Vinyl que Necesitas se dirige a las personas que trabajan en tiendas de discos y les pregunta qué discos consideran esenciales. Esta edición presenta a Waterloo Records.
Austin es la capital de la música en vivo del mundo. A lo largo de Sixth Street, se pueden observar un montón de locales, tanto queridos como famosos a su manera, por las colas que se forman fuera de ellos y los sonidos que emanan desde su interior.
Pero, por supuesto, una ciudad conocida por su escena musical en vivo debe tener una tienda de discos (o varias) que apoyen esa comunidad. Waterloo Records actúa como ese conducto para Austin. También gasté una gran cantidad de dinero en Waterloo durante ese viaje.
Un espacio cavernoso y amplio, Waterloo Records es una de esas tiendas de discos que lleva prácticamente cualquier cosa relacionada con la música que un cliente pueda desear. Tienen una sección rica en vinilos, una sección de CD baratos, camisetas, merchandising de marca, pines, carteles, chucherías y regalos. Promocionan todos los conciertos locales en todos los locales mencionados y más, además, también organizan sus propias sesiones en la tienda.
Sostenido con tanto peso en la comunidad musical de Austin, hablamos con Bill Jeffery de Waterloo Records. Comprador de música desde hace mucho tiempo en la tienda, las elecciones de Jeffery son sólidas, inclinándose fuertemente hacia el rock clásico, aunque algo underground. Pero, como él escribe, “Debo decir que fue muy difícil sacrificar algunos de mis favoritos por esto”. En particular, lamenta dejar fuera las selecciones de Guided By Voices y Lou Reed, pero señala que fue, “probablemente lo mejor especialmente en el caso de Reed, ya que podría argumentar que Lulu es realmente un gran disco!”
Lee a continuación para conocer qué cinco álbumes considera que todos deben poseer en vinilo.
Cinco Discos Esenciales que Debes Poseer en Vinilo
Bill Jeffery
Comprador, Waterloo Records
Artista: David Kilgour
Álbum: Here Come The Cars
Razón: David Kilgour es uno de los muchos de mis artistas favoritos de Nueva Zelanda. Casi todas las bandas de Nueva Zelanda que me gustan están en el gran sello Flying Nun. Esta música realmente me llevó a través de los años 90. Este es el primer álbum en solitario de Kilgour entre los discos de reunión de The Clean. Por mucho que me gusten los discos posteriores de Clean, claramente Kilgour estaba guardando sus buenas canciones para este y después (como en las igualmente brillantes salidas en solitario Sugarmouth). Para mí, en lo que respecta a la música pop, ¡todos los caminos conducen a Kilgour! Este álbum tiene grandes canciones pegajosas y hipnóticas como "Spasm" y "You Forget", pero también canciones simples y tristes como la pista principal.
Artista: Gary Numan
Álbum: Telekon
Razón: Como niño con un apetito saludable por la música, pero no suficiente riqueza para satisfacer las demandas, mi lugar para comprar discos eran los estantes de "recortes" en las tiendas de discos de los centros comerciales. Para los que no lo saben, los "recortes" eran discos adicionales que no tuvieron éxito cuando se lanzaron originalmente y se vendían al por mayor con una esquina cortada a través de empresas de "recortes" por un precio muy bajo. Así que, básicamente, comencé mi colección con vinilos no deseados. ¡Tuve Telekon mucho antes de que siquiera escuchara Pleasure Principle! ¡Qué gran oferta por $1.99! No hay nada tan pegajoso como "Cars" en Telekon; en su lugar tenemos "I Dream Of Wires" (que Robert Palmer cubre este). Este álbum también tiene el clásico "I Die You Die", y el álbum eventualmente se convirtió en la banda sonora del comienzo de mi período de new wave en la secundaria.
Artista: Nick Cave
Álbum: The Good Son
Razón: Este es importante para mí porque es mi primer disco de Nick Cave. Un amigo mío me hizo escuchar la canción "Lament" y eso fue todo para mí. Por supuesto, conseguí todo lo que tuviera el nombre de Nick Cave después de eso (incluyendo The Birthday Party). En una entrevista que una vez leí con Cave, él enumeró algunas de sus influencias y había varias, pero las dos que más me llamaron la atención fueron Scott Walker y el Elvis de los años 70 (porque en palabras de Nick, “Ahí es cuando estaba en su forma más honesta). The Good Son es realmente su primer álbum en el que las cuerdas contribuyen en gran parte a la estructura de las canciones. Canciones como "Lament" y "The Ship Song" son tan hermosas.
Artista: Throbbing Gristle
Álbum: DOA: The Third and Final Report Of...
Razón: DOA: The Third and Final Report Of... fue mi primer verdadero disco "exterior". Estos chicos fueron innovadores. Hoy suenan casi tame en comparación con todas las bandas que generaron. Sin embargo, "Hamburger Lady" fue y sigue siendo una de las canciones más aterradoras grabadas en vinilo, especialmente cuando sabes en qué está basada (investígalo, ¡no es bonito!). Aunque la banda a menudo recibe créditos por iniciar la música industrial, más allá de su propio sello llamado Música Industrial, las comparaciones con las bandas de hoy que provienen de ese género se detienen ahí. Para mí, son una banda muy importante que allanó un camino sangriento, ruidoso y, sí, en ocasiones bailable para los demás.
Artista: David Bowie
Álbum: Heathen
Razón: Mi último disco a elegir tiene que ser Heathen de Bowie, principalmente porque después de su fallecimiento, seguí oyendo y leyendo publicaciones que decían que su último disco, Blackstar, era su mejor disco en 20-30 años. ¡Es como si todos esos discos que hizo en medio nunca hubieran existido! Diré que el Never Let Me Down de 1987 fue un punto bajo, pero comenzando con el Outside de 1995, empezó a hacer buenos discos de nuevo. Así que, aunque creo que Blackstar es brillante y un gran último disco para su carrera, Heathen necesita ser reexaminado, si no solo por dos razones: las canciones "Sunday" y "Heathen (The Rays)." La última canción insinúa que Bowie ya pensaba que la muerte estaba cerca. ¡Me emociono cada vez que la escucho!
Exclusive 15% Off for Teachers, Students, Military members, Healthcare professionals & First Responders - Get Verified!