Discos de Vinilo y Discografía de jurar

¿Quién es Swearin'? Un breve vistazo a su carrera

Conoce a Swearin', ¡la electrizante fuerza en la escena punk indie! Liderada a dúo por la dinámica pareja de Allison Crutchfield y Kyle Gilbride, esta banda con sede en Filadelfia ha estado creando música cargada de emoción desde su inicio en 2011. Con un sonido que entrelaza expertamente la energía cruda del punk DIY con la lírica introspectiva del bubblegrunge, Swearin' ha capturado rápidamente los corazones de aficionados y críticos por igual. Su enfoque único para la composición y la interpretación los ha distinguido, convirtiéndolos en un faro de creatividad en un panorama musical en constante evolución.

Swearin' no es solo música; su conexión con la cultura del vinilo es profunda, con varias de sus producciones celebradas entre los coleccionistas. Ya sean los riffs cargados de fuzz o las melodías conmovedoras, la esencia de su arte brilla verdaderamente en vinilo, atrayendo a los oyentes a una experiencia auditiva inmersiva. ¡Mantente atento mientras nos adentramos más en el mundo de Swearin' y exploramos el cautivador viaje de esta notable banda!

Vida temprana y antecedentes de Swearin'

Originarios de Birmingham, Alabama, las raíces de Swearin' se plantaron en una rica crianza musical. Nacida en 1989, la vocalista principal y guitarra Allison Crutchfield y su hermana gemela, Katie Crutchfield, comenzaron a experimentar con la música en su grupo The Ackleys. Esta exposición temprana a la composición y la interpretación sentó las bases para lo que eventualmente florecería en una carrera exitosa.

Como dúo de hermanas, las hermanas Crutchfield fomentaron un entorno creativo que alentó la exploración artística. La influencia de su familia, junto con la diversa escena musical en Alabama, moldeó la visión del mundo de Allison y fomentó su amor por la expresión espontánea. La transición a Brooklyn, y posteriormente a Filadelfia, profundizó estas influencias, especialmente a medida que los discos de vinilo se convirtieron en un medio muy apreciado para su sonido en evolución. La vibrante escena musical DIY que encontraron solo alimentó la pasión de Allison por crear canciones que fueran tanto sinceras como atractivas.

Las influencias musicales que dieron forma al sonido de Swearin'

El sonido de Swearin' es un tapiz tejido de múltiples influencias que abarcan varios géneros. Desde el principio, las hermanas Crutchfield encontraron inspiración en bandas como Jawbreaker y Guided By Voices, cuyas letras emotivas y melodías cautivadoras resuenan en la estética distintiva de Swearin'. Estas influencias son evidentes en su habilidad para crear hooks pegadizos combinados con riffs de guitarra ásperos, capturando el espíritu del indie rock de los años 90 con un giro contemporáneo.

Fittingly, su viaje a través de la cultura del vinilo refleja esta pasión por la música; la estética distintiva de los álbumes de vinilo a menudo resuena dentro de sus estructuras de canciones y temas líricos. Cada álbum se convierte no solo en una colección de canciones, sino en un lienzo para contar historias, influenciado por los discos que admiraron y coleccionaron durante sus años formativos.

Cómo Swearin' ingresó a la industria musical

Swearin' comenzó su viaje musical con la demo de seis canciones What a Dump, lanzada en 2011. Formada de las cenizas de P.S. Eliot, una banda liderada anteriormente por Allison, fue en Brooklyn donde Swearin' realmente comenzó a definir su sonido. Los miembros de la banda--Allison Crutchfield, Kyle Gilbride, el bajista Keith Spencer, y el baterista Jeff Bolt--se embarcaron en un camino lleno de desafíos, desde actuaciones locales en casas hasta alcanzar un reconocimiento más amplio.

A pesar de las inevitables luchas de establecerse en la competitiva escena musical, Swearin' lanzó su álbum debut autotitulado en 2012, seguido de Surfing Strange en 2013. Sus esfuerzos iniciales en la distribución de vinilo mostraron cuán dedicados estaban a su arte, permitiendo a los fanáticos experimentar la rica calidad de sonido y la conexión tangible que solo el vinilo puede proporcionar. La determinación de la banda y su búsqueda incansable de autenticidad dieron sus frutos, llevándolos a momentos vitales que los propulsaron hacia un mayor reconocimiento.

El gran avance de Swearin' y su ascenso a la fama

El punto de inflexión para Swearin' llegó con su regreso a la escena musical tras una breve pausa. Su tercer álbum, Fall into the Sun, lanzado en 2018, marcó un regreso triunfal. Con el sencillo principal Grow Into a Ghost, este disco resonó tanto con los fanáticos de toda la vida como con nuevas audiencias, mostrando un sonido maduro que reflejaba su viaje colaborativo durante los años separados.

El lanzamiento en vinilo de Fall into the Sun recibió aclamación crítica, con muchos elogiando su calidad de producción y su arte único. El álbum rápidamente ganó un seguimiento dedicado, resultando en impresionantes ventas de vinilo y elogios de expertos de la industria. A medida que Swearin' se lanzó a la carretera, de gira con actos establecidos como Superchunk, su visibilidad e influencia crecieron, asegurando su lugar en el panteón de bandas punk contemporáneas.

Cómo la vida personal dio forma a la música de Swearin'

La narrativa de Swearin' es tan compleja y cautivadora como su música. Las vidas entrelazadas de Allison y Kyle, que una vez fueron pareja, reflejan el paisaje emocional de sus canciones. Su ruptura en 2015 no solo llevó a la disolución temporal de la banda, sino que también alimentó el proceso creativo cuando se reformaron. Sus experiencias, cargadas de luchas y triunfos personales, pesan en las letras y los temas de su música.

La posterior exploración del trabajo en solitario de Allison, principalmente a través de Tourist in This Town, le permitió canalizar estos sentimientos en material profundamente personal. La colaboración con sus compañeros de banda durante la reunificación fue vital para dar forma al sonido de sus álbumes más nuevos, proporcionando una brújula emocional que resuena a lo largo de su trabajo. Además, su compromiso con causas sociales y autenticidad sigue siendo fundamental en su imagen pública, con su música como reflejo de sus viajes colectivos y crecimiento individual.