Viikon albumi: Monteron 'Performer'

Kunnes Performer, on mahdollista, että altistumisesi Monteron maailmalle rajoittui monivärisiin, psykedeelisiin fanituotteisiin, julisteisiin ja albuminkansiin bändeille kuten Kurt Vile, POND, Courtney Barnett ja Mac DeMarco. Monteron mustekynäpiirrokset vaikuttavat ensi silmäyksellä lapsellisilta ja vilpittömiltä, mutta mitä enemmän niitä ajattelee, sitä selvemmin näkee, että ne käsittelevät aikuisia huolia kuten sydänsuruja, masennusta ja oman pään sisällä liiallista elämistä ja oman tunteen ilmaisemisen vaikeutta. Performer--minun rahojeni puolesta tämän vuoden 2018 paras albumi tähän mennessä--avautuu myös tällä tavalla omalla tavallaan; vaikka kappaleet kuulostavat happoiselta pehmeältä rockilta, albumi on itse asiassa raaka, haavoittunut albumi vaikeasta erosta ja tavoista, joilla yrität selviytyä sydänsurusta.

Meidän haastattelussamme Monteron kanssa viime kuussa, hän puhui epämääräisesti hyvin todellisesta erosta, joka katalysoi kappaleet Performer:ssa, sanoen, että hänestä tuntui ainoalta vaihtoehdolta pakata tavaransa ja kadota. Tämä pakoyritys tulee esille jo ensimmäisestä kappaleesta, “Montero Airlines,” jossa lentäjän jutustelun jälkeen Montero anelee, “Auta, ei ole hyvä olla nyt yksin,” ennen kuin hän lentää pois suhteesta, vaikka sanookin, “Osa minusta tarvitsee osaa sinusta.” Seuraavassa kappaleessa, “Aloha,” hän sanoo, “Ja jos nämä muutokset tekevät meistä vieraita, no, se on ihan okei.” Albumin loppuosa käsittelee jollain tapaa seurauksia; on kappale, jossa tajutaan, että olit todennäköisesti osallisena huonossa suhteessa, koska et osannut päästää siitä irti (“Caught Up In My Own World”), kuinka ainoa asia, joka antaa sinulle hetkellisen lohdun, on vetäytyminen aineisiin (“Tokin’ The Night Away”), ja sitten tajuaminen, että kohtalosi on jossain muualla kuin suhteessa, jota et pääse yli (“Destiny”).

Albumin keskeinen ydin on “Vibrations,” albumin huumaava johtosingle, jossa Montero “ajelehtii [nykyisessä muodossaan]” samalla toivottaen exälleen hyvää, mutta tajuaa myös, että “useimmat tavoitteistani ovat merkityksettömiä ilman häntä.” “En koskaan tiedä, miten tuntea, en koskaan tiedä, mikä on totta,” Montero laulaa itselleen, ennen kuin syvä ääni vastaa, “Ole vain sinä.” Se on kappale, joka vastaa moniin albumin ja ylipäätään Monteron taiteen keskeisiin kysymyksiin. Kuinka voi selviytyä vaikeista ajoista tai elämästä ylipäätään, jos et ole varma, ovatko ihmiset aitoja? Olemalla vain oma itsesi ja toivomalla parasta.

Tämä sarjakuva voisi yhtä hyvin olla Performerin tarina

Vaikka eron narratiivi on ilmeinen osa Performer:ssa, siitä tulee ylivertainen sen soniikassa, joka on taitava sekoitus '70-luvun pehmeää rockia (kuten Bread tai Badfinger), varhaista Brian Enoa (“Destiny” kuulostaa erotetulta Here Come The Warm Jets), Bowieta, jos hänen Let's Dance-vampauksensa tapahtuisi samaan aikaan kuin Space Oddity, ja niin edelleen. Se on täynnä pieniä yksityiskohtia, jotka tekevät siitä jatkuvasti palkitsevan. Absurdin--ja täydellisen!--puhelinkaikusoolon kappaleen “Vibrations” lopussa, joka kanavoi Peter Framptonia. “Pilotin” Jimmy Buffett -rumput. Nimikkokappaleen lounge-laulajan ryömintä. “Caught Up In My Own World” -kappaleen pyörivä, kerrostunut harmonia. Kaikki nuo pienet yksityiskohdat tekevät Performer:sta yhtä oman maailmansa kuin Monteron oudoista pienistä sarjakuvista. Hän ei tehnyt vain albumia. Hän teki jotakin, mihin voi uppoutua.