CARRTOONS & Rae Khalil: “Lighta”

El productor y multiinstrumentista de Nueva York, Ben Carr, mejor conocido como CARRTOONS, ha anunciado su próximo LP Homegrown, su primer lanzamiento con Wichita Recordings y la continuación de su álbum completo autogestionado e independiente de 2020, Saturday Morning. El éxito de ese álbum aclamado por la crítica llevó a una actuación en NPR’s Tiny Desk y colaboraciones recientes con Robert Glasper, Alex Isley, Kiefer y Butcher Brown, entre otros.

“Lighta”, el primer sencillo de Homegrown, es una colaboración con Rae Khalil (quien participó en “Father” de Saturday Morning). La letra, escrita por la cantante y rapera invitada, reflexiona sobre el título de la canción: “Siento un poco más ligero, ¿dónde está mi luz?... Probablemente tienes mi BIC / Mi flujo iluminará esto / Estoy calentando en todo el mundo, estoy más establecido.”

El video musical para el sencillo, dirigido por Luke Carr, también pone el enfoque en Khalil, rapeando desde una azotea, superponiendo el sonido característico “Modern Motown” de CARRTOONS con una línea de bajo prominente: el instrumento principal de CARRTOONS es el bajo eléctrico.

CARRTOONS se nutre de un repertorio musical diverso; Carr, el hijo menor del violinista de jazz Richard Carr (Bill Laswell, Bootsy Collins), recibió su título universitario en interpretación de jazz y debutó con Mad Satta. Homegrown — que incluye a su padre como colaborador en “Cadillac” con Pierce Allen — será lanzado el 20 de abril.

Puedes preordenar la edición de VMP de ‘Homegrown’ aquí.

Jordana: “Pressure Point”

El segundo sencillo del próximo álbum de Jordana, Face the Wall, “Pressure Point” — siguiendo el sencillo principal “Catch My Drift” — se inclina hacia una dirección hyper-pop y electrónica. La artista indie-pop coescribió la pista con Face the Wall’s co-productor Cameron Hale y Charlie Kilgore de MICHELLE. Face the Wall, que saldrá el 20 de mayo, es su primer álbum de estudio.

En el video musical de “Pressure Point”, dirigido por Luke Orlando, Jordana pasa la mayor parte de la canción arropada en una manta. Es un video simple e introspectivo que habla sobre el corazón de la canción: la experiencia aislante de lidiar con un ataque de pánico: “Intenta no dejar que el pánico se adhiera y respira, respira de nuevo,” canta.

En un comunicado de prensa sobre el sencillo, Jordana dijo: “‘Pressure Point’ trata de reconocer límites y saber cuándo es hora de parar. La totalidad de ‘Pressure Point’ es convencerte a ti mismo de salir de un ataque de ansiedad. Es una canción personal sobre fumar hierba y volverse demasiado ansioso para funcionar normalmente — pensando demasiado en cada centímetro de tu entorno y en todo lo que está sucediendo en tu cabeza a la vez.”

Sobre el álbum en su totalidad, Jordana dijo: “El título del álbum tiene varios significados para mí. Principalmente, se trata de no rendirse. La pared puede ser cualquier cosa en tu camino. El álbum es una especie de recordatorio para mí misma de que tengo que enfrentar esas cosas, y no puedo tomar la ruta fácil y dar la vuelta.” El obstáculo en “Pressure Point” (un ataque de ansiedad) es una manifestación más literal y física de las paredes que Jordana enfrenta en el nuevo álbum, a diferencia de la barrera del primer sencillo (malentendido).

Puedes preordenar la edición de VMP de ‘Face the Wall’ aquí.

Oliver Sim: “Romance With a Memory”

Oliver Sim ha lanzado su carrera en solitario con la publicación de “Romance With a Memory”, junto con un video lírico protagonizado por Charity Kase, HoSo Terra Toma y Gena Marvin. Sim es mejor conocido como el bajista y vocalista de the xx — el grupo indie pop con Sim, Romy Madley Croft, Baria Qureshi y Jamie Smith, que se formó en Londres cuando los miembros de la banda aún estaban en la escuela secundaria, y que no han lanzado un álbum desde el de 2017 I See You. Sim no es el primer miembro de la banda en aventurarse en solitario; Croft hizo su debut el año pasado.

Sobre su propio lanzamiento en solitario, Sim dijo en un comunicado: “Estoy emocionado, entusiasmado, eufórico, sobrecafeinado y muy feliz de compartir ‘Romance with a Memory’ con todos ustedes. Terriblemente, esta es la primera canción que he lanzado bajo mi propio nombre, realmente espero que todos lo disfruten. Producido por mi querido hermano mayor Jamie xx. También he hecho una compilación de algunos de mis monstruos, asesinos y queer favoritos disfrutando.”

Sim agregó: “Espero que tanto la música como los monstruos te hagan sentir tan feliz como me hacen sentir a mí — no puedo decirte cuánta alegría me da ver a un fantasma pasándola bien,” refiriéndose a los disfraces en los visuales.

También aclaró que the xx no se han separado, y que no hay animosidad entre ellos, con un post scriptum puntual: “P.D. todavía estoy en una relación/banda amorosa y feliz con Romy y Jamie,” dijo Sim.

Whatever the Weather: “36°C”

“36°C” es el último sencillo del próximo álbum homónimo de Loraine James bajo el seudónimo Whatever the Weather, a través de Ghostly International. Cada canción del álbum de 10 pistas tiene un título acertado que hace referencia al clima; esta nueva pista aumenta el calor y la energía con un aumento de temperatura de 17 a sofocantes 36. En una entrevista por correo electrónico, James dijo FADER: “36 grados es una pista de improvisación que sentí que tenía que ser un cierre para el álbum. Realmente me hace sentir cálido y contento y que todo estará bien.”

Puedes preordenar la edición de VMP de ‘Whatever the Weather’ aquí.

Orion Sun: “intro”

“intro” es la primera pista en el último EP de Orion Sun, Getaway, la continuación de su álbum debut de 2020, Hold Space For Me. Con la mitad de sus seis pistas lanzadas como sencillos — “dirty dancer,” “concrete” y “pressure” (esta última lanzada el mismo día que Getaway) — el EP es breve pero satisfactorio, lleno de ganchos y voces suaves. En “intro”, hay un estribillo hipnótico: “Iré de camino, solo quiero lo mejor para ti / Si quieres quedarte, solo te doy lo mejor a ti / Si quieres irte / Te deseo lo mejor.” Sobre el EP en su totalidad, Orion Sun dijo que se centra en “[un] anhelo de salir y escapar. El deseo de aprender más, de crecer más, de amar más y de evolucionar.”

Tomberlin: “tap”

Sarah Beth Tomberlin, mejor conocida simplemente como Tomberlin, ha lanzado “tap”, el último sencillo de su próximo segundo álbum, i don’t know who needs to hear this. El sencillo va acompañado de un video musical con imágenes detrás de escena que incluyen mezcla de sonido y rendimiento, editado y dirigido por la propia Tomberlin. En un comunicado sobre la canción, dijo: “Era enero de 2021, mi primer invierno pandémico en Nueva York, cuando escribí [‘tap’]... Esta canción cambia entre escenas de lo que me conecta y desconecta de mí misma. Es gracioso porque creo que liberar música para ser consumida por el público hace ambas cosas de manera muy fuerte para mí.”

Puedes preordenar la edición de VMP de ‘i don’t know who needs to hear this’ aquí.

Kate Bollinger: “Who Am I But Someone”

“Who Am I But Someone” es el segundo sencillo del próximo Look at it in the Light EP de Kate Bollinger. En un comunicado sobre la pista, Bollinger dijo: “Ha habido muchas veces en las que he tenido tanto miedo de desarraigar mi vida de alguna manera, pero igualmente tengo miedo de lo que sucederá si no lo hago. Esta canción es una conversación conmigo misma sobre la evasión, la negación, el miedo al cambio y el miedo a estancarme. Grabé el video en Los Ángeles con Allyson de Pear Juice y un elenco y equipo de mujeres (además de nuestra increíble productora Al!). Filmar el video fue como estar en un campamento de verano — fue una de las mejores experiencias y estoy tan orgullosa de cómo resultó.”

Orville Peck: “The Curse of the Blackened Eye”

El próximo álbum de Orville Peck, Bronco, será lanzado en tres partes, y su segundo capítulo de cuatro pistas, que incluye “The Curse of the Blackened Eye,” ya está disponible. En un comunicado sobre las nuevas canciones, Peck dijo: “Las canciones del segundo capítulo de Bronco exploran algunos de los lugares más vulnerables a los que he llegado con mi música. Canto sobre el hogar, la escapada, el anhelo, el resentimiento... Este capítulo, líricamente, tiene algunas de mis canciones favoritas del álbum. Además, siempre he sido un aficionado a las baladas.” El video musical, dirigido por Austin Peters, muestra al cantante enmascarado acosado por un ex, también conocido como “La Maldición” (interpretado por Norman Reedus).

Puedes preordenar la edición de VMP de ‘Bronco’ aquí.

Destroyer: “June”

“¿Es primavera donde estás?” pregunta el director David Galloway — quien dirigió el video musical de “June” — en un comunicado sobre el último sencillo de Destroyer. Galloway continúa: “Creo que junio es técnicamente verano, pero ese no es el punto que intento hacer. Las flores están comenzando a salir ahora, y los pájaros están definitivamente presentes. Ahí estaba; el futuro pasó volando. ¿Cuál es el quórum sobre algo así?” El sencillo y sus visuales no necesariamente tienen una respuesta, pero la pista de más de siete minutos reflexiona sobre la fortuna, los triunfos y los ángeles de nieve, entre muchas cosas no relacionadas en el extenso outro hablado. “June” es el tercer sencillo de LABYRINTHITIS, el decimotercer lanzamiento de Daniel Bejar bajo el seudónimo Destroyer.

Puedes preordenar la edición de VMP de ‘LABYRINTHITIS’ aquí.

Fly Anakin: “Love Song (Come Back)”

“Love Song (Come Back)” es la primera pista del álbum debut de Fly Anakin, Frank. El álbum en solitario sigue a su EP de 2021 Pixote, y proyectos recientes con Pink Siifu — el de 2020 FlySiifu’s y el EP de seguimiento del dúo, $mokebreak. Pink Siifu aparece en el sencillo “Black Be the Source”, y Frank también incluye colaboraciones con Madlib, Evidence y los miembros de Mutant Academy, Big Kahuna OG y Henny L.O., entre otros (Anakin es cofundador de la colectiva de rap de Richmond, Virginia). Anakin explicó a Stereogum: “Llamé a este mi debut porque me costó más dinero hacerlo. Es el primer presupuesto, la primera vez que mi material fue masterizado. Es el primero de ese tipo.”

Menciones Honorables

• Jenny Hval: “American Coffee” (haz clic aquí para leer nuestra reseña de Classic Objects, y haz clic aquí para preordenar el álbum)
• Pink Siifu & Zelooperz: “Fkn Yo Friends’!”
• Wednesday: “Lock, Stock and Teardrops”
• Floating Points: “Vocoder”
• Plato III: “Give ‘Em Hell”
• Automatic: “New Beginning”