Viikon albumi: Peter Orenin 'Anthropocene'

On vaikeaa tulla aidosti yllätetyksi uudesta esiintyjästä konsertissa vuonna 2017. Muutamalla napin painalluksella jopa pienimpien paikallisten bändien koko diskografia voi olla puhelimesi kovalevyllä. Voit selvittää, mitä tuntematon aloitusaktio söi tänään ja mitä mieltä hän oli Stranger Things kaudesta 2 vain parilla lisäpainalluksella. Mutta siinä minä olin, elokuussa, suu auki, katsellen Peter Orenin esiintyvän Bloomingtonissa, Indianassa, osana tapahtumaa, jossa esiintyivät myös Kevin Krauter ja Omni. Indianassa kasvanut Oren näyttää siltä kuin hän olisi noin 20-vuotias, joka työskentelee jossain nimeämättömässä teknologia-alan startup-yrityksessä (muistan pitäneeni hänen lenkkareistaan), minkä vuoksi on niin yllättävää kuulla hänen äänensä tulevan hänestä. Hänellä on suuri, laajakankainen baritoni, joka kuulostaa kuin tuuli pyörteessä kanjonissa, ja hän käyttää sitä taitavasti toisella albumillaan, Anthropocene. Albumi on laulukokonaisuus, joka käsittelee elämää poliittisen myllerryksen, ympäristön tuhoutumisen ja yleisen levottomuuden aikana.

Nimikappale esittää retorisen kysymyksen albumin keskellä, ”Miten pääsemme pakoon tästä helvetistä, jonka olemme luoneet?” Kappale alkaa Orenin äänellä, jota säestää akustinen kitara, ennen kuin hienovaraiset näppäillyt jousisoittimet ja rummut, jotka kuulostavat kuin ne olisi nauhoitettu tyhjässä tehtaassa, antavat tilaa runsaille orkestroinneille loppuosassa. Se on esityksen pysäyttäjä, joka korostaa albumin viehätyksiä laajemmin; Orenin tynnyrikypsytetty ääni, sanoitukset, jotka kysyvät suuria kysymyksiä, sekä juhlallinen tuotanto Ken Coomerin, entisen Wilco-rumpalin, ansiosta, joka tuotti albumin Nashvillessä. Kappaleen teema ympäristön tuhoutumisesta johtaa raskaisiin aiheisiin, kuten poliittiseen toimintaan ennen kuin on liian myöhäistä (”Throw Down”) ja kollektivismin voimaan tuotantotapana (”New Gardens”). Oren on tyyppi, joka keskustelee aseoikeuksista treffeillä ja sitten kirjoittaa siitä lauluja (”Pictures From Spain”).

Täällä olevat kappaleet hiipivät esiin kuin aamun sumu, nousevat, kun niiden sovitukset muuttuvat monimutkaisemmiksi. Albumin kohokohta ”Falling Water” alkaa vain Orenin ja hänen kitaransa kanssa, laulaen runollisia linjoja vedestä ja ihmisen olemassaolosta (”En tunne kasvojani/ En ole koskaan nähnyt niin sileää puroa, että se voisi näyttää minut”), ennen kuin se rakentuu ja rakentuu pienten perkussiotäplien ja sähkökitaraosien ansiosta (Laur Jometsin ansiosta, joka on entinen Sturgill Simpsonin bändin jäsen). ”Throw Down” alkaa jousien pyörremyrskyllä, mutta riisuu kappaleen takaisin Oreniin ennen kuin saavuttaa esityksen pysäyttävän kitarasoolon. ”Pictures of Spain” huipentuu samalla tavalla; tänä vuonna on vaikea löytää albumia, jossa olisi esteettisesti täydellisempiä kitarasooloja kuin tässä.

Marraskuu on täydellinen julkaisukuukausi albumille, kuten Anthropocene. Se on täydellinen albumi, kun ilma on tarpeeksi kylmä näkemään hengityksesi. Se putoaa kuin lehdet, ja Orenin ääni narisee kuin puu pakkasessa. Anthropocene on folk-yllättäjä, jota tarvitset tänä syksynä ja talvena.