Una Introducción a Clipse

Re-Up Gang + Clinton Sparks: We Got It 4 Cheap Vol. 2 (2005)

En un patrón de espera con Jive, su próximo álbum en el purgatorio del cambio de sello, los hermanos Thornton reclutaron a los pesos pesados de Filadelfia Sandman y Ab-Liva para formar el Re-Up Gang. Flanqueados por Clinton Sparks, la We Got It 4 Cheap Series generó dos volúmenes en un año, con un tercero llegando tres años después. Una década después, la segunda entrega reina suprema mientras el Re-Up pasa una hora prosperando y emocionando con rap mesiánico de cocaína sobre cualquier estándar de la industria. Lo que ves es lo que obtienes: cada olla, estufa, hilo y ángulo del tráfico de droga. Hay estudios de caso sobre cómo agotar un nicho, y ahí están los Clipse en forma de mixtape intocable: ellos son el nicho y el Re-Up Gang es invención de la frustración.

Hell Hath No Fury (2006)

El regreso de Clipse al formato de álbum de estudio llegó con otro clásico certificado que empuja su ética aún más hacia la seductora destrucción que desgarraba todo lo que conocían. Mientras finalmente lograron salir de la situación con Jive, el juego del rap amenazaba con consumirlos como lo hizo el juego de la cocaína, resultando en una precisión aún más oscura y aguda. Los Neptunes volvieron a los controles, sin miedo a llevar a Push y Malice a los extremos sonoros del rap mientras los hermanos nos llevaban a los límites de su existencia. La paranoia es más palpable, el esplendor es más frívolo y el perdón puede que nunca llegue. Si debes mostrarle a alguien cómo era la mitad de los 2000 para el hip-hop en su forma más lujosa y atormentada, este es el definitivo vistazo al equilibrio del hustler.

Puedes conseguir la edición de VMP de este álbum, nuestro disco del mes de Hip-Hop de noviembre de 2021, aquí.

Til The Casket Drops (2009)

Después de un tercer volumen de WGI4C y otra mixtape de preludio, los Clipse regresaron para una vuelta de victoria en una carrera que no sabíamos que estaba a segundos de terminar. Por dentro, la conciencia continuaba devorándolos vivos mientras la voluntad de ganar les suplicaba que avanzaran. ¿Cómo pueden reconciliar un legado con el dolor que han infligido? Fuera de la fantástica introducción “Freedom,” donde los hermanos se ven a sí mismos y a sus males de frente, el resto del álbum coquetea con una extensión de flex y flujo, la presencia más pop de los Neptunes desviando la fórmula de la oscuridad que perfeccionaron. Este esfuerzo de Clipse es el más ligero en la discografía por un margen: días más brillantes en el horizonte, formas más grandes de disfrutar y un agridulce espectáculo para los chicos de la droga con la trampa más atrás en su espejo retrovisor.

Pusha T: My Name is My Name (2013)

Cuando King Push va en solitario, pivotando hacia la fábrica de G.O.O.D. Music de la que algún día se convertiría en presidente, el potencial de superestrella prospera mejor al regresar a la oscuridad. Este álbum pinta a Pusha T como reformador, superviviente y renegado en lo profundo de la industria musical; en el clásico sencillo “Numbers on the Boards,” bromea: “...podría volver y recaer en envolver esta raw.” Cuando nos lleva de regreso a Virginia — donde no había nada que hacer salvo cocinar — sigue siendo tan inmersivo e implacable como su entrada una década antes. Cuando se adentra en pastos más pop, los resultados varían, pero el impulso de chico de la droga late bajo la línea de bajo, como una leyenda que no tiene problema en recordarte de dónde viene y por qué sigue intocable.

No Malice: Hear Ye Him (2013)

En el mismo año que su hermano se asentó solo en el centro de atención, Malice regresó silenciosamente a la música con un álbum en solitario como primer paso en el camino hacia la redención. Al agregar el "No" a su nombre, las implicaciones religiosas y bíblicas a lo largo del catálogo de Clipse ocupan el escenario central mientras No Malice confronta la maldad de su pasado mientras aclara el aire sobre sus relaciones después de la ruptura. La producción deja mucho que desear, a veces incluso suena drásticamente desactualizada, pero cuando No Malice se centra, conjura momentos de gloria técnica pasada. No te pierdas “Shame the Devil,” la última traza de una canción de Clipse que tenemos hasta el día de hoy.

Pusha T: King Push: Darkest Before Dawn: The Prelude (2015)

De alguna manera, al acercarse a los 40 y casi dos décadas en el juego, Pusha T aún puede crear una canción de crack como ninguna otra en su clase. Aunque el truco está lejos de ser original ahora, continúa destacándose con algunos de los instrumentales más oscuros de la época. Cuando un hombre se describe a sí mismo como el “L. Ron Hubbard del armario,” te preguntas por qué aún no ha sido destronado de su nicho. Ab-Liva reaparece, Jill Scott brinda un gancho fenomenal, incluso Beanie Sigel aparece para un esfuerzo invitado contundente. (Seguimos esperando el producto final que este álbum fue el preludio, sufriendo con interminables retrasos y algunos sencillos ocasionales.)

Bonus: Kanye West: “Runaway (feat. Pusha T)” (2010)

El relato dice: cuando Pusha fue a Hawái para trabajar en las sesiones de My Beautiful Dark Twisted Fantasy, Kanye West le dijo que agregara “más arrogancia” en su verso cada vez que se acercaba con una reescritura. Después de cuatro intentos, la exhibición más estelar de diseño impertinente fue grabada, para vivir como un logro culminante en el trabajo como invitado de Pusha T. En uno de los saltos artísticos más arriesgados de Kanye — un sencillo de nueve minutos enmarcado por tres minutos de gritos de Auto-Tune distorsionados — no sería nada sin Push interpretando al chico malo que estaba siendo en tiempo real. Es el pináculo del ego, el lujo y el egoísmo; todo territorio que los Clipse han explorado antes, pero alcanzado en una forma que no puedes ignorar.