehdy: tämä on edelleen kiireistä musiikkia, joka räjähtää MC5:stä, Keiji Hainosta, Darkthronesta, Sonny Sharrockista ja Hawkwindistä viittaamalla, ilman kertaakaan katsoa taakseen tai menettää näkyä. Mustassa metallissa käytettävät standarditremlot tiivistyvät ja mystifioituvat, mutta myös aseistautuvat, uhka, joka voi murtua psykedelia-bändien käsissä, jotka ovat liikaa kiinnostuneita kaikesta kaikuista ja helposti saatavilla olevista huumeviittauksista. (Jos he jakavat lavan Black Angelsin kanssa, meillä saattaa olla koko uusi aikakausi mustan metallin kiistoissa.) Funky-basso mustassa metallissa saattaa tuntua olevan epätodennäköinen; se’ei ole niinkään taputtamista, vaan rytmiä ja hikeä, ja Voix tippuu. Aluk Todolo on hyvin tietoinen, että on vaikeaa kuvitella itseään uudelleen samalla kun pysyy uskollisena ydintehtävälleen, mutta ne haasteet ovat iloa. Voix on samanlainen tunne kuin myöhäisen Coltrane-levyn tai Milesin fuusion, sama lämmin, rauhoittava hengitys, että matka, jolla olet, tulee vääntämään sinua ikuisesti ja että tulet olemaan paremmassa asemassa sen vuoksi. Tämä, metallilevyssä, on ennenkuulumatonta, jopa ryhmiltä, joissa on avoimempia jazz-vaikutteita. Mustassa metallissa — tai oikeastaan vain metalissa — Voix on In a Silent Way On the Corner mestarin Valisin: se’ei ole aivan niin intensiivinen, mutta vaikutus on silti sama. Tulet kuulemaan minun puhuvan tästä uudelleen joulukuussa, ja toivottavasti voit pysyä mukana keskustelussa.
Destroyer 666: Wildfire (Season of Mist)
Jos olisi palkinto Kaikkien Aikojen Metal-Bändille, Destroyer 666:n olisi ainakin oltava lyhyellä listalla. K.K. Warslut, Destroyer 666:n johtaja, on varmaankin jo pyyhkiytynyt lyhyen listan läpi ja julistanut itsensä voittajaksi. Pelkkä nimi riittää syyksi, mutta tärkeämpää on se, että Destroyer 666:n musta thrash on melkein yhdistelemätöntä metallia sen kaikkein naurettavimmassa, ja siten, kaikkein ylevimmässä: Warslutin lyyrinen verenhimo, raivokkaat soolot, joille Metallica on siirappia, ja taipumattomuus nahkaan ja piikkeihin ja ei mihinkään muuhun. Wildfire on heidän odotettu viides albuminsa, ensimmäinen sitten vuoden 2009’s Defiance-levyn. Huolimatta siitä, että he ottavat aikansa levyttää, he kuulostavat yhtä innokkailta ja päättäväisiltä kuin jotakin, joka on äänitetty lennossa. Ilman kitaristia ja pääasiallista biisinkirjoittajaa Shrapnelia, Warslut on valinnut suoremman lähestymistavan Wildfire, keskittyen hymnilliseen speed metalliin, joka lyö poseeraajia ensin ja kysyy, missä viski ja vauhti ovat myöhemmin. Se’on melkein kuin Warslut olisi tiennyt, että Lemmy on lähdössä, ja hänen olisi tehtävä lopullinen kunnianosoitus Motorheadille, erityisesti OTT-evankeliumille “Overkill.” (Täällä on myös kappale nimeltä “White Line Fever” tuolla.) Shrapnel’s maku suuresta ei ole täysin hukassa täällä, kiitos “Hounds at Ya Back” ja viimeisessä kappaleessa “Tamam Shud,” missä Warslutin huudot Marsille käyvät yhä useammiksi, kun kappale etenee, lopulta muuttuen täysin metalliseksi ylistykseksi. Wildfire on metallia tuhoamiseksi, ilmiselvästi, mutta se on myös hymni luomiselle, vaikka tuo luominen tarkoittaisi saappaan asettamista vihollisesi’n perseeseen, jotta voit menestyä. Kuuntele tämä albumi Revolverissä.
