Joka viikko kerromme sinulle albumista, jonka kanssa sinun pitäisi viettää aikaa. Tämän viikon albumi on Caroline Rosen Loner, jonka julkaisu on 23. helmikuuta.
Vuosi on 2018 ja olemme kaikki yhdessä työntäneet autamme vuoren huipulle, katkaisseet jarruveden ja hypänneet kyytiin. Tykkäsimme siitä tai emme, liikumme valon nopeudella eikä paluuta ole, joten voimme yhtä hyvin nauttia matkasta ja ehkä jopa tehdä siitä tuottavan. Ainakin siltä tuntuu, että Caroline Rosen motto uudella albumillaan Loner on.
On jotain perin hullua Rosen persoonassa. Hänet nähdään aina hänen allekirjoittamassaan punaisessa, joka vuotaa hänen vaatteidensa yli ja albumikansiin ja musiikkivideoihin. Hänen lehdistönsä kuvassa hän katsoo kameraan, pitäen kädessään punaista väriä, jossa lukee ”CR was here” alareunassa. Hänen äänensä on yhtä elinvoimainen – rockabilly-ydin synnistekniikalla, joka on kiillotettu hunajapaksuuden sielulla – ja, no, vain todella hyvä aikaa läpi ja läpi. Se ei tarkoita, etteikö Loner:n ydin käsittelisi ihmiskunnan koettelemuksia ja vaikeuksia: misogynia, kapitalismi, kuolema, masennus, yksinäisyys. Mutta kaikessa on keveyttä – kolmannen osapuolen huumoria Rosen syvästi henkilökohtaisesta näkökulmasta, joka on nopea ja irtonainen ja, rehellisesti sanottuna, vain helpotus kuunnella tänä aikakautena, joka on täynnä epätoivoa.
Kappaleessa “Jeannie Becomes A Mom”, rennossa, funkyssä, synnin raskastehtävässä jamissa, Rose miettää ystävänsä siirtymistä äitiyteen. “Maailma ei pysähdy / Aika vain kulkee ohi / Nyt olet todellisuudessa,” hän laulaa. Kappaleen “To Die Today” alussa, tärisevässä ja päätä pyörryttävässä balladissa, hän kuvittelee hukkumista, kuolemaa ja palavaa kehoa. “Money”, maniaalinen rock-kappale (jossa on kirjaimellinen paniikkikohtaus, joka muuttuu huudoksi) syventyy kapitalismin pahoinpitelyyn ja siihen, mihin pimeimmistä asioista olemme valmiita menemään rikkauden vuoksi. “Getting to Me” – upea ja hienovaraisesti orkesterimaista – kertoo tuhoisasta tanssista täydellisen vapauden ja sarjalaisen yksinäisyyden välillä, johon monet itsenäiset meistä törmäävät.
Rosen edellisessä albumissa I Will Not Be Afraid oli itsevakava sävy. Se on lahjakkaan lauluntekijän työ, jolla on merkityksellisiä asioita sanottavana, mutta siinä ei ole samanlaista villiä pulssia kuin Loner:ssa. Perinteiset käsitykset “kypsyyden” ja vakavuuden välisestä korrelaatiosta eivät näytä soveltuvan Rosen taiteelliseen kaareen, vaan päinvastoin. Vaikka hän käsittelee joitakin raskaampia aiheita Loner:ssa, neljän vuoden aikana edellisestään, hän on päässyt irti.
Haastattelussa Vinyl Me, Please:n kanssa, joka julkaistaan myöhemmin tällä viikolla, hän kertoi minulle: “Ajattelen, että jotakin mahtavaa tapahtuu noin 25-vuotiaana, kun lakkaat välittämästä niin paljon niistä uskomattomista korkeista tavoitteista, joita sinulla on itsellesi varhaisessa kaksikymppisessä – kaikesta siitä paineesta, jonka laitat itsellesi ja siitä, mitä muut ajattelevat… Sitten, sen jälkeen, se oli todella vain ei yhtään väliä. ” Rose todistaa, että joskus paras tapa siirtyä vakaviin asioihin on mennä toiseen suuntaan. Rikkoin toistamispainiketta energiselle, raakan ja riehakkaalle kappaleelle “Bikini”, jossa hän laulaa “Pue tämä Bikini päälle ja tanssi! Tanssi! Tanssi!” Kuten monet hetket hänen albumillaan, tämä kappale on hauskuuden määritelmä, mutta tarkemmassa kuuntelussa se on nerokas kommentti naisten kehojen näkökulmasta, arvosta, hallinnasta ja paikasta yhteiskunnassamme. Lopulta, kaiken tarinankerronnan ja sosiaalisen kommentaarin myötä, Loner:n viehätys on sen tulviva persoonallisuus, niin aito ja viehättävä, että sitä on mahdotonta kääntää pois yhä uudelleen ja tanssia koko matkan läpi.
Amileah Sutliff on New Yorkissa asuva kirjoittaja, toimittaja ja luova tuottaja sekä kirjan The Best Record Stores in the United States toimittaja.
Eksklusiivinen 15 % alennus opettajille, opiskelijoille, sotilaille, terveydenhuollon ammattilaisille & ensiapu-tekijöille - Vahvista itsesi!