Nuestro disco del mes es Play de Moby. Aquí puedes aprender todo sobre nuestro paquete que lo hace especial.
Andrew Winistorfer: Lo interesante al escuchar este álbum ahora, es que hay una percepción de que Play es un gran álbum de pop electrónico, un álbum "mainstream"--lo cual creo que se debe a que el álbum fue licenciado tantas veces--pero cuando salió, no era mainstream. Era un álbum electrónico raro en la época de las boybands, el pico de Eminem, y la era post-grunge.
Durante la mayor parte de los años 90, si miras los archivos de Rolling Stone o Spin, hay historias como "¡la música electrónica será la música de los años 90, cariño!" y "¡Es la música del nuevo milenio!" ese tipo de cosas. Pero a nadie en la América central realmente le importaba hasta que la música electrónica estuvo en nuestros comerciales de automóviles, ¿sabes?
Cameron Schaefer: Sí, o en Beach con Leonardo DiCaprio [ríe].
Esa fue la jugada más inteligente de todas. La gente dice "Oh, estaba en comerciales de chicles" o lo que sea, pero de alguna manera, fue una puerta trasera importante para hacer que la música electrónica se convirtiera en una música mainstream. Nunca ibas a escuchar a Aphex Twin en un comercial de Chevy. Mi papá pudo entender la música electrónica una vez que estuvo en comerciales, ¿sabes? Play es fácilmente el álbum más influyente en la historia de la música electrónica, porque creó toda una audiencia para la música de la nada. The Prodigy no hizo eso. El auge del EDM no sucede sin Play. Toda una generación de creadores musicales creció escuchando música electrónica como la música intersticial en comerciales y películas, donde antes era toda música rock con guitarras. Moby hizo que eso sucediera. Mucha de la música moderna simplemente ha absorbido lo que él hace aquí.
Entonces, ¿cómo decidimos reeditar esto?
Siempre tengo una lista en curso de álbumes que, desde el punto de vista de un coleccionista de vinilos, son una lista de éxitos de álbumes que nunca han estado en vinilo--como Tidal de Fiona Apple--o que nunca han sido reeditados, o por cualquier razón son difíciles de encontrar, o una tirada limitada, o un paquete menos que estelar. En cuanto a Play de Moby, ha estado en mi lista durante mucho tiempo; no había tenido una reedicón, y se estaba vendiendo por cantidades increíbles en Discogs. Luego se reeditó, pero fue una reedicón solo para el Reino Unido, que fue bastante discreta. Quiero decir, tal vez me la perdí, pero eso es todo lo que hago, es mirar las reedicciones de vinilos que están saliendo. Así que sentí que era algo que, aunque se había reeditado, ya sea que simplemente no habían hecho correr la voz, o por una tirada limitada, todavía sentí que había una oportunidad para hacer algo especial con ella.
Era uno de esos álbumes que cuando empecé a mencionarlo a la gente en la oficina, y cuando lo pusimos en el Sonos, creo que la mayoría de las personas que conocen el álbum tienen la misma reacción, especialmente si no lo han escuchado en mucho tiempo, es que olvidas que es una verdadera fábrica de éxitos.
Sí, yo mismo estaba sorprendido de cuántas canciones recordaba por completo.
Sí, pusimos el álbum y fue como: "¡Oh sí! ¡Esta!", "¡Oh sí! ¡Esta!" una y otra vez, y te das cuenta de que fue un álbum realmente definitorio para los tiempos, y estaba realmente adelantado a su época. Realmente impulsó la música en una nueva dirección. Creo que es uno de esos álbumes que instantáneamente te transporta a ese momento en la historia de la música, un período que tal vez no hemos explorado mucho como empresa. Esa era de música electrónica de finales de los 90.
Me conecté con la administración de Moby, y nos hicieron saber que había recuperado los derechos del álbum, y en el proceso, lo había vuelto a grabar y remasterizado, y estaban tratando de averiguar qué querían hacer con él. Así que, en términos de tiempos, fue una oportunidad perfecta para nosotros. Y desde mi perspectiva, el hecho de que se haya regrabado y remasterizado, fue la oportunidad perfecta para que nosotros lanzáramos esto.
Algo que fue diferente para este álbum, es que el propio Moby fue quien aprobó las pruebas de prensado en esta reedicón. Y tú dijiste que escuchó una prueba de prensado y la rechazó al principio del proceso también, ¿verdad?
Sí, la primera versión.
Y creo que la gente debería saber que esto no es generalmente el caso, que el artista real fue quien aprobó las pruebas finales de prensado. La mayoría de las veces es alguien en la discográfica o algo así.
Sí, y realmente fue un honor para nosotros ser las personas que pudieron ser parte de este proceso con él.
Así que, para ser claros, esto está remasterizado y regrabado desde la versión del Reino Unido, y la versión original en vinilo.
Correcto. Y esta es la edición en vinilo definitiva de este álbum. A menudo hacemos vinilos de color por aquí, obviamente, y creo que estoy en un punto donde he visto prácticamente todas las combinaciones de colores y salpicaduras que son posibles, porque me siento y trato de averiguar cosas nuevas todo el día. Este es de un color turquesa, y cuando saqué la primera impresión, aunque he visto vinilos turquesas antes, este es uno que tiene un tono único. Nunca había visto este color antes.
También hay algunas impresiones artísticas de 12 x 12 en el paquete; tomaron el arte de los sencillos de 12 pulgadas originales cuando salieron y los convirtieron en impresiones artísticas en el álbum. Tiene fundas interiores clásicas troqueladas, y las fundas interiores tienen fotos de Moby, y la etiqueta central del álbum realmente se alinea con las imágenes en las fundas interiores.
También hicimos algo de embossing en la portada; el título está elevado del cover. Tiene todos los detalles que un coleccionista de discos quiere. Es muy similar a nuestro paquete para Biggie, realmente; está lleno de muchos detalles menores que hacen que el paquete sea el mejor que ha habido en vinilo.
Entonces, esto es realmente la primera reedición de esto.
Sí, la última versión fue hecha por la discográfica en la última ventana que tuvieron antes de que Moby recuperara sus masters, y él realmente quería tomar Play y hacer algo realmente especial con él. Y creo que lo logramos.
Andrew Winistorfer is Senior Director of Music and Editorial at Vinyl Me, Please, and a writer and editor of their books, 100 Albums You Need in Your Collection and The Best Record Stores in the United States. He’s written Listening Notes for more than 30 VMP releases, co-produced multiple VMP Anthologies, and executive produced the VMP Anthologies The Story of Vanguard, The Story of Willie Nelson, Miles Davis: The Electric Years and The Story of Waylon Jennings. He lives in Saint Paul, Minnesota.