Eight Bells: Landless (Battleground)
Portlandin trio Eight Bells ottaa paljon mid-00-luvun metallitrendeistä — Neurosis doom, tekninen monimutkaisuus Hella ja Tera Melos, merelliset kiehtomukset, kyky kamari-sovittamiseen, luoteis-espanjalainen musta metalli — ja esittelee ne uudessa kokoonpanossaLandless, heidän kakkosalbuminsa. Tämä muistuttaa Bay Area ’s Worm Ouroborosia, vaikkakin paljon enemmän kitaravoimaa Melynda Jacksonilta. Tämä ylimääräinen paino saa Landless’unelmallisuuden tuntumaan ylempänä ilman täysin merelle kellumista. Kappale, nimeltään erityisesti, näyttää heidän kyvykkyytensä vaihtua droneista mustaan metalliin ja matematiikka-rockiin hämmästyttävän helposti, ja on melkein epäreilua, että suurin osa albumista joutuu seuramaan tuota hydrauliikkaa. (“Hold My Breath” on melko elinvoimainen, ja se’on hauskaa ilman pakotusta.) Rumpali Rae Amitay, joka soittaa myös Chicago n mustassa metallikvartetissa Immortal Bird, liittyi heihin tälle levylle, ja hän’on luonnollinen sopivuus Jacksonin ja basisti Haley Westeinerin nokkeluudelle. (Jackson sai äskettäin jalkaansa murtuman kun Eight Bells on kiertueella Voivodin kanssa. Amitay perusti GoFundMe:n auttamaan lääketieteellisissä kuluissa tässä: https://www.gofundme.com/ywqjv984)
Death Fetishist: Whorifice (Itsenäisesti julkaistu)
Yksi viime vuoden mielenkiintoisimmista death metal -julkaisuista oli Aevangelist’s Enthrall to the Void of Bliss, pyörivä sekasorto irtonaisista kitaroista, mekaanisista rytmeistä ja jopa vähän trip-hopista. Kitaristi Matron Thorn jatkaa tätä ääntä enemmän mustaa metallia Death Fetishistissä, kaksikossa rumpali Grond Nefariousin kanssa. Whorifice on heidän debyytti-EP:nsa, joka koostuu kahdesta kappaleesta. Thorn ottaa paljon Blut Aus Nord’s dissonanssista, erityisesti teoksesta The Work Which Transforms God, venyttäen synkkiä teollisuus-tremoloja kokeillakseen, kuinka elastisia ne ovat. Aevangelist käytti rumpukonetta luomaan eteenpäin suuntautuvan Godflesh-ilmapiirin; Grond on matalampi miksauksessa, mutta hänen pulssinsa ei ole lainkaan vähemmän sykkivä. Jännitys Thornein ja Grondin välillä on huomioitava, kun Thorn hidastaa kitarakomppia kohti loppua “Flesh Covenant,” Grond ankkuroi Thornein tuskaa. Thorn on melko tuottelias — Aevangelist on jo julkaissut melko paljon, ja hänen sooloprojektinsa Benighted in Sodom’s diskografia on laaja — joten odotetaan kuulevamme paljon enemmän Death Fetishistiltä tänä vuonna.
Ritual Chamber: Obscurations (To Feast on the Seraphim) (Profound Lore)
Dario Derna tunnetaan pääasiassa mustasta metallibändistään Khrom, mutta hän oli myös rumpali kulttimaisen Seattlessa perustetun death metal -yhtyeen Infesterin, jonka ainoa täyspitkä, To the Depths, in Degradation, on yksi häpeällisimpiä ja aliarvostetuimpia underground-levyjä. Ritual Chamber, Dernan uusi projekti, on niiden kahden puolen kohtaaminen. Luonnollisesti se kuulostaa syvemmälle lasketulta Incantationilta, tyyliltä, joka on saanut jalansijaa Grave Miasma- ja Impetuous Ritual-bändeistä. Derna’s kokemus mustasta metallista auttaa häntä saamaan enemmän irti venyttämisestä riffeissä, ja hän onnistuu silti tavoittamaan joitakin Infester’s likaista tunnetta huolimatta siitä, että tämä ei nojaa niin paljoon sameuteen kuin muut Incantation-klonit. Obscurations on myös musikaalisesti monipuolisempi, erityisesti “A Parasitic Universe,” joka yhdistää Autopsy-tyylisiä sooloja ja varhaisen Paradise Lost’s goottilainaustyylejä. “Void Indoctrination” heittää myös sisään ruotsalaista alkuaineisuutta ja katkosta, jotka ovat enemmän eksotermisiä näkemyksiä Suffocation’s NYHC-DM fuusiosta. Laulullisesti hän ei mene niin kurkkuun kuin Infester-kitaristi Jason Oliver, jonka salaisuudet noiden murinoiden pääsemisessä ovat ilmeisesti parasta pitää salaisuutena, mutta hän tarjoaa silti täyteläisen kunnianosoituksen. Death metal’s on jo alkanut hienosti tänä vuonna. Voit kuunnella tämän albumin Noiseyssä.
Death Index: Death Index (Deathwish)
Vuosi ja puoli siitä, kun sen julkaistut, Merchandise’s After the End on yhtä kauheasti tylsää kuin se oli, kun se julkaistiin, aikuisen indie monumentti. Carson Cox’s uusi projekti, Death Index, on onneksi tuon vastakohta. Hän tuo esiin allekirjoitetun laulunsa, Sinatransa shoegazersille, akustisesti, Marco Rapisardan tukemana, joka’s kuten crossover-thrash-bändi, joka tulkitsee Suicidea. (“Fast Money Kill” kuulostaa toiminnalliselta nimeltä“Fast Money Music.”) Merchandise:ssa hänen äänensä nielaisi rauhattomasta unipopista, mutta Death Indexissä se tekee viettelevän kontrastin. Täällä on myös paljon Birthday Party -tunnelmaa (“Dream Machine” on enemmän metalli-kontekstissa), huolimatta erilaisista urista — kun The Bad Seeds etti Nick Caven ääntä, Death Index on Cox löytämässä uudelleen nälkänsä. Nopeissa kappaleissa, kuten “Fuori Controllo,” bassolla suoraan Napalm Death’s Scum, ja enemmän synnillengerisellä creepillä “Lost Bodies,” tuo energia on ilmeistä, ja se’s tervetullut muutos verrattuna siihen, mitä After oli. Voit striimata albumin täältä.
Eksklusiivinen 15 % alennus opettajille, opiskelijoille, sotilaille, terveydenhuollon ammattilaisille & ensiapu-tekijöille - Vahvista itsesi